特别需要指出的是，李琪仅仅是80后。在这个讲究“人书俱老”，“论资排辈”的世界里，一个年纪轻轻就有如此成就的人，确实有两把刷子。

虽说在全国书法大展中屡屡获奖，并不能代表一个人的创作水平，但从某种意义上来说，也可以看出，书法家的创作是在不断发展的。

在第五届全国草篆展上，已经成名的书法家李琪，又一次带着一幅草书的作品参加了展览（5次都没有评选）。其草书具有明显的地域性特征，即“东北小楷”风格，其书法风格中透着一股清幽淡雅的韵味，其结字古拙风趣。

关于自己的作品，他写了以下几句话，希望能给大家在草书方面有所启发。

偶有雅意，偶有雅意

这一次来参加“五大”的“五”展，我选了一幅“一拳”的草书轴。由于我在第四届草书展上写的是蝇头小楷，前面几届都写过楹联，写过册页，因此，我期望每一次提交的作品，在格式、书写感觉上都会有些不同，与以前不一样。

这幅画是一幅清代王翚的画跋，里面写的都是古代先贤的画跋和书法理论，看起来很是洒脱，多多少少也受了文人的影响，字里行间都透着一股书卷气。

就我个人来说，它更适宜于我静下心来写草书，追求一种“稳”到“狂”的写意感。奋笔疾书，心境沉稳，怡然自得。这幅临摹王翚画跋的草本，就是在这种比较内敛却不缺乏热情的氛围中写成的。

这些年来，我一直在尝试用草书来突破自己的写作方式。本次作品取自《十七帖》的笔意，讲究章法，点画精细，意态内敛。

同时，也要寻求一种自然而又灵活的书法境界，以期能在不失章法的情况下，写出不同于原帖的小楷的感觉，抒发自己的感悟与气质。

说起来也挺有意思的，这幅画在他心中已经有了一个比较满意的定稿，本来是可以停下来的，但无意中在工作室里找到了两块她在另一场活动中剪下来的布料，于是心血来潮，想要画一幅“偶然欲书”。

似乎在刻意的心境之下，书法是很难写出好东西的，但偶尔的欲望，却让人产生了一种强烈的写作欲望，将一切与写作无关的念头都抛之脑后，任由自己去写。

而且，随着书写材料的变化，文字的情绪也会随之变化。这是一种似曾相识，却又陌生的感觉，让他立刻就能激活自己的灵感，让自己达到“心闲手敏”的状态。

现在想来，这是一种完全不受控制的轻松状态，写得很流畅，比上一次完成的时候，多了几分流畅。

虽然有些地方有些破损，但想来这也是一种天然的作品，既能表现出作者的创作心情，又能为笔墨增色不少。

这幅画还有很多缺陷，但是能够抒发自己的情绪，放松自己的情绪，也是一种乐趣。刘熙载曾经说过：“笔墨之性，墨之情，皆由其性情而生，所以，理智之物，乃书之第一要务。”