又一明星热搜翻车？

《惜花芷》实开播时男主胡一天被嘲不适合古装，扮相太“丑”。

但没多久便迎来“胡一天 之前对你太大声了”的热搜反转，该热搜本意是指胡一天靠角色魅力逆袭，观众越看越觉得帅气。

然，点开评论区，热搜主题似乎并不被广泛认同。

热门评论仍旧建议是胡一天“远离古偶”。

还有不少网友表示看到这样的热搜，原本便对男主形象不满的声音“更大了”。

无独有偶，男主这边被嘲“丑”，女主张婧仪那边也很尴尬。

从《惜花芷》热评区便可以看出，第一波追剧的观众有不少表态被男女主颜值“创”到，不仅劝他们远离古偶，连有点歧视性的词汇都出来了。

演员真的丑吗？

把时间退回到两位演员刚出道的时候，胡一天是《致我们单纯的小美好》的高冷校草，近两年的《民国奇探》系列也让胡一天外形魅力更上一层楼。

张婧仪则是《风犬少年的天空》里能让人一见倾心的气质校花，后续爆火的《点燃我，温暖你》里，观众更是对张婧仪的颜值不吝赞美，相当推崇。

显然，两位演员虽然不能说是娱乐圈顶级颜霸，却都是有着高颜值标签的。

而关于两位演员的外貌评判从曾经的神颜到现在的吃藕，却只间隔了不到两年的时间，是观众太挑剔了？还是演员颜值断崖式下滑？

打开《惜花芷》，你就能发现答案。

张婧仪还是出道时的样子，五官每个部位拿出来都挺耐看，且颜值有辨识度，在《惜花芷》剧里，将张婧仪单独拎出来，也是个元气满满长相周正的小女郎。

这种形象被观众嘲“丑”，乍看相当冤。

可代入人物设定与古装题材，又不是那么冤。

《惜花芷》女主给观众的第一眼“丑”，并不是“丑”在颜值，而是人物身份与形象的“突兀”感，因为她的人设是富有才华的古代大家闺秀。

虽然编剧给人物增加了如野花般的坚韧与反抗精神、不同于古代闺阁小姐的特殊成长经历，但人物底色还是位官宦之家的闺秀。

而张婧仪的气质形象更夺目的是那种健康有力量感的美。

两者都是美，可美得各有不同。

就像《杨门女将》里的八妹与排风，同样是魅力值满分的女将，出身与从小到大的生活方式却还是会在她们身上展现不同美的痕迹，相互之间是不可替代的。

再看《惜花芷》男主胡一天，他在这部剧里被嘲颜值，就一点也不冤了。

造型不好看，脸也不好看，怼脸的时候，视觉效果一言难尽。

很难想象民国题材里的神颜换上古装会出现这么大反差，但回看胡一天的花无缺，其实也没有优秀到哪里去，他的第一部古装当时在滤镜加持下也只能算差强人意。

如今的《惜花芷》，把他外形与古装的不契合暴露得更加彻底。

对于这种情况，大部分粉丝都会从妆发造型、导演审美等问题上找原因，发套高一分矮一分、眉毛形状等等，都可能影响到演员颜值。

有时候明星团队似乎也会认同这一分析，仙偶《玉骨遥》女主任敏被嘲时，便出了期古装造型视频秀颜值。

客观来说，妆造、导演审美对演员颜值的确有很大的影响，《惜花芷》导演朱锐斌便是出了名只重视叙事节奏，对视觉效果审美相当奇葩的存在。

他拍的仙女脚底板冲击力有多强，七话可能一辈子都忘不掉。

把张婧仪、胡一天在《惜花芷》视觉效果欠佳的原因归到他与妆造身上，也有理可循，过往七话同样总结过大量被流水线妆造和镜头语言耽误的电视剧。

但高颜值演员被批判“丑”，除了这些客观因素，还有一个非常重要的原因是很多人都容易忽略的，那就是演员本身与题材、角色的适配性。

大众对演技的至高评价是赞赏演员的表演像“变色龙”，无论什么样的角色他们都能用演技与之贴合，让观众感受到表演出神入化的魅震撼。

演技永远是演员呈现角色最大的筹码，这一点毋庸置疑，但我们也不得不承认，大部分演员的天然条件，比如外形风格，会决定他们的适配性不可能做到无限包容。

以观众很喜欢的袁泉、蒋勤勤两位女演员为例。

这两位从出道到现在都有着内娱美女头衔，双方也美得各有千秋。

