在中国的神怪小说中，存在着两座雄伟的高山。
《聊斋志异》所描绘的是一座高山。
《封神演义》则描绘了另一个壮丽的山峰。
一直以来，因改编而引发争议似乎已经成为一种“宿命”。
以1990年版的《封神榜》为例。
如今在豆瓣上，这部剧已经收获了近5万人打出8.2的高分，然而它在当年引发了不小的争议。
决策层在考虑到这是一部内地与港台合作的剧集后，积极倾听了香港团队的建议，并在服装和化妆方面引入了被称为“前卫”的元素。
请演员们穿上短裤，并带上一个独特的风格，融合了古希腊和古埃及的元素。
女演员在扮演苏妲己时，因为服装过于暴露而引发了许多不满。
这部作品已经过去了几十年，逐渐在观众中获得认可，并成为现代经典。
《封神榜》电视剧在经过33年的时间后，再次演绎了同样神秘的“宿命”故事。
即将上映的是乌尔善执导的奇幻大片《封神第一部》。
每次片方公开一些素材，都会引发一些网友的挑刺。
有人认为黄渤并不适合扮演姜子牙的角色。
有人对导演乌尔善的执导大片的能力表示质疑。
有人批评海报中九尾狐的形象“低俗而滑稽”。
片方最近公开了一段费翔和李雪健的对手戏，引起了一些原著粉丝的批评和质疑，称其“破坏原著”。
许多网友作为《封神演义》原著党，对网上关于这些争议的讨论也非常感兴趣。
究竟是怎样的情况，让《封神第一部》这些备受争议的改编引起了大家的关注呢？让我们来仔细观察一下。
01
关于“文王食子肉”的说法。
这段视频在网络上只有30秒，它展现了《封神演义》中经典的场景——“文王食子肉”。
原著第20回《散宜生私通费尤》中记载了这段故事的发生。
据小说描写，西伯侯姬昌因为直言不讳而被定罪，被关押在羑里城七年。
伯邑考，作为长子，前往朝歌向纣王进贡，企图以此来赎父亲的罪过。然而，却意外地遭到纣王的杀害。
姬昌得到的是将其尸体剁成肉酱，制作成肉饼的赏赐。
杀人后，纣王还会将尸体制成肉饼，这样残忍的行径背后有何深意？
这一切都是妲己所策划的。
姬昌在原著中具备一项特殊的技能——
他具备先天神数的知识，善于洞悉吉凶变化，也就是说他能够通过占卜来预测吉凶。
尽管姬昌清楚眼前肉饼的来历，但他仍然默默地承受着失去子女的伤痛，毅然决定品尝那块肉饼。
纣王见此后，深信了“言之不可完全托付”的道理，并对他的警惕心放松了。
因而，姬昌最终得到纣王的宽恕，成功逃脱了纣王的控制。
姬昌的聪明和忍耐在这个情节中得到了鲜明的对比，同时也凸显出纣王和妲己的残忍和冷酷。
《封神演义》全书的一个关键情节便是“文王食子肉”，它也对后续故事的发展起着重要的作用。
《封神第一部》这部电影是如何刻画的呢？
通过观看网络上的30秒视频，可以明显察觉到原著中的这一情节经历了较大的改动。
姬昌完全不知道，当他吃肉饼时，那是他自己儿子的肉。
随后，纣王的一句话揭示了真相，这使得姬昌当场崩溃，他用沙哑的声音发出了作为父亲的绝望呼喊。
纣王随后昂首离开。
姬昌则经历了剧烈的呕吐后，颤抖着捡拾起散落在地上的肉块，并小心翼翼地放回到碗里。最后，他抱着碗趴在地上，哭声震撼人心。
这样修改的确与原著有很大不同。
但实际上，改编并非完全被禁止。
在确保遵循原著思想和符合主流价值观的前提下，我们应该持开放态度，并允许对作品进行适当而大胆的改编。
