作者|尖椒

每到年末，颁奖礼扎堆，影视行业又到了一年一度回望旧路、开辟新径的关键期。在诸多影视盛会中，刚刚结束的横店影视节及文荣奖作为产业派奖项的代表，成为一种特别的存在。

这是一个发源于民间、与影视繁荣期共成长的专业奖项。从每年的获奖名单来看，文荣奖具备强时效性和行业敏感度两项优势，专注扶持青年影人成长，表彰幕后工作者，加上特别设立的最佳横漂演员奖，文荣奖兼具艺术专业性与人文关怀。

第十届文荣奖颁奖典礼现场

不同奖项的设置与颁奖结果的侧重，意味其行业定位与价值差异。文荣奖设立的荣耀单元、匠心单元以及组委会单元正昭示着它的价值取向：做青年影视人的伯乐，做影视行业的晴雨表。

对青年演员来说，这是他们最有可能获得人生第一个奖项的宝地。对幕后工作者和群众演员来说，这是能走到聚光灯下的最佳平台。每年举办的横店影片推介会带来百余部优质新片。从人才发掘到产业运作，横店从未缺席。

走到第十届的文荣奖，也借助电影频道全媒体直播的行业影响力与传播力，完成了新的升级蜕变。一线从业者以“好看的电影”为主题输出观点、建言献策，重申优质内容的价值，回归创作者的初心，在今年面临挑战的市场环境下，提振影视行业发展信心。

关注青年影人，做第一位“伯乐”

“去年我说过横店是我的第二个家，今年我又在横店的文荣奖得到这么一份沉甸甸的认可，这个奖将激励我在未来的演艺道路上更加严于律己，为大家交出一份满意的答卷。”

第十届文荣奖颁奖礼上，王星越凭《墨雨云间》的萧蘅一角获得“最佳青年剧集男主角”。去年此刻，他正是在横店获得文荣奖“十佳青年演员”，拿到人生中来自专业奖项的第一份肯定。

王星越获第九届文荣奖“十佳青年演员”和

第十届文荣奖“最佳青年剧集男演员”

蓝盈莹以《宣判》获得最佳青年剧集女演员，眼含热泪动情发言“很认真地完成一个作品总会有人看见。你们看，我今天就被文荣奖看见了。”

回望文荣奖十届颁奖历程，像王星越、蓝盈莹这样被看见、被激励的青年演员不在少数。从设立之初，文荣奖就凭借位于行业第一线的超前身位，展现出对明日之星的敏锐判断力，并成为这些青年演员的第一个伯乐和托举者，激励他们在后续演艺道路中精进技艺、攀登高峰。

第一届文荣奖“最佳女配角”是《一仆二主》中饰演杨树苗的关晓彤，那是她自童星出道后，荧幕形象的关键转型期。

胡歌人生中第一个“最佳男主角”是在第二届“文荣奖”获得的。2015年，《伪装者》口碑与热度俱佳，胡歌首次尝试民国谍战特工角色便获得首肯。彼时，距离他在横店拍摄《仙剑奇侠传》而进入影视行业，刚好过去十年。

第二届“文荣奖”最佳男主角胡歌坦言，拿到人生中

第一个最佳男主角奖项意义非凡

也是在第二届文荣奖，张天爱凭《二炮手》获得最佳女配角，两个月后，《太子妃升职记》播出，成为她职业生涯的转折点。去年，张天爱再次凭借《我和我的父辈》获得“最佳青年电影女演员”，文荣奖见证了她从青涩到成熟的成长历程。

如今活跃在影视行业一线的90、95小生小花们，多半都在横店获得过文荣奖的鼓励。第四届文荣奖最佳男主角是当时还只演戏三年、首次担任主角的新人任嘉伦。之后张晚意、赵露思、刘浩存等诸多年轻影人，都在崭露头角之时就获得过“最佳”称号。

“文荣奖效应”屡次显现的背后，奖项本身的专业度和影响力不断提升，成为主创前期进行演员组盘参考的重要依据，也搭建起业内前辈与年轻创作者之间的桥梁。大鹏就在拿下“最佳青年电影导演”后表示，参加“文荣奖”看到了很多年轻的演员，作为创作者需要保持年轻的创作态度，就需要不停靠近他们，多与年轻演员合作。

大鹏凭《热烈》拿下第九届文荣奖

“年度最佳青年电影导演”

对行业新生力量，文荣奖从来不吝赞美，并逐步搭建更大平台，托举起更多年轻人。第八届文荣奖开始，之前的电影、电视单元升级为新生代单元和匠心单元，更聚焦与青年影人的连结。

第九、十届文荣奖设置了十佳青年演员、年度潜力青年演员两个奖项，两年分别有14、16位新人演员获奖。去年还启动了“青年演员扶持计划”（双百计划），每年选出200名青年演员，为其建立档案，并借助横店影视产业协会的广泛影响力，积极推介至每年近500个在横店拍摄剧组、2000多家企业，为他们提供宝贵的学习和发展机会。

