河北梆子，因其唱腔伴奏中有一枣木梆子击节打拍，故简称梆子或梆子腔。在河北省称直隶梆子。清光绪二十六年（1900年）前后，随着天津由燕赵村寨向“北洋”商城的转变，带来它声腔艺术上从慷慨悲歌到风光华彩的转折，人称“卫派”梆子，又叫“直隶新派梆子”，带有浓郁的天津地方色彩，而将流布于北京市里的则呼之为京梆子。

“卫梆子”传燕赵之声，融津卫之韵，承直隶之腔，经由历史悠久，积淀深厚的三岔河口、九河下梢之津卫文化哺育而成。在结构上，加入了女演员，使舞台表演更加自然、合理；在唱腔旋律、唱法，道白、表演及剧本方面大胆改革，形成了新的舞台艺术样式。影响已远及京、汉、沪、苏、浙、鲁及东北地区，天津成为新派河北梆子的发祥地。

到20世纪50年代得到更进一步的传承与发展，既有与京剧言（菊朋）派相媲美的银达子（王庆林）派声腔，又有和程（砚秋）派同出一辙的韩（俊卿）派风范。有代表时代审美、声色铿锵、行腔流畅、收腔干净利落的新派老生王（玉磬）派，还有在河北梆子“花旦”中，始创有别于“青衣”音色，贴切地塑造二八俏佳人声韵的金（宝环）派和以酣畅淋漓、一气呵成为特点的宝（珠钻）派“青衣”等。

王庆林先生嗓音又脆又甜，唱出的腔调委婉流畅，像银铃作响；又因他师父艺名达子红，于是给他起了个雅号：银达子。

河北梆子高腔多，调门也高，过去演员在台上往往只顾保调门而拼命喊唱，却忽视声音的优美和吐字的真切。王庆林先生经常听曲艺，熟悉白云鹏、刘宝全的京韵大鼓和常澍田的单弦，并且学会了《探晴雯》、《游武庙》、《风雨归舟》等几段京韵大鼓和单弦。银达子与享有“鼓王”美誉的京韵大鼓艺术家刘宝全私交很好，刘宝全先生直言不讳地对他说：“凭嗓子吃饭的艺人，要顺着自己的嗓音装腔编曲。不顾及个人的嗓音条件一味地模仿别人，唱到最后也成不了气候。”

这番话启发了银达子，为此，王庆林先生吸收了京剧、京韵大鼓和单弦的吐字发音，及运腔的规律与妙诀，并运用到梆子的唱腔和道白中。经过吸收、融化和反复实践，银达子终于创造出一种以中、低音为主要行腔音区，唱白相间的演唱风格，从而产生了宽厚、深沉的艺术效果。其特点是真假声并用，走高处以假声替代，具有婉转、纤巧的阴柔之美；一般情况下，则以本工嗓走低调唱平腔，高低音共济互补，寓刚于柔又浑然一体；在发声、吐字方面，讲究韵律，喷扬有力。每句拖腔的尾部结束音，也能做到神满气足，因此而产生宽厚、深沉的艺术效果。

天津的戏曲观众把这种风格的唱法称之为“达子腔”，并称赞“达子腔”“近听不噪不吵，远听也能字字入耳”。

五十年代任天津市河北梆子剧院副院长，1953年秋，奔赴朝鲜为中国人民志愿军进行慰问演出。可惜天不假年，1959年11月，银达子正在北京出席全国工交财贸系统群英会，因脑溢血，抢救无效死亡，时年64岁。

河北梆子的另一位大师级的人物是韩俊卿，她的表演细腻传神，唱腔低回婉转，她的高音略带沙音，中低音浑厚甘甜，吐字清晰，气息控制自如，依自身条件形成定调低、唱腔低的艺术特色。世称"韩派"。擅演剧目有:《秦香莲》《打金枝》《三上轿》《荒山泪》《孔雀东南飞》《窦娥冤》等。

银达子先生曾在天津看过韩俊卿的戏,喜爱这个年轻人的聪颖,认为她是个有前途的人才。他跟班主商量,将韩俊卿接到了他们的戏班里。那一年, 银达子34岁,韩俊卿13岁，从那时起，直到银达子先生故去，两位知音在舞台上断断续续地合作了30年。毫不夸张的说，在韩俊卿的演艺生涯中，银达子先生可谓是她的知音和良师益友。

1952年,在第一届全国戏曲观摩演出大会上,来自全国各地的23个剧种、37家剧团、2000多位艺术家参演, 韩俊卿以一出《秦香莲》荣获一等演员奖, 奠定了她在全国戏剧界的显赫地位。韩派艺术也以此为契机,在盛行河北梆子的地区普及开来。曾担任天津河北梆子剧院副院长、小百花剧团团长。

1952年，她主演《秦香莲》参加了全国戏曲观摩演出，获演员一等奖，受到毛泽东主席和周恩来总理的接见。1959年9月，率团参加首都国庆演出。在宴会上，周恩来握着韩俊卿的手说：“噢，河北梆子，韩俊卿，你干的很好么，培养了一个‘小百花’，你的功劳不小呀!”“文革”中，韩俊卿受到破害，1966年8月29日含冤去世。