现代的书法家为什么不敢写楷书？这个问题看似设置了一个陷阱，其实也许还真的是一种真实的情况。楷书一直都被认为是书法的基础，既然身为书法家就应该很高的楷书水平，但是当代很多书法家确实轻易不愿意写楷书，即便写楷书也不愿意写工整规范一路的楷书。

在当下各种书展中，草书、行书作品占据了很大的比例，其次是隶书作品，但是楷书作品的出现很少，即便有楷书作品也以魏碑风格居多，唐楷风格的作品基本没有，这让很多民众产生了唐楷难写，书家名不副实，功力不够行草来凑的看法。

其实学习书法要从唐楷入门的理念由来已久，并且一直是一种主流理念，很多学书者都会选择从唐楷入手开始学习，当下的很多书法家也不例外，并且很多书法家不但主张从唐楷入门，更强调楷书的学习要一直坚持下去，不能放松更不能放弃，可见书坛对楷书的重视。

而这对楷书的重视也能够从书法家们的作品当中反映出来，当今绝大部分书法家都有楷书作品面世，即便是被誉为“丑书”大师的曾翔、邵岩等人，当年所写的楷书作品也令人感到惊艳。而活跃于书坛的草书大家张旭光和刘洪彪等人，也在楷书上有着不俗的水平。

楷书从来没有被书法家们放弃过，相反很多书法家都非常重视楷书，但是基于楷书特别是唐楷，在情感表达方面不够丰富，因此才很少在作品中使用。

楷书在各种书体中最晚出现，但是却统治时间最长，时至今日楷书依旧是官方字体，任何正规的文件、经史典籍以及需要表达尊敬的信札都需要使用楷书，楷书的这些重要的应用领域也要求它必须工整、规范，不能够被注入任何思想。

而楷书的这一特性也注定它在艺术创作中的短板，难以抒情达意让楷书无法满足当下书法创作的艺术要求，因此并不是现代书法家不敢写楷书，而是更多的时候不愿意写楷书。

当然，说不敢写也有一定的道理，所谓的不敢就是指当代书法家还没有找到使用楷书来表达丰富情感的方向，准备不足自然不敢轻易尝试。

不过，楷书始终没有被书法家放弃，如何突破楷书的创作瓶颈一直都是书坛的一个重要课题，沈鹏、旭宇曾主推“今楷”，试图对楷书进行大刀阔斧的改革，尽管这一改革并未成功，但是并没有被抛弃，洪厚甜等新一代书法家也在致力于对楷书的创作探索。

楷书一直被当做是书法的基础，在当今书坛，没有雄厚的楷书功底便成为书法家的事情是难以想象的，书法艺术的发展虽然离普通民众的审美越来越远，但是依旧在继承传统的基础上发展，并没有完全背叛传统，产生审美差异的主要原因还是保守的审美跟不上开放的发展速度。