观赏《封神》的这段30秒视频，我们可以看到李雪健以倾情演绎将姬昌作为一个父亲，在儿子惨死面前所表达出的愤怒和绝望，深深地触动了每个观众的心灵。
李雪健也在最近的首映礼上谈到了他所扮演的角色。
为了达成他最初的目标，周文王忍受了人类难以承受的耻辱和屈辱。
姬昌这个人物的性格在改编后变得更加鲜活，他父亲的形象也更加立体，情绪爆发更容易感染观众。
在90剧版中，蓝天野对姜子牙的角色塑造可谓是仙风道骨，气质儒雅，智谋超群。
黄渤的角色表演与其他人明显不同，他的塑造风格独具一格，面对网友们的质疑，黄渤在首映礼上也提及了自己饰演的角色：
也许和大家对姜子牙的印象不太一样，他并没有神机妙算、运筹帷幕的形象。但正是因为与众不同，才有可能带来意外的惊喜。
黄渤对于这种质疑的处境应该并不陌生。
形象设计原本就是如此颠覆，与原著中的孙大圣完全不相关。
黄渤的形象塑造出色，因此他扮演的孙悟空被观众接受，并被誉为有史以来最邪恶的孙悟空形象。
黄渤再次重复了这件事。
符合角色故事线的黄渤的外形塑造，若按照原著描写，反而需要相当贴合。
关于人物的内在特质和驾驭角色，以及创造出人物的精神气质，都是相对容易掌握的事情。
我们很快就能知晓，黄渤这位影帝是否能再一次给观众带来惊喜。
03
除了黄渤外，导演乌尔善也受到了网友的质疑，主要是因为这一系列事件已经持续了数年，却仍然没有任何进展。
乌尔善导演在商业片领域已经展现出了卓越的才华。
《画皮2》是2012年的一部电影，票房收入达到了7.02亿元，比前作导演陈嘉上和钱永强执导的作品高出了超过3倍。
至今，被誉为最佳《鬼吹灯》改编电影的《寻龙诀》，在2015年创下了惊人的16.79亿元的票房。
乌尔善酝酿了多年的计划，最终开始了《封神》三部曲的制作。他精心根据小说原著打造剧本，并且在服装、化妆和演员选角方面都做出了严格的把关。
舞台背景、演员使用的兵器和道具，以及演员的服装都展现出古朴而庄重的氛围，令观众感到宜人。
就角色选择而言，同样是“不按常规来”。
通过海选的方式精心打造，主要角色并非熟面孔或者流量明星。
为了寻找具备潜力和适合的新人演员，该剧组特地组织了8个选角团队，并在北美、欧洲、澳洲和东南亚等地进行了广泛的招募。经过层层筛选，最终选定的演员都具备出色的外貌和身材条件。
乌尔善作为导演，对《封神演义》原著烂熟于心，他将书中的100回分为三个部分，分别是“飞虎归周”、“三十六路伐西岐”和“武王伐纣”。
以这三个故事为基础，制作了这三部曲电影。
以往在内地的大片失败案例，都是因为缺乏长远规划，只顾眼前利益而没有全局思考。
乌尔善展现出更为卓越的洞察力。
好莱坞的《指环王》系列开创了这种三部曲模式，尽管它烧钱且耗时极长，其他电影公司和导演仍然不敢轻易尝试。
这部电影计划的大胆程度正是我们内地大片逐渐成熟并日益商业化的明证。
在这个方面，乌尔善可以说是超越了许多人。
无论最终结果如何，他的勇于领先的精神都是值得赞扬的。
我们可以从已经发布的预告片中感受到《封神》电影的特效水平。
在好莱坞电影正面临衰落的同时，我们国产电影正在迎头赶上。
作为观众，我们应该怀抱宽容的心态，对其抱有更多期待。
我相信《封神第一部》一经上映，必将获得巨大成功和广泛赞誉。
