春节档后的电影市场，有些后劲乏力。

撑起春节档的“四驾马车”，长线效应不及预期，疲态尽显 。

几部新片的表现差强人意，折腾那么久的《红毯先生》终究还是成了炮灰。

唯一支棱的《周处除三害》，还是来自台湾省的黑马选手，但票房空间也差不多已经开发殆尽。

断了热度的影视圈，终究被一部“神隐”7年的电影点燃。

这就是陈可辛导演的《酱园弄》，影片前不久宣告杀青，大概率将在今年上映。

无论哪个方面看，《酱园弄》都是妥妥的热搜体质。

比如集“传奇吊诡悬疑惊悚”于一体的故事原型。

影片改编自“民国四大奇案”之一的酱园弄杀夫案，是当年整个上海滩街头巷尾讨论最多的奇闻秘辛。

家庭妇女詹周氏不堪丈夫家暴，在某个夜晚将丈夫杀死后分尸。

看似明朗的案件，实则疑云重重。

一个弱小的女人，如何制服一个壮汉并大卸八块？

詹周氏的两位“男性友人”贺大麻子和小宁波，又在其中扮演什么角色？

整起案件究竟是一个女人的自我拯救，还是坊间传闻的“潘金莲和西门庆”的故事？

还有超豪华的“王炸”阵容。

女主角詹周氏，由久未出山的章子怡饰演。

要知道章子怡的上一部大女主电影，还要追溯到2015年的《一代宗师》。

能在这么多年以后再看到章子怡独挑大梁，想想都让人觉得振奋。

男主角的人选，是近两年最火的“中年顶流”雷佳音。

综合各种物料来看，雷佳音饰演的角色是负责这起案件的薛警官。

和章子怡演对手戏，演的还是一个投机“捞男”，最终呈现效果着实让人期待。

《酱园弄》的配角团，也是一份闪闪发光的高端名单。

易烊千玺、张子枫、王传君、大鹏、杨幂、赵丽颖、李现、范伟、林永健······

影视圈的半壁江山都汇聚在此，每个演员放出来都是热搜TOP的标准。

看到这里，想必各位已经明白这部电影为何能引起如此大的躁动。

劲爆的故事，再加上神仙打架的阵容，想不爆都难。

连日本名导是枝裕和也坐不住了，亲赴剧组探班，可想而知这部电影的重要程度。

如果用一个词概括《酱园弄》，“冰火两重天”无疑是最合适的表达。

从最初筹备时的悄无声息，到正式拍摄后的万众瞩目，陈可辛用7年时间，把《酱园弄》打造成整个华语影坛都为之震动的“巨浪”。

所谓的“火”，是不娱乐不成活，借助娱乐化的手段搏上位，开拓电影的受众群。

这在当下各种影视作品的生产中，已经成为一种常见现象：

以春节档的《第二十条》为例，情理两难、正义无价，表达的主题相当严肃。

但张艺谋偏不走一板正经的端庄风，非要往俗了拍。

加入夫妻斗嘴的喜剧元素，各种鸡毛蒜皮和家长里短也穿插在沉重的社会议题中。

整部影片看下来，鸡零狗碎热热闹闹，一直没有冷场，真正做到了“寓教于乐”。

在市场摸爬多年的老谋子深知，像这么一部电影，不来点喜剧元素接点地气，很难在票房上有大的作为。

最终影片24亿的票房，也证明了老谋子此举的精明之处。

同样拥有深刻社会表达的《酱园弄》，也逃不过娱乐法则的规训。

虽然还看不到电影的真面目，但从片方目前的动作来看，悬念+猎奇的组合牌打得相当给劲。

比如宣发上的“一动一静”。

“一静”指的是片方发布的海报。

一团包裹着某种物体的报纸布满斑斑血迹，惊悚感陡然而生。

报纸上“砍杀亲夫十八块”“酱园弄箱尸案”等文字报道，更是让人对整个故事的样貌浮想联翩。

“一动”指的是只有15秒的贴片预告。

狭窄的楼梯上，一个女人提着一包尸块摇摇晃晃地，血水从包裹中滴滴答答流出。

镜头一转，手提装尸袋的章子怡满身是血，眼神中闪烁着冷酷和决绝。

身后墙上偌大的“酱园”二字，更是将视觉冲击力直接拉满。

十几秒的预告没有一句台词，仅靠着画面和表演，便吊足了观众的好奇心。

除了用内容作鱼饵，影片的阵容就是天然的话题制造机，直接提升了本片的“娱乐深度”。

比如时隔9年重回巅峰的章子怡，戏里戏外都充满吸引眼球的噱头。

离婚后重振旗鼓，还是这样一个关于杀夫的选题，不得不说章子怡的选择够“毒辣”。