第十届文荣奖“双百青年演员”

在影视行业，成为头部无疑是需要运气加成的，难能可贵的是，文荣奖倾向于将聚光灯打在行业发展初期的青年影人身上。

除了对演员的鼓励外，文荣奖对行业新人的关注背后也有产业和观众需要新面孔的急切需求。

今年四大平台招商会释出新剧片单后，不少网友发现古偶剧选角陷入“换乘恋爱”的怪圈。在降本增效的风潮下，追求稳定性的影视公司和平台也需要更多新鲜选择。电影市场面临年轻观众进场缓慢，电影内容供给侧改革的需求，急需新鲜力量的汇入。文荣奖在一定程度上也在为这些选择背书，增强行业大胆创新的信心。

年轻影人代表着多元、新鲜的视角，会为影视产业发展带来新的可能。正如今年的评委董润年所说：“只有青年影视工作者的热情被点燃，整个文化产业才能长远健康地繁荣下去。”

聚焦幕后，夯实产业创作基石

作为根植于横店影视文化产业的奖项，文荣奖以独特的产业视角出发，激励幕后默默奉献的工作人员与群众演员，让影视全产业链条上的每一位优秀影人都获得被褒奖的可能。

2018年，第五届“文荣奖”新增了三个幕后奖，让这个具有产业特色的奖项，有了更多差异化价值。

首位“最佳美术奖”获得者邵昌勇曾打造出《琅琊榜之风起长林》《北平无战事》《伪装者》等优秀作品。次年，他凭《大江大河》获得白玉兰“最佳美术奖”，如今已是业内知名美术指导。首个“优秀制片人奖项”颁给了侯鸿亮，他所带领的正午阳光团队正成为国剧门脸，“正午出品，必属精品”深入人心。

沉浸式的视听体验是电影吸引观众的重要标准，而这种魅力正是来自幕后的美术部门。随着电影工业发展，影视产业细分，文荣奖由最初的最佳美术奖细分出美术、摄影、视效、造型、配乐等多个奖项。

今年凭借《白塔之光》获得“年度最具匠心摄影指导”的朴松日将获得文荣奖视为“圆满的开始”。在《白塔之光》里，他利用白墙的亮暗拍出层次。在限定氛围和条件下，找到影像可塑造的美感。

第十届“文荣奖”年度最具匠心奖电影类

荣获“年度最具匠心美术指导”的马晓飞在获奖感言中提到，“第一部电影是《道士下山》，第一部获得荣誉的电影是《解密》”这位在影视行业默默耕耘了十年的青年影人最终被文荣奖所看到。

《解密》的幕后特辑中，美术和道具团队耗时一个月制作出105吨特别染色和固化的红沙，才有了影片中余晖撒在地平线的海天一色，红沙、海浪、巨型海象与师生对弈的梦境般影像。

优秀“横漂”演员是文荣奖最具特色的奖项，也可以说是竞争最激烈的奖项。最新数据显示，“横漂演员”累计注册量达14万人，长期在横店的演员超万人。每年全国大约有70%的剧组来横店拍戏，2/3的影视剧出自横店，为横漂提供追逐梦想的舞台。

早在2018年，第五届文荣奖就设立了“最佳群演奖”，颁给曾在300多部影视剧中充当“绿叶”的任学海，次年表彰最佳特约演员，第八届改为优秀“横漂”演员。从群演到特约再到“横漂”，文荣奖旨在表彰和鼓舞一直在默默奋斗着的影视基层“打工人”，并不断挖掘普通工作者的闪光之处，让“路人甲”也有自己的人生高光时刻。

第十届文荣奖优秀“横漂”演员

十届文荣奖，见证着影视行业从转型重塑到繁荣发展的变迁，仅从奖项设置的分类与升级也能看出文荣奖与产业连结的紧密程度。

第一届文荣奖分为电视剧和新媒体短片单元。最佳网络剧《匆匆那年》开启国产青春网剧风潮，最佳人气奖《万万没想到》更是被称为网络短视频鼻祖之一。

2015年前后，爱奇艺、优酷、腾讯视频几大长视频平台崛起，当年文荣奖便设立电视剧和网络剧两个单元，以表彰在新兴网络领域的出色影人与作品。2017年，电影市场飞速发展，年票房559亿，文荣奖开始设立电影单元。

从2019年的第六届开始，文荣奖电视剧单元不再单独区分电视剧和网络剧，两者共同评选，那也是网络剧高质量发展的一年，获奖的《陈情令》《长安十二时辰》《黄金瞳》等都是热度与品质兼具的作品。

文荣奖见证着影视产业的繁荣发展，拓宽了影视奖项的多元化可能，让这份激励普及到全产业链条中，鼓舞每一位平凡工作者。

从产业端出发，以包容性、艺术性、人文性褒奖具有创新突破意义的作品，文荣奖为青年影人提供了展示自我的平台和向上跨越的阶梯，也为电影工业中不可或缺的幕后工作者提供了一个走到聚光灯下的机会。

