从古至今不论中外无数关于爱情的经典名作留给我们无数感动《梁祝》《初见》《爱的致意》...中提琴演奏家白明，将奏响古典音乐的永恒之声，带给你和ta，历久弥新的感动，本场音乐会将带你泛览，古典乐经典中的经典，领略音乐史中，那些永不褪色的浪漫之声。
巴赫《G弦上的咏叹调》#
说到巴赫，很多人可能先想到的是他的大提琴组曲和管风琴作品，但其实他在西方音乐史中有着重要地位，是音乐史上最重要的奠基人之一。巴洛克时期的音乐为古典主义奠定了良好的基础，巴赫作为巴洛克时期的标志性人物，他的逝世通常也被看做是古典主义音乐的开端。
I.Adagio音乐：Francesco D'Orazio;Giorgio Tabacco-Bach:6 Violin Sonatas,BWV 1014-1019
《G弦上的咏叹调》，又名为《G弦之歌》，此曲为巴赫《第三号管弦乐组曲》（Orchestral Suites No's 1 and 3 #09] Overture No. 3 BWV 1068 in D major - Air）的第二乐章主题，充满诗意的旋律美，使此曲成为脍炙人口的通俗名曲。
歌德曾说：“（《G弦之歌》）是这样的华丽庄严，使人可以想象到一大群显要人物沿着长长的楼梯鱼贯而下。”这音乐具有的“迤逦”和“沉着的华丽”使任何人都不能漠视它的存在。
圣·桑《天鹅》
夏尔·卡米尔·圣-桑是一位属于浪漫时期的法国钢琴及管风琴演奏家，亦是一位多产的作曲家。他的作品对法国乐坛及后世带来深远的影响，重要的作品有《动物狂欢节》、《骷髅之舞》、《参孙与大利拉》等。
在他众多作品中，最被人熟知的便是《天鹅》。但其实这首曲子是他《动物狂欢节》中的一小部分而已。
The Carnival of the Animals,R.125:XIII.The Swan(Arr.for Cello and Piano)音乐：马友友;Kathryn Stott;Camille Saint-Saëns-50 Classical Masterworks
本来《动物狂欢节》只是圣·桑用来戏谑其他音乐家之作，所以他在有生之年是不愿公开的（仅《天鹅》一段愿意公开）。直到圣桑死后，人们看到他的遗嘱已经取消对这部作品的各种限制，于是这部作品慢慢出现在大众的视线内，并且受到热烈欢迎。
不同于其他乐曲的讽刺与嘲弄，《天鹅》意在寻求表现天鹅本身固有的美和人们对它所作的美学评价。因此，它的主要旋律几乎没有什么装饰，但这样的轻描淡写却比华美的辞藻更适合于天鹅本身，也显得更加一往情深。
弗雷《梦后》
加布里埃尔·弗雷(Faure Gabriel 1845～1924年)是法国著名作曲家和管风琴演奏家，在法国音乐历史上，福雷是跨越19世纪和20世纪的桥梁·由于弗雷在19世纪法国艺术歌曲乃至整个欧洲艺术歌曲发展中的地位和贡献，被后人誉为“法国的舒曼”。
G.Fauré:Après un rêve音乐：Che Lee-Piano for Rainy Day
弗雷的艺术歌曲曲调流畅，结构简明匀称，感情含蓄深远，给人以丰富的想象力，从内容到形式都具有法国那种精致、细腻、潇洒、飘逸的风格特征。
门德尔松 《无言歌》
犹太哲学家摩西・门德尔松（Moses Mendelssohn）的孙子，曾经创作出《仲夏夜之梦》《小提琴协奏曲》和清唱剧《以利亚》这些人们最喜爱的作品。德国犹太裔作曲家、德国浪漫乐派最具代表性的人物之一，被誉为浪漫主义杰出的“抒情风景画大师”，作品以精美、优雅、华丽著称。