袁泉的美，更偏向现代时尚美，身上亦带着一种率性的气质美，深邃的五官是她的特色，同时限制了她的适配性，演现代题材非常抢眼。

演古装角色，便只能靠演技加成。

8090后观众很爱《小鱼儿与花无缺缺》里苏樱，无论演员演技还是角色魅力都能征服观众，是很多人心中的白月光与意难平。

但去掉角色滤镜与演技加成只看形象，就远远没那么亮眼了。

或许也是清楚自己与古装形象不够适配，袁泉演员发展之路很少接古装，除了偶尔客串个配角外，唯一接的古装女主是武侠剧《有情鸳鸯无情剑》。

她的造型单独拉出来其实很漂亮，尤其是与当下古装主角对比，这个形象很拿得出手。但对比一下真正适合古装的长相，你就明白为什么她只接过这一部女主了。

比如换上蒋勤勤。

袁泉演古装剧的女主，如果剧情不是极其出彩的话，你可能看一遍就忘了，但蒋勤勤演古装剧女主，无论剧情如何，你总能记住她的惊艳。

她美得很楚楚动人，自带古典气质，古代知名的美女人设放在她身上，几乎都能快速融合，并且能动人心神，琼瑶给她起艺名“水灵”，便抓住了演员形象精髓。

但如果将蒋勤勤放在都市剧，尤其是职场剧，年轻时的她同样能让观众称赞漂亮，却未必有袁泉亮眼，因为她的形象优势不在这个领域。

碰到自己基础条件不适配的领域，即使带着“实力派”功底驾驭，也难将效果发挥到极致，就像袁泉演西施肯定不如蒋勤勤妩媚多姿，蒋勤勤演唐晶亦难胜过袁泉的干练知性。

不是她们谁逊色于谁，而是外形决定了她们效果最优的领域。

在流量时代到来之前，演员与影视行业选角虽然也会有很多乱点鸳鸯谱的现象，比如任贤齐的金庸男主系列，真是8090后小时候对俊美大侠幻灭的初体验。

也存在一些演员经过不断磨练适配性后逐渐让观众接受的存在，TVB便很喜欢使用这种培养艺人的模式，原本不适合古装的陈豪、胡杏儿、徐子姗等艺人便是这么磨出来的。

但熟悉TVB剧的观众应该还记得，这些人早期演主角遭遇的颜值恶评有多凶，之所以能反转口碑，演员演技只是一部分因素，TVB当时的剧本影响力才是他们自信的根源。

如今TVB创造力下滑，当剧本质量没有足够优势时，他们再以同样的方式推艺人，效果明显就不行了，不仅打动不了内地观众，连本土人气都有被竞争对手瓜分的趋势。

一般情况下，为了作品效果与更好的发展，大部分演员与制作方还是会将适配性放到重要位置，尤其是成长期的演员，演员过多出演与自己适配性相反的形象，可能适得其反。

在当下的影视圈，适配性却逐渐被制片方与演员双向抛弃。

一开始，还会有演员因为演技或人设滤镜、角色人气让观众选择性忽略他们的形象突兀感，出现过《花千骨》马可、《三生三世十里桃花》赵又廷这种虽有争议但仍旧翻红的案例。

也许正是这种案例有过成功者，让演员与制片方认为放弃选角适配性也能轻松成功，角色与演员形象不契合的案例越来越多，最终的结果却并没有那么理想。

00花李庚希外形辨识度高有少女感、故事感，在都市剧、悬疑剧、校园剧、现代爱情片里都很适配，从乔英子到沈墨频繁出圈，可让她演古装美女，就不能再普通。

第一次出演古装戏被吐槽颜值告急的张婧仪，其实某方面很像演员梅婷，她们长相完全不同，却都有一种生机勃勃的美，这种美在年代戏、民国戏、现代剧里都会很出彩。

可惜，梅婷选对了路线，将自己适配的领域发挥到极致，功成名就后挑战有威望的古装女性角色亦可圈可点，张婧仪却被急迫的推到了她不适配的角色上去。

这也是当下内娱常见问题。

人气明星、或者公司有实力的潜力新人，经常被安排到IP好却不适配他们的作品里，热度最高同时也对适配性要求最高的古偶题材，便是重灾区。

从被嘲出圈的“古丑101”到《惜花芷》高颜值演员也因颜值翻车，大部分观众不仅没有被行业审美“驯服”，还越来越在意“颜值的审判”。

此类现象什么时候能改变，就看反噬什么时候能真正重创制片方了。