年代剧深受观众喜爱，如《金婚》《父母爱情》和《人世间》《幸福到万家》等，它们都给观众带来了浓厚的年代感。

然而，最近这部《乘风踏浪》一开播，观众却反应强烈，直呼"无法忍受"。

咋回事呢？

乔杉是男主演，他的造型一眼就能看出。39岁的他饰演20岁的高中生，然而他的脸上油光满面，脸部浮肿得像发面馒头一样，黑眼圈严重到几乎要垂到地面，这一副模样怎么可能是刚刚高考完、充满青春活力的少年呢？

并且在剧中，还安排了一段青春甜恋，让比男主角小两岁的杨子姗饰演他的女朋友罗虹。杨子姗由于保养得当，饰演年轻姑娘还算说得过去。

不过乔杉的这个造型，总让人觉得他在演"罗虹"大叔。

更加让人哭笑不得的是，剧中还安排了一个90后帅哥饰演他的情敌。这对比也太明显了吧！按照剧情设定，乔杉饰演的彭锦西家境贫寒，而情敌家境殷实。

实话实说，《乘风踏浪》这部电影制作团队可谓是非常用心，他们特意去辽宁取景，搭建实景进行拍摄，甚至连服装道具都是用的当年的老物件，目的就是为了还原那个年代的真实感。

太遗憾了，这部作品用心制作，但选角方面却有些问题。

你说演员年纪大点没关系，可以演中年发福后的彭锦西。但是如果非要演人家青春年少的样子，这对观众是一种不太公平的考验。

就算乔杉的演技再好，可他那张“沧桑脸”是怎么都遮不住的。

乔杉在剧中饰演的角色是刚刚高考完，正踌躇满志计划做点小生意的时候，却被情敌举报"投机倒把"。在这么一个关键的人生转折点上，乔杉饰演的角色没有表现出那种奋发向上的状态，无法让观众产生共鸣，说服力不够。

所以当"罗虹"为了逃脱困境而向别人谎称彭锦西是自己的舅舅时，这一谎言反而引起了观众们的共鸣，他们认为这可能是真的。

乔杉，确实是娱乐圈里的一个特例。按理说，他的长相放在看脸的娱乐圈里，确实不是能混出头的主。

她以实实在在的实力杀出了一条血路。

乔杉的故事还得从他的青春时期讲起。出生在一个老爸是刑警的家庭，他却不走寻常路。别人家的孩子都在想着怎么当警察，他却整天抱着吉他做着当乐队主唱的美梦。

年少轻狂的他，充满了勇气。在高中的时候，他一个人跑去了北京考中戏，而且还考上了表演系。那会儿他年纪还小，傻乐呵地过了两个月的苦日子，最终如愿考上了。

有趣的是，他同时收到了警察学院和艺术学院的通知书，然而最终，他选择了追随自己的艺术梦想。

大学毕业后，乔杉没有选择和其他同学一样挤破头往大城市钻，反而选择了一条与众不同的路——跑到乡下到处演出，当起了"流浪艺人"。

他觉得繁华的北京让他感到格格不入。

生活总是充满戏剧性。在他父亲去世的时候，他正好有位老师推荐他去演儿童剧，于是他抓住了这个机会。

他因为这次尝试找到了自己的舞台，并进入了开心麻花的团队，开始在话剧界崭露头角，逐渐有了一定的名气。大家都觉得他特别适合饰演小人物，因为他的表演方式极具亲和力，总能把角色的喜怒哀乐演绎得非常到位。

乔杉并不满足于做一个"笑星"，他抓住每次机会在电影中不断突破自我。从配角到主角，从喜剧到其他类型，他用实力证明了自己不只是个"笑星"。

很多观众都表示，并没有低估乔杉的演技。外表虽然有些普通，但是他对表演的敬畏和执着让人不得不佩服。

这次接了《乘风踏浪》这部剧，怎么就选了一个高中生角色呢？这不是自己给自己挖坑吗？实在是可惜啊。

随着时代剧的兴起，年轻一代演员频繁出现在屏幕上，以扮演他们父辈的角色。然而，这种做法却常常引起观众的批评，被称为"装嫩"现象。

那么，这种现象的产生原因是什么呢？

首先，时代剧的剧本通常设定在过去的年代，需要演员具备一定的年龄和阅历才能准确地演绎出角色的性格和情感。然而，一些年轻演员为了迎合市场需求或者获取更多的演出机会，不惜降低自己的实际年龄，以扮演不适合自己的角色。

其次，观众对演员的要求也越来越高。他们希望看到的是真实、自然的表演，而不是刻意的"装嫩"。一些年轻演员为了满足观众的期待，不得不采取一些不自然的表演方式，这也导致了观众对他们的不满。

最后，"装嫩"现象也反映了社会对年龄的偏见。在一些人的观念中，年轻就是美，年轻就是有活力。因此，一些年轻演员为了迎合这种观念，不惜牺牲自己的真实年龄，以扮演不适合自己的角色。

综上所述，"装嫩"现象的产生原因是多方面的。演员为了迎合市场需求、满足观众期待和社会对年龄的偏见，不惜降低自己的实际年龄，以扮演不适合自己的角色。

这种现象不仅影响了演员的表演水平，也影响了观众的观影体验因此，我们应该呼吁演员和观众共同努力，打破"装嫩"现象的魔咒，让演员能够在适合自己的角色中发挥出自己的真实水平，让观众能够欣赏到真实、自然的表演。

关于演员“装嫩”的话题，乔杉并非唯一的例子。近年来，年代剧的热度持续不减，从《金婚》《父母爱情》到《人世间》《幸福到万家》等剧的轮番热播，“装嫩”的现象也是愈演愈烈。

