风光风景想要出大片，对摄影师的要求也是相当高的，而且投入也不低。并不是随便找个山顶山头或者楼顶就可以出片的。

要拍出一张好的风景照，可以从以下几个关键环节着手：

1、前期准备与选址

不管是拍人像还是拍风光，或者是其他的拍摄题材，想要提高拍摄质量，想出片，那前期的准备工作一定要做好。

风景题材的细分种类也很多，需要提前了解拍摄地点的特色、最佳拍摄时间（如黄金时刻）、季节变化、天气状况等，合理规划行程，确保能在最佳光线和气候条件下拍摄。

而且还要根据拍摄需求携带合适的相机、镜头（广角、标准、长焦等）、三脚架、滤镜（如偏振镜、渐变灰镜、减光镜）、备用电池、存储卡等。对于手机摄影，可配备手机专用广角或长焦镜头、手机支架等配件。

2、构图法则与视觉引导

风景片非常讲究取景构图，而且也比其他题材好构图。

风景片拍摄可以运用经典的构图法则如三分法、黄金比例、对称、框架式构图等，使画面平衡、有序，引导观者视线。同时，注意画面的前景、中景、背景层次，创造深度感。

也可以寻找一些比较有趣的拍摄点，纳入有趣的元素作为视觉焦点，如标志性建筑、独特地貌、生动的动植物、人物活动等，增加照片的故事性和吸引力。

3、光线运用

有人觉得人像是比较讲究用光，但其实风景片对光线光影的要求并不比人像低。

我们常见的风光大片都是黄昏的时候拍的，因为清晨或黄昏时分的柔和光线能赋予风景温暖色调、丰富光影和长长的影子，增强照片的艺术效果。

而且在选择拍摄地点、机位的时候也相当考究光位，顺光、侧光、逆光各有特点。顺光利于展现色彩鲜艳、细节丰富的画面；侧光能塑造立体感和戏剧性的光影对比；逆光则可创作剪影、眩光或金色边缘效果。

观察并利用光线产生的质感，如直射光产生的硬朗边缘、散射光营造的柔和氛围，以及透过云层、树叶等形成的光束或斑驳光影。

4、视角与拍摄高度

“横看成岭侧成峰，远近高低各不同”，这两句诗用来概括风景拍摄的机位要求非常到位。

想自己的片子脱颖而出，就要大胆尝试不同的拍摄角度，如低角度突显前景、高角度展现全景、平视贴近地面的细节，或无人机航拍获得独特高空视角。

也可以利用地形、建筑结构等寻找非传统视角，如透过窗户、利用水面倒影、从内部看向外部等，增加视觉趣味。

5、景深控制与焦段选择

拍风景大多数是小光圈拍摄，因为小光圈能获得更好的细节以及更深的景深。所以要根据自己的拍摄意图选择合适的光圈值，小光圈（如f/8及以上）可以获得大景深，确保前后景都清晰；大光圈（如f/2.8或更小）可聚焦特定元素，虚化背景。

风景片不一定全都是使用广角镜头拍摄，长焦也是常用的。

广角镜头（如16-35mm）能收纳广阔风景，强调空间感；标准镜头（如24-70mm）适用于大多数场景；长焦镜头（如70-200mm及以上）压缩空间，特写远处细节或分离元素。

6、滤镜应用

对应风景片来说，有时候你拍得不好并不一定是你的技术问题，也有可能是因为你没有使用对应的滤镜，前期拍摄效果低了。拍风景常见的滤镜包括：

偏振镜（CPL）：消除非金属表面反光，增强天空色彩，提升画面饱和度。

渐变灰镜（GND）：平衡光比，防止天空过曝，保留地面细节。

减光镜（ND）：允许在强光下使用慢速快门，捕捉流动的云彩、流水等动态效果。

7、曝光与白平衡

风景片大多是大景、远景，而且只能用自然光拍摄，摄影师很难用补光的方式改变光比，所以拍摄风景对曝光的要求更高，这直接关系到照片细节的体现。

遇到大光比的时候，可以使用包围曝光或HDR功能应对。

风景片有很讲究氛围感，所以拍摄时可以根据光源色温设定或自定义白平衡，确保色彩真实自然，或有意为之营造特定氛围。

综上所述，拍摄一张好的风景照需要综合运用摄影理论、技术手段与艺术感知，结合个人创意与现场条件，不断试验与调整，才能捕捉到触动人心的自然之美。