1990年，向氏兄弟的公司签下了周星驰，导演王晶用一部《赌圣》把他推上了“周星驰

1990年，向氏兄弟的公司签下了周星驰，导演王晶用一部《赌圣》把他推上了“周星驰时代”。 说起周星驰，那真是从底层爬起来的典型。早些年，他在TVB跑龙套，演的都是些小得不能再小的角色，连名字都不一定有。熬了好多年，吃了不少苦，才终于等来了机会。1990年之前，他也不是完全没作品，但就是没啥大水花，谁也没把他当回事。可到了《赌圣》这一年，他就像是憋了口大气，突然爆发了。这部电影让他从无人问津的小演员，一下子变成了香港电影圈的香饽饽。 这转变可不是运气好那么简单。周星驰跑龙套那会儿，虽然没啥戏份，但他一直在琢磨怎么演好，哪怕是个路人甲，也得演得有点意思。他那股不服输的劲儿，加上对表演的热爱，早就埋下了种子。《赌圣》只是个引爆点，把他这些年的积累全点燃了。他的故事其实挺接地气，跟咱们普通人似的，努力久了，总会等到属于自己的那一天。 《赌圣》能成，不是靠瞎蒙。它把赌片和特异功能的元素糅一块儿，再加上周星驰那独一无二的无厘头搞笑风格，简直是观众的“快乐源泉”。故事讲的是周星驰演的左颂星，一个从大陆来的普通青年，靠着特异功能在香港赌坛混得风生水起，最后成了新一代赌圣。这剧情听着就挺带劲，既有紧张刺激的赌局，又有让人捧腹的笑点，观众想不爱都难。 周星驰的无厘头风格是啥呢？就是那种不按常理出牌的搞笑，随口一句话、一个表情，都能让你笑到肚子疼。比如他在电影里那夸张的动作和贱兮兮的台词，完全是他自创的玩法，别人模仿都模仿不来。这种风格后来成了他的招牌，也成了香港电影的一大特色。《赌圣》票房大卖，赚了4000多万港币，直接把当年的记录给破了，这成绩在当时可是现象级的。 永盛电影公司，也就是向氏兄弟的地盘，真得说一句，他们眼光毒得很。周星驰还没火的时候，他们就看出了这家伙有潜力，果断签下来。这步棋走得太妙了，等于捡了个宝。而王晶呢，作为导演，也是功不可没。他很懂得怎么把周星驰的优点放大，知道观众爱看啥。《赌圣》里那些搞笑桥段和节奏，都是王晶精心设计的，配合周星驰的表演，效果直接翻倍。 向氏兄弟和王晶的合作，算是天时地利人和全占了。他们不光捧红了周星驰，还顺势推出了《赌侠》这些续集，把周星驰的地位彻底坐实了。这帮人真会做生意，抓住了机会就往死里赚，硬是把周星驰打造成了票房金字招牌。 《赌圣》能火，周星驰自己也下了大功夫。他那敬业劲儿，真不是盖的。有个事儿特别出名，拍戏的时候，为了让一个镜头更好笑，他直接大口吃芥末，结果把自己呛得下巴都脱臼了。这听着都疼，可他硬是咬牙撑下来了。这样的拼命三郎，谁看了不得说一句佩服？ 他这种态度，也不是一天两天养成的。跑龙套那些年，他没少被导演骂，也没少被冷落，但他从没放弃过。到了《赌圣》，他终于有了机会，就跟不要命似的抓住，把自己的才华全抖出来了。这种精神，不光是演员的榜样，对咱普通人也是种激励。 《赌圣》之后，周星驰彻底火了，香港电影圈也变了天。从那以后，他的名字就跟票房挂上了钩，各大片商抢着找他拍戏。他的无厘头喜剧风格，开始影响整个行业，大家都开始学着搞笑，香港电影多了好多新鲜味儿。后来他拍的《逃学威龙》、《大话西游》，哪一部不是经典？这些电影到现在还有人翻来看，影响力真不是盖的。 这“周星驰时代”，其实不光是他个人的胜利，也是香港电影的一次升级。那会儿的香港电影，本来就靠创意和速度吃饭，周星驰的出现，等于给这个行业打了针强心剂。 《赌圣》的成功，不只是周星驰一个人的事儿，它还给香港电影圈带来了新风向。那时候的香港电影，赌片不算新鲜，但加上特异功能和无厘头搞笑，就完全不一样了。后来的电影人一看，这路子行啊，就开始各种模仿和创新。周星驰的风格，硬是成了香港电影的一个标志，连带着整个行业都更有活力了。 再说票房，这部电影的成功，让片商们看到了喜剧的钱途。大家都开始琢磨，怎么能再挖出下一个“周星驰”。虽然没人能完全复制他的路，但这种竞争也推动了香港电影往前走。你看那几年的片子，质量参差不齐，但创意绝对没得说，全是《赌圣》带来的连锁反应。