无言歌。是一种抒情性、歌唱性的小型器乐体裁。它像浪漫歌曲一样，配有简单的伴奏，常以钢琴独奏形式演奏，在一定的节奏音型陪衬下奏出歌唱一般的旋律线条。德国作曲家门德尔松是无词歌的首创者，自1830年至1845年间，共创作四十九首无言歌。
*本场演出为合作演出
恒之声—中提琴音乐家白明七夕音乐会
演出名称 永恒之声中提琴音乐家白明七夕音乐会
演出时间 2023年8月19日 19:30
演出地点 杭州大剧院·音乐厅
演出介绍：
白明 中提琴演奏家，中国音乐学院中提琴教授
作为一个活跃的中提琴演奏家，室内乐演奏家，曾与香港管弦乐团，深圳交响乐团，台湾交响乐团，洛杉矶迪标管弦乐团等多个管弦乐团合作担任音乐季音乐会独奏演出。经常在国内各地独奏演出，国家大剧院与深圳音乐厅都为白明举办过专场演奏会。在国家大剧院为他举办的专场音乐会及春节联欢会上的个人独奏演出白明获得热烈的反响与极大的成功，多家媒体作过报道。国家级核心刊物「乐器」对白明做了专访并将他作为封面人物。白明曾多次在纽约卡内基音乐厅以及华盛顿的肯尼迪演奏中心演出， 1994年参加指挥大师索尔蒂卡内基音乐厅管弦乐团中的两场演奏更由DECCA唱片公司灌录作激光唱片发行。白明也曾在欧洲亚洲等多个国家参加音乐节及交流演出。
多年来白明与无数的世界顶级艺术大师合作及同台演出，包括著名男高音Luciano Pavarotti、 Placido Domingo、歌剧皇后Renee Fleming。大提琴家马友友、Lynn Harrel、王健。小提琴家Isaac Stern、林昭亮、Vadim Repin、 Viktoria Mullova、Midori、 Joshua Bell、 Gil Shaham 。钢琴家郎朗、狄里帕斯基、 波夫曼、Emanuel Ax、 Leon Fleisher。中提琴家Yuri Bashmet。指挥家Solti、Edo DeWaat、 David Atherton、余隆、俞峰、张国勇、杨阳、林大叶、谭盾、吕嘉、陈佐惶、郑小瑛、邵恩等。
白明在国际及全美音乐比赛中获奖无数，美国华盛顿全美国中提琴大赛第一名，威廉普罗米罗斯国际中提琴比赛第二名，洛杉机青年音乐家基金会全国比赛第一名，香港杰出青年管弦乐手大赛第一名，奥伯林协奏曲大赛优胜者。
白明是美国圣地亚哥，沙加缅度，太平洋交响乐团中提琴终身团员，香港管弦乐团前首席中提琴及独奏演奏家，深圳交响乐团前首席中提琴及独奏演奏家。 并为中央歌剧院，国家大剧院交响乐团，杭州爱乐乐团担任客座首席中提琴。
在中央音乐学院附中时白明跟随美国著名中提琴演奏家及教育家约翰格雷汉姆学习中提琴。在留学美国期间，白明获得全额奖学金并以优异成绩毕业于奥伯林音乐学院及洛杉矶南加州大学桑顿音乐学院。在南加州大学桑顿音乐学院获得院长奖学金跟随美国著名中提琴演奏家麦肯尼斯学习，成为知名的威廉普罗米罗斯工作室成员。
白明新专辑《中国新作品专辑》由人民音乐出版社发行，多位著名作曲家为白明创作了新作品。
2021年5月，白明与杰出青年钢琴演奏家王超组成的钢琴、中提琴二重奏在清华大学做了国内首次亨德米特中提琴作品专场音乐会，获得极大成功。
浪漫陈雄中提琴
中提琴作为交响乐团很重要的一个声部，从巴洛克、古典到浪漫时期，无论是巴赫、莫扎特、贝多芬还是柴科夫斯基，他们都没有把中提琴当做一个主要乐器，由于中提琴演奏技能要求较高，因此二十世纪前中提琴的著名作品相对较少，中提琴家不得不演奏一些改编自其他乐器的作品。从二十世纪开始，有很多作曲家对这件乐器越来越重视，很多中提琴优秀作品也不断涌现。中提琴的声音浑厚、共鸣箱宽大、用弓的力度等方面都与小提琴有着很大的区别，与小提琴演奏相比可谓别有风采。