“好看的电影”提振行业信心，电影频道助文荣奖“拾级而上”

今年，在与横店影视节及文荣奖的深度合作基础上，电影频道推出“好看的电影——直击2024横店电影节”三天全景式、多角度的直播。

一直善于以真诚的态度、扎实的传播打动观众的电影频道，将镜头对准在横店工作的青年影人和产业里的幕后英雄，扩大一线从业者的真实声音，重申好内容的力量，回归创作者初心，引领行业变革。

在被视为行业“风向标”的全国院线影片推介会举办期间，电影频道进行了为期两天的全流程直播，并在重点影片推介后及时对话专业影评人，分析影片内容卖点，为行业提供针对性指导。

今年推介会共吸引160余部国内外新片，《封神第二部：战火西岐》《误杀3》《刺杀小说家2》等头部大片陆续官宣定档，进口影片单元吸引了六家国际电影公司，丰富的内容供给为电影市场带来新的希望，但这些信息也需要通过有效传播渠道扩大声量，重新吸引观众入场。

《封神第二部：战火西岐》官宣定档春节的同时，“封神推介看点”“封神海报中的细节”等由电影频道发掘的话题很快引爆舆论场，助力影片定档宣发打响“第一枪”。

《风流一代》只上映22天的决定，让贾樟柯历时22年拍摄的新片《风流一代》成为话题焦点。在电影频道直播专访中，贾樟柯细致分享这部影片“既是女性的成长故事，也是一代人的时代记忆”，有关中式梦核的讨论为这部小众影片提供更多延伸话题讨论空间。

在电影频道融媒体直播中《焚城》出品人江志强呼吁“冷档期也要有大片”，上影集团总经理戴运提醒创作者重视电影的商品属性与情绪价值；更有电影市场研究者呼吁电影票价下调，吸引更多增量用户。

这些对产业核心话题的延伸讨论，放大一线从业者最真实的心声，有助于产业信息互通，观点碰撞，齐心聚力助力中国电影产业进一步更新升级。

横店影视节期间，电影频道以“什么是好看的电影”为主题，采访行业一线从业者，共同构建起中国电影未来发展方向的答案。江志强认为是好看的电影应该有记忆点与离场感；薛晓路认为是情感共振；朱亚文认为演员表演一定要真挚动人；于冬认为是沉浸式的视听体验不可或缺；贾樟柯认为中国电影市场急需符合时代情绪的头部大片拉动观众进场……

今年以来，电影市场面临新的挑战，年轻观众进场缓慢，观众对多元化、差异化电影内容的需求提升，观众更喜欢“与我有关”的内容，促使产业上游创作端改革。在此时重申“好看的电影”，是对行业现状的及时回应，也通过一线从业者的真实发声，让行业内外看见头部从业者对创作好内容的初心，有效提振行业信心。

从去年暑期档开始，娱乐资本论注意到，电影频道已然成为电影营销生力军。此次与横店的合作，电影频道也发挥出国家队的强劲实力，实现内容流程的定制化与个性化。

配合文荣奖关注年轻影人的特色，电影频道向年轻演员发起“横店问卷调查”。魏天浩将“方便、努力、温馨”作为横店关键词，希望未来能饰演“心中有大爱，真实接地气又有质感的角色”。郭丞认为横店具有魔幻、烟火气的特质，是演员的“工位”。这些青年演员的横店初印象提供了一个观察产业前沿的窗口，也给了这些青年演员一个发声和展示的平台。

与文荣奖的“匠心”单元相呼应，电影频道特别邀请《荆轲刺秦王》美术指导霍廷霄与摄影指导赵非重回“秦王宫”，追忆中国电影美术与摄影的三十年发展历程；《龙马精神》马术指导史文洋与动作指导姜智国在马场向青年演员赵晴、锦超传授亲近“马演员”的技巧和诀窍。

从深入电影宣发，为好电影搭建起与观众良性沟通的桥梁，到回到产业前沿，为电影产业重申好内容的价值，电影频道始终践行国家级媒体的使命与担当，及时回应行业与观众最新需求，推动产业向上发展。

“28年前我为了拍摄影片《荆轲刺秦王》，在横店集团的协助下搭建秦王宫。”本届文荣奖评委会主席陈凯歌的发言，让大家再次感受到横店从一个小镇到全国影视产业中心的飞速发展。

横店是无数青年电影人梦想开始的地方，在横店获得“文荣奖”提醒着青年电影人不忘初心，为行业繁荣、健康发展注入源源不断的活力。横店影视节作为产业发展交流的平台，为从业者提供发声渠道，为优质影片提供展示空间，也成为影视行业健康发展必不可少的一环。

关注新生力量，聚焦幕后英雄，为“横漂”正名，文荣奖不断拓展影视奖项的多元边界，成为每年年末颁奖季独树一帜的存在。