当今有很多人强调书法是大众的艺术，书法是给大众欣赏的，书法需要大众认可，否则就不能称之为书法，至少不是好的书法，但是这种观点并不准确，书法的发展历程经历了从被统治到回归民间的一个过程。

中国汉字书法已经有了几千年的历史，是中华民族智慧的结晶，是中华文明的重要组成部分，是中华民族特有的文化艺术形式。从这一点上来看，书法应该是大众艺术。其实不然，在旧社会书法不是大众艺术。

旧社会大多数人不会写字，也没有足够的资本练习书法，平民百姓想要成为一代书法大家是很困难的。所以古时书法大家多为权贵豪门、书香门第。

更重要的一点，古时书法审美是被统治的，皇帝喜爱谁的书法，满朝皆争相效仿，平民百姓也只能人云亦云，根本没有自主的审美权，更不可能随便表达自己的评判。没有审美权又怎能称得上大众艺术呢？

新社会就完全不一样了，人人平等，扫除文盲，科技发展，生活富裕，让更多的平民百姓能够接触到书法，愿意去学书法，并且能够自主的去欣赏书法，自由的评价书法，大众的参与度足够高，书法就可以被称为大众艺术了。

然而今天依旧有人在宣扬书法是小众艺术，原因之一就是大众对当代中国书法发展的不认同，很多民众对当代书法大家的作品缺乏理解和认识，只能采取否定的态度，将书法判为“丑书”，全盘否定当今书坛。

民众不理解，书法家不妥协，书法家不顾及民众的审美，你骂你的我写我的，于是就有了书法是小众艺术这种论调，好对当前中国书坛的现状做出一个合理的解释。书法再次回归小众是令人感到痛心的。

当代很多书法家都表达过拒绝迎合大众审美的观点，比如著名书法家张旭光先生曾说过：“书法家应该是艺术美的引领者，而不是跟随者，所以艺术家不能去迎合大众审美，书法家要有独特的表达，我的作品如果得到大多数人的认可，我认为是失败的。”

曾翔先生也曾说过：“我的书法就是为自己而写，不是给别人写的，我不去迎合别人的审美，所以外界的批评对我来说是一种激励，批评的声音越多我写的越起劲。”

书法家已经拒绝与大众共享书法创作的情感，那么民众又怎能伸手拥抱书法家呢？书法家不去放下姿态耐心解释自己的艺术理念和作品，民众又怎么能够深刻理解和认识他的作品呢？

书法家不顾及民众的审美水平，并且在努力拔高书法的艺术台阶，刻意将书法狭义化，将很多苦练书法几十年的民间书者排除在书法的大门之外，终于将书法搞成了高雅艺术，曲高和寡，成为少数群体自嗨的媒介。

最终，书法家的创作和民众的审美之间形成了一道鸿沟，民众不是不想越过鸿沟去拥抱艺术，但是书法家却在极力的将这道沟挖深挖宽，让民众永远只能仰望他们的书法艺术。

书法家对艺术探索的步伐太大，而对引领民众审美的力度太小，这就是造成今天书坛审美差异的主要原因，书法家应该为此负主要责任。