前不久《酱园弄》的杀青宴上，章子怡也几度哽咽，坦言这部戏让她得到重生。

出道即巅峰，被誉为仅次于“曼神巩皇杨帝”（张曼玉/巩俐/杨紫琼）的存在；

这样一个演员却在七八年里没有拿得出手的角色，可想而知这部戏对她而言多么重要。

章子怡的实力毋庸置疑，不出意外明年的金鸡金像必定是影后的最强竞争者。

不仅是章子怡一枝独秀，同时也上演着“谁是女二”的番位风云。

说实话，像《酱园弄》这么一个色香味俱全的“大饼”，多少演员对此垂涎欲滴。

经过各种猜测辟谣推翻之后，赵丽颖、杨幂两位85花成为本片女二的最靠谱人选。

两位都是初代顶流的代表，有很高的观众缘，出演本片也是情理之中。

原以为一切尘埃落定，却因为两人的番位问题引发了两家粉丝的“饭圈大战”。

之后战火更是引到章子怡身上，这才有了“章子怡怒怼网友”的抓马场面。

最终还是电影官博出面，以“主演排序按出场顺序为准”化解番位争端。

不管怎样，这戏外的“一地鸡毛”给电影拉来了实实在在的热度。

如果只是做到这一步，只能说《酱园弄》只是取得了营销的胜利，绝不是陈可辛的风格做派。

在娱乐至死的热闹之外，《酱园弄》也做到了“冰”的一面。

所谓的“冰”，就是远离名利场的喧嚣，专注打造作品的工匠精神。

《酱园弄》就是慢工出细活的代表。

影片的剧本，来自本片编剧之一蒋峰在2015年发表的中篇小说《翻案》。

2017年，小说被陈可辛看中，以蒋峰为首的几位编剧自此开始了剧本的打磨。

选好剧本后，陈可辛也没闲着。

选定演员，找好拍摄地，剧本立项，正式拍摄，前后花费长达7年时间。

这7年里，《酱园弄》经历各种变故，甚至面临“流产”的风险。

陈可辛一度打算“弃影从剧”，把这个故事做成迷你剧，通过自己的公司发行。

直到去年8月，这部片子终于立项成功，之前几年的付出终于有了回响。

虽然拖了这么久，但陈可辛并没有急于求成，对电影品质精细把控。

像是时代风貌的打造，力求细节处的精准还原。

就拿酱园弄这一个场景来说，把真实的照片和电影放在一起对比，完全就是1：1进行了复刻。

在片场陈可辛也是高标准高要求，一个镜头往往要拍很多遍。

为了角色的适配度，陈可辛也是“弱水三千，只取一瓢饮”的强势姿态。

最典型的就是女主角的选择，陈可辛早在2017年就定下章子怡。

之后经过这么多年，章子怡进入演员生涯的“低迷期”，但这个女主的位子一直无人撼动。

就像章子怡说的，在陈可辛心里，自己就是他唯一正确的选择。

对于这部电影的打磨，不只是体现在这些表面功夫。

在看似庞杂热闹的电影里，陈可辛也坚守着一贯热衷的现实表达。

在看到《酱园弄》的剧情概述后，青石联想到了关锦鹏导演的电影《阮玲玉》。

同样是民国发生的真实故事，名噪一时的女明星不堪流言蜚语的骚扰，最终选择自杀。

《阮玲玉》和《酱园弄》如同那个时代女性的一体两面，无论认命与反抗，都免不了全民审判的命运。

这种对于女性的同情与关怀，在影片的英文名里感受更深——

She has no name。

一个没有名字的女人，一个只是被世人冠以夫姓的“詹周氏”。

再联想到海报上“詹周氏和潘金莲”几个字，一个被扭曲、埋葬在时代夹缝里的女性形象已经浮现于眼前。

我们能感觉到，《酱园弄》不是雷声大雨点小的虚张声势，而是透着一种古法炼制的厚重。

经过这么多年的锤炼，相信《酱园弄》届时会成为华语影坛的一剂猛药。

在愈发浮躁的影视圈，这种精雕细琢的工匠精神越来越稀缺。

更多的电影只是顺从资本，迎合大众，用情绪价值代替美学表达。

诚然，电影市场需要“短平快”的快餐，需要人声鼎沸的热闹。

但电影有它独特的艺术表达，需要在适当时候自我冷却，在细嚼慢咽中重拾电影应有的味道。

青石电影｜商周

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