请看这些案例。

43岁的李晨在《超越》中扮演一个17岁的少年，顶着一头"锅盖头"，脸上的法令纹清晰可见，尽显老态，尴尬至极。

再来看看38岁的张翰，在《东八区的先生们》中他明明已经达到了中年男子的年龄，却硬要扮演一个大学生。那种所谓的"油腻"气质无法被掩盖，让他的青春剧看起来像是中年职场剧。

钟汉良，已经40多岁了，仍旧坚守在偶像剧的舞台上。尽管他被誉为"不老男神"，但是与年纪小他一二十岁的女演员搭档中，他的衰老痕迹就变得尤为明显。

说到这里，一些组合如明道和蒋雯丽，林峯和刘涛也遭到了观众的持续吐槽。

年代剧本来是一个考验演技的好舞台。你看《人世间》里的那些演员，他们用不同的方式演绎不同年龄段的人物，那才叫真实。

但现在，好像只要是年代剧，演员就都得"返老还童"。

问题来了：到底是观众的审美存在问题，还是制作方太不尊重观众的想法了？

说到底，演员到了必须接受现实的年龄。如果你硬要违背年龄，再怎么去装嫩，也无法改变岁月在你面上留下的痕迹。

就像这次的《乘风踏浪》，乔杉明明可以演一个中年彭锦西，却偏偏要挑战青春期。这不是在给自己找不自在吗？

实际上，观众的眼睛是雪亮的。你如果能展现真实的一面，观众自然会对你买账；但如果你硬要装嫩，那你的表演可就真成了一出闹剧。

现在的时代剧热度依然不减，但是我们也应该看到，"装嫩"这个现象确实已经到了需要打破的时候。

《乘风踏浪》将故事背景设定在70年代末，这一时期正是改革开放刚刚起步的时期，背景选得很好，充满了热血、理想和商机。

这部电影的故事情节和演员的演技都非常好，但是这部作品的整体搭配却让人觉得别扭。

在电视剧中，彭锦西刚刚参加完高考，就开始计划做小生意。然而，他还没等收到录取通知书，就因为“投机倒把”而被人举报并进了监狱。

乔杉那张"大叔脸"与如此重要的人生转折点不相配，让人感觉出戏。

更让人觉得不可思议的是，这位刚结束大学考试的年轻人，对于丧失上大学的机会并无伤心之情。反而恰恰在这个时候，他淘到了一个新的商机——从事泳裤生意。

不过值得一提的是，该剧在其他演员的选择上非常在线。罗虹的父亲是由知名喜剧演员唐鉴军扮演的，他就是《乡村爱情》中的那个“谢广坤”，他的加入为整部剧增添了许多喜感。

罗虹的弟弟则由冯满扮演，他其实是沈腾的表弟，而且他的演技也丝毫不含糊。

尤其是扮演彭锦西哥哥的张瑞涵，这不仅是一位实力派，还是一位成功的跨戏演员。他在《龙门镖局》中的表现令人印象深刻，以至于银幕形象可以与《大江大河2》和《人世间》中的表演无缝对接，又成功诠释了《父辈的荣耀》和《南来北往》中的角色形象。

人高马大又帅气的他，演技扎实，出演这个角色实在是再适合不过了。

《乘风踏浪》这本书主要讲述的是一个人在改革开放初期勇敢地涉足商业领域的故事，在这其中，他不仅有对自己一往情深的女朋友罗虹，有默默支持他创业的家人，还有他们全家人一起搞泳裤生意的温情。

可惜的是，由于角色选角的问题，这部原本的青春励志片硬是被演绎成了中年创业故事。

这让我不禁想起那句“理想很丰满，现实很骨感”。这部剧的制作团队实在是用心良苦，为了展现那个年代的真实生活，还专门跑到辽宁取景，连服装道具也都是那个年代的老物件。

道具再精美，布景再真实，也无法掩饰演员和角色之间的年龄差距。这就像是东边日出西边雨，道具在走心，选角却走神了。

总之，《乘风踏浪》这事儿给整个影视圈敲响了警钟：演员们是时候认真思考一下自己是不是应该服老了。

如今的观众都很精明，你的演技真实才能让他们满意，如果硬是装嫩的话，就会自取其辱。特别是在短视频盛行的现在，演员的每个细节都无法逃过观众的眼睛。

你看这部剧，刚开播就有很多负面评价。虽然演员阵容都很有实力，但人气可能没有那么高，主要问题还是这角色选得让人看不下去。

说到底，演员到了一定的年纪就得面对现实。不是说年龄大了就不能演戏，而是得找准自己的定位。乔杉的演技真的很不错，要是演中年彭锦西，说不定还能演绎得很好。

观众对年代剧的需求越来越高，除了剧情要好看，更要贴近真实。像《乘风踏浪》这部剧，制作团队挺用心的，可是选角问题却让观众出戏。

在影视圈中，演员的发展路径一般会经历转型。青春片是年轻演员的热门领域，而进入中年后，演员需要转战职场剧和家庭剧。

这并不是被强迫的，而是顺其自然的事情。

说实话，这部剧的收视率估计是很难上去了。不过这是个教训，我们得好好总结一下：演员不能什么都吃，得给自己留条后路。

如果我是你，我会好好考虑改变自己或者转型的事，总比撑着演演不出的角色要好。

说不定哪天，咱们还能看到乔杉在别的角色上大放异彩呢。毕竟，他可是从流浪艺人一路混到现在的实力派，转型这事儿，相信他比谁都懂。

这就是我们期望的顺其自然，演员应专注于演戏，观众应该全身心地追逐电视剧，只有这样，影视圈才能稳步前进。