在融媒体时代,二次元作品的跨媒介传播已成为一种常态,漫改剧作为一种常见的跨媒介传播方式,近年来亦是屡见不鲜。不过由于从二次元到三次元的转变,漫改剧吸引到更多目光的同时,其发展也面对着更多问题。日前改编自同名国漫的《狐妖小红娘·月红篇》播出后,其剧情、人设、特效等都引发了一定争议,这一现象值得思考。
改编?新作?分寸难把握
真人剧《狐妖小红娘·月红篇》(以下简称《月红篇》)改编自连载漫画《狐妖小红娘》,原作讲述了大妖涂山红红和人族东方月初相知相爱,并在争取人妖和平的过程中见证了一段段感人爱情的故事。原作豆瓣评分高达8.9,也被不少人视为近几年的“国漫之光”,因此在官宣改编后就引发了较大关注,但《月红篇》口碑却不及预期。
观众对于剧版的不满,主要在于其对原作剧情的“魔改”。为了加快剧情节奏,适应电视剧的叙事形式,《月红篇》集合了原作的四个篇章,即“御妖篇”“月红篇”“千颜篇”“尾声篇”。按照原作的设定,前三个篇章时间跨度非常大且有因果关联,尾生篇则完全是支线剧情,与“月红”无关,因此这些人绝无可能相遇,否则会出现逻辑上的混乱。
但剧集对原作的基础设定和故事线都进行了大规模修改和删减,将几个故事糅合在一起,把“月红”从原作中近乎背景板的位置提到台前,深度参与到其他三段爱情故事中。
苦情树作为原作中最重要的设定,其“转世续缘”的职能被删减,只留下了“暗黑力量”的异动。失去了这一重要纽带,主角们的主要驱动力不再是为了成全人妖之间艰难又真挚的爱恋,而是为家族复仇、给涂山续命。虚空之泪也不再是东方月初临终时感悟人间真情而修炼出的至宝,而是借“小道士”东方洛引出的一门武功,剧版由此被蒙上了一层传统武侠的色彩。原作偏向于在人间真情上深耕,而剧版则在玄幻与仙侠之间徘徊,实际上可以看作是一部崭新的作品。
剧方对这一争议也做出了回应,表示《月红篇》是动漫的前传。事实也确实如此,剧版涉及了大量原作中未提及的“月红”相处故事,在某种程度上满足了原作粉丝们对月红日常互动场景的好奇心。从这个角度来看,剧集的改编尽管与原作存在明显的差异,但为原有故事添加了新的层次和视角。
漫党?剧党?观众的认知与需求差异
当二次元作品被改编为真人剧后,观众的认知介于所谓的“漫党”和“剧党”之间,不同的观众群体有着对影视剧不同的期待和标准。“漫党”主要是亚文化群体与二次元用户,他们可能对任何改动都持保守态度;而“剧党”则是未看过原著的用户,他们或是泛娱乐用户,或是为了喜爱的演员追剧,则可能对原作中的某些设定感到不解。如何兼顾这两类观众的需求,对于漫改剧可谓一大挑战。
例如原创国漫IP同名真人剧《时光代理人》,就没能很好地满足双方的需求。该剧打着“前传”的名号修改了原著中大量设定,甚至更改了主角陆光的发色,让原作粉丝颇为不满。同时该剧却选择保留原著中的其他设定,如进入照片世界的超能力,这一点在二次元世界顺理成章,但在现实世界可能略显中二,让剧党觉得悬浮,难以代入剧情当中。
改编自同名国产原创漫画的古装历史电视剧《长歌行》,则遭遇了历史粉、原著粉、剧粉的三方“混战”。该剧在备案时,就遭到了历史粉以原著魔改历史为由的强烈抵制;开播后又因选角与原作不够贴合深陷舆论之中。由异域浓颜脸的迪丽热巴饰演清冷娇小的大唐公主,童星出身、长相偏男孩感的吴磊饰演西域猛男,演员特征和角色的设定都较为冲突。加之女主李长歌的成长线本是《长歌行》漫画的核心,剧集则将女主高光点弱化、情感戏份增多,也引发了原著党的不满。
另一方面,该剧部分情节中出现的漫画也破坏了剧党的追剧体验。《长歌行》根据同名漫画改编,虽然想通过在片头、剧中加入原作画面的方式冲破次元壁,但 “一到大场面就插漫画”,跳崖、跳水、跳窗等一系列名场面均用漫画代替,三次元和二次元之间的衔接未免有些生硬,也不禁让观众发问:是忠实还原,还是只想偷懒?或许剧方既想以此获得原著党的好感,也想让剧党更容易接受从漫画到真人的改编,但却落得两头不讨好的结果。
寻找忠于原著和合理创新之间的平衡
漫画作为一种视觉艺术,其叙事方式和节奏与影视剧有显著不同。漫画依赖读者的想象来填充细节,而电视剧则需在有限的时间内直观呈现故事。漫改剧成功的关键在于打破二次元与三次元的隔阂,在忠于原作和合理创新之间找到平衡点。
如改编自古风断案类漫画《大理寺日志》的《大理寺少卿游》从开播受质疑到后续口碑好转,就在于还原了原著精神并进行了适度的改编。剧版复刻了漫画的故事线,呈现了组图探案的少年群像,打戏也是其亮点之一。不同于大部分剧集过度追求唯美的慢镜头和特写,该剧从动作设计、演员表现、镜头设计都十分讲究,做到了还原真实的武打场面。
在当前的改编环境下,制作方选择突出那些能够迅速吸引观众眼球的元素,如动人的音乐、精彩的打斗场景,这不失为改编的捷径之一。而深层次的情感表达和人物塑造则是更加稳健的选择。
前些年顶着唱衰漫改剧舆论压力播出的《棋魂》,改编自日本同名漫画,讲述了主人公偶然发现有古时围棋圣手褚嬴灵魂寄居的棋盘,并在他的影响下渐渐走上围棋道路的故事。该剧在保留原作精神内核的同时,进行了契合中国观众审美习惯的本土化改编。
最重要的是,这部作品塑造出了有血有肉的人物。随着剧情的推进,观众可以看到主角在褚嬴的指导下逐步克服心理障碍和技术挑战,他的每一步成长都真实动人,每一盘棋对于主角来说,都是一个关于勇气、专注和坚持的内心课题。《棋魂》用心的改编也获得了观众的认可,该剧一经播出广受好评。
于漫改剧而言,过度迎合市场、脱离原作只会失去核心粉丝,尽可能在忠于原作和合理创新之间寻找平衡,在剧情逻辑、人物塑造上多下功夫,才可能让观众产生共鸣,赢得市场与口碑,真正走向主流。