第二期节目，以常驻嘉宾们观看第一期的真人秀开启，嘉宾们以一种“局外人”的眼光来审视自己曾经的表现，有趣、生动、鲜活，在抽离与在场之间形成一种张力，格外具有说服力和娱乐精神。

这也是《声生不息》出圈的原因之一，它总是做好了各种平衡：真人秀环节丝滑流畅没有卡顿，对华语乐坛过往的科普沉稳而有力，在舞台表演的呈现上精致而精彩。

而“家年华”首期节目一经播出，就赢得了大多数人的点赞声。它既与“港乐季”和“宝岛季”一脉相承，“气质”相近；又格局大开，“气场”惊人。

在对中国流行音乐百年历史脉络的梳理中，《声生不息·家年华》以红歌、民谣、经典影视OST、80、90年代潮流金曲串联出了一幅华语流行音乐丰富多彩的壮美画卷。

12月9日，第二期节目播出。从立意上来说，它聚焦千禧年后的华语流行乐坛的发展。从结构上而言，它分为致敬唱作人、彩铃时代组曲、奥运时代三部分。

与第一期节目不得已的“碎片化”相比，第二期节目显然更加系统、完整与严谨。

三大板块风格各异，各大歌手轮番上阵，为大众呈现出既相互独立又融于一体的流行音乐主题秀。

其中，最讨喜的应该是彩铃时代组曲。节目组的切入点准确而生动，时代特征明显，当年的时代潮流已经成为对过往的美好记忆，鲜活的反差感通过舞台的呈现而淋漓尽致的凸显出来。

大众的怀旧情绪通过三首代表歌曲的“撩拨”而趋于高涨，那个年代的点滴与当下的碎片化交织在一起，魔幻、超现实而又接地气。

与前一板块的稍显厚重相比，王心凌与汪苏泷的表演似乎有着“四两拨千斤”的效果。

尽管当年的潮流与前卫在今天看来有些幼稚和搞笑，但当王心凌再度唱起她的那首《第一次爱的人》，当汪苏泷把那首小女生的《爱丫爱丫》表达成流行摇滚，当两人合作的《老人与海》似乎依然还留有mp3的音质音效时，谁又能说，当年的杀马特发型和QQ聊天记录就只能代表一代人的青春懵懂和年少无知呢。

而华语流行音乐，显然是时代发展的见证者。正是在这层意义上，《声生不息》节目尤其显得必要，它在让大众发生“怀旧杀”的同时，又何尝不是一种用流行音乐的形式包装好的历史资料呢。