我认为刀郎的音乐到目前为止经历了三个阶段。第一个阶段2000年前。这一阶段以摸索探讨阶段。这一阶段没有形成风格，歌词简单直白，曲调一般。这是初学走路阶段。也是生活磨炼人生低谷阶段。第二个阶段是2000年后到告别舞台阶段。这一个阶段是刀郎的第一巅峰阶段，也是刀郎的歌词最受大众喜欢的阶段。这一阶段的代表作《2002年的第一场雪》，《西海情歌》《手心里的温柔》《黄玫瑰》等等，一条情感主线贯穿，有爱情，夫妻生活情，父女亲。残疾人的勇敢情。一个个普通人的深情厚谊直接心灵，让多数人听着落泪。这时的歌被有些人称为口水歌，农民爱听的歌。这个阶段的歌词通俗易懂，直接明白，属于下里巴人类的歌。民歌风格明显。形成了刀郎的独特的音乐艺术风格刀郎的嗓音刀郎的曲调形成了刀郎的风格。歌曲大众化，传唱度高。因此出现了专辑销量正版七百万的亚洲第一战绩。盗版更是多到一千万的惊人数字。也因此引来同行仇恨的心态，集体开会打压刀郎。刀郎默默躲进市井，从此不问歌坛。十年躲进杭州，苏州，潜心修炼，学习中国典神话故事，学习道德经，研究佛方。躲开是最好的选择。不是不问歌坛事，而是以退为进，蓄势待发。终于，刀郎在2023发行了专辑《山歌聊斋》。其中的《罗刹海市》一经传唱，先后在国内，然后在国际上引起巨大反响。创造了新的世界吉尼斯纪录。翻译成几十种外语经久不衰传唱世界各地。以《聊斋志异》为蓝本，创作的《罗刹海市》《花妖》《翩翩》《镜听》等歌曲，是刀郎的歌词发展的第三个阶段。这个阶段的歌词不经过专家学者教授们的解释，不懂《聊斋志异》原文，古代文学功底肤浅或者没有的人是听不懂歌词的。这个阶段的歌词属于阳春白雪。听懂的人凤毛麟角。如我虽然是文学爱好者，但对刀郎2023年以古代神话故事创作的歌曲确实听不懂。但出于对刀郎的人格喜欢我还是听专家学者的解释后听懂了，也喜欢上了这些歌。如《罗刹海市》《花妖》经常在视频号网络上听唱。我猜测这个阶段刀郎的歌写的这么高大上难懂，就是对那群打压他的人的回应。你们不是说我是口水歌，只有农民喜欢的低俗音乐吗，我给你们来点高雅的。结果那群只有小学三年级语文水平的歌唱家，只会跟着港澳台艺人唱流行的所谓歌手们又听不懂了。说刀郎胡编乱造，什么鸡呀狗呀，马户呀又鸟呀？杭州钱塘江不同朝代四个名字他们听不懂，又不学习。还不承认自己知识浅薄，装模作样又开始黑刀郎骂刀郎。中央给了刀郎的多少荣誉，专家学者给了刀郎的多少赞誉，他们都不承认，还是一如既往黑刀郎到底。刀郎的《山歌聊斋》专辑问世以来，表现出来的风格就是格调高雅，歌词内含博大精深，没有大学博士生导师水平，没有大学语文老师水平，没有古典诗词戏曲文学艺术水平，不懂中国古典神话故事真是听不懂。刀郎创作的第三层境界深奥博学丰富多彩。最近上海演唱会上的《鸿雁于非》更难懂。但得到了专家学者的一致好评。我相信专家学者说的。活到老学到老。跟着刀郎的歌去逍遥自在。
