国内唱跳天后李玟的逝世，让《宝莲灯》这部老动画再次回到人们的视野，在回荡的《想你的3654天》的歌声中，人们难免想起上海美术制片厂，并感叹：上美荣光不在！

《宝莲灯》动画电影上映后，收获了2500万的票房，甚至打败了当时的迪士尼电影《花木兰》，尽管有着一定的争议，但话题度在国内也是风头无两的，那为何如此高票房高话题度的《宝莲灯》却没能挽救上美呢？

说到底，还是钱之一字——上美没有适应动画经济模式的转型。

《哪吒闹海》《大闹天宫》固然精美精致，但那是新中国亟需发展文化产业、由国家投资、制作人员“为爱发电”不求回报的产物，实际他们的工资可能还不够自己买几副画纸水墨，缺少国家支撑后，如何在金钱与艺术上做好衡量，是令所有中国动画人头疼的课题。

90年代，迪士尼和日本动画冲击着中国市场，本就艰难的中国动画产 业雪上加霜，面对着文化入侵，曾是《哪吒闹海》画师、当时的上美副厂长的常光希站了出来，重启《哪吒闹海》动画团队，用尽自己所有资源筹措资金，决定制作出一部能和迪士尼对抗的中国动画商业电影。

7年未提笔的常光希亲自参与人物设计，而且宝莲灯配音是采用当时国际上普遍的先配后制作模式，为了方便配音演员们了解故事及画面，常光希画了一千多页的分镜。

剧中沉香涉及的场景非常多，常光希带着制作组远赴敦煌、西安、华山、西双版纳、宁夏等地采风，力求将大美中国展现在众人眼前，所以我们能在《宝莲灯》里看到陕西城楼、云冈石窟、地震仪、编钟等中华元素。

同时，为了给电影造势，请了姜文、宁静、陈佩斯、朱时茂、徐帆等诸多明星为动画配音，又请了当时一线歌手刘欢、张信哲、李玟为电影献唱，阵容强大。

耗时4年，凝聚了中国动画人诸多心血与希冀的《宝莲灯》上映，引起强烈反响，斩获2500万的票房，力压同期的《花木兰》，成为1999年票房前三的电影。

然而，2500万的票房固然漂亮，却远远不够回本，且当时的中国也没有完善后续IP产业链，上美还是面临着入不敷出的问题——这还是众多配音的明星们主动提出不要工资的情况，最花钱的配音恐怕是当时还十几岁的胡歌那一声“啊”。

没有得足够回馈的上美自此元气大跌，渐渐淡出中国动画电影市场，《宝莲灯》成了上美最后的辉煌。

近年，上美又推出了《中国奇谭》系列，几个故事包括了水墨画风、3D渲染风格、剪纸与定格动画等风格，狠狠秀了一把实力，昭示着上美再次卷土重来的决心。

但技术力也只是上美崛起条件中的一个因素，毕竟，真论技术力，只要钱和时间到位，国内现在的几个龙头动画公司也能做到，真正难的，一是好剧本好故事，也就是编剧人才，二是没有后续的商业化链条支撑IP商业价值变现，这也是如今的中国动画人需要思考的问题。