不知道有多少人和我一样，听到于承惠这三个字好像没有什么印象，但是只要看到他的照片，就会突然感慨：原来这个老人演过这么多电视剧，几乎陪伴了自己整个童年！

在叙九的印象中，第一次见这个老人，还是因为他当年和吴京拍的那部《少林武王》。

小时候看这部电视剧提心吊胆的，好怕他饰演的“童大宝”一不小心就把主角给秒了。

那时经常被大人说的这样一句话吓到：要是再不听话，就把你捉到童大宝那去！

1940年，于承惠出生于山东蓬莱。深受评书的影响，小时候的他对书上的侠客产生出浓厚的兴趣。

凭着自己的想象模仿，生性好动的他常常爬墙头、上房、爬树，仿佛自己在飞檐走壁一样。

武术成为了他开启人生的一把钥匙。

1951年，12岁的于承惠进入一所少年体校学习武术。

仿佛打开了武术的宝藏，有了各种条件后，他在拳术套路和各种武器上下足了功夫。

天资聪慧，再加上差不多十年的苦练，技艺全面的于承惠在20岁那年参加了青岛市武术比赛，他在场上力挫群雄，一举拿下全能冠军后被省体育学院看中选进武术队。

在武术队的三年里，代表山东省体育学院参加了各种各样的武术比赛。

1963年，在一场华东地区武术比赛中，以一套“醉剑”获得冠军。

不料，在同一年里，于承惠因高负荷的训练导致腿部受伤，因此不得不离开武术队。

离开武术队后的于承惠进入了工厂，从武术奇才到普通工人，不少人觉得于承惠这辈子也就这样了。

不同于一般人，在很多人看来，少年成名的他经此打击必定一蹶不振。可在他看来，这反而是一个能静下心来钻研剑术的契机。

在一个狂风大作、电闪雷鸣的子夜里双手持剑，动里求精静的他如同一只小虫惊驰林中，在院子里时而双手运剑狂劈，似欲与天搏；时而剑光骤闪，劈雨斩雾。

身影在这片天地间腾挪闪跳，一人一剑在院子里飞龙舞凤！

待到风平雨静后，一套双手剑法"螳螂穿林"的动作构思浮现在他脑海里，并在此后的十几年时间里，将这套剑法逐一完善。

1975年，剑法终于成形。回顾沉浸于剑法的十几年，一时间思绪万千，为此赋诗首《悟剑篇》。

这首诗包含了于承惠悟剑的起源、心境、意境，练习剑法时的心情和该剑式的心法等等，并把自己所悟的剑法公诸于世。

在他看来来，武术在当今社会并非是不传之秘，武术更是一种思想的传承。只有分享出去，才有进步，把武术藏起来，反而让一些有心之人走上投机取巧的路上，更让一些江湖骗子有机可乘！

1979年，历经4年的于承惠把剑谱、心法、《悟剑篇》都一一完善，随后被宁夏武术队担任武术教练，同时也开始在武术界崭露头角。

于承惠一直想把自己这套剑法的所感所得分享出去，当时的科技和信息没有像现在这么发达，苦于没有很好的平台。

任职宁夏武术队教练期间，有一场全国武术比赛在济南举行，于承惠去参加了。

他的目的不是为了比赛争夺名次，当时国内武术界的许多人不认可双手剑，他就想通过这次的比赛，改变大家对双手剑的看法。

当时在场的，还有一位叫张鑫炎的人。

对于上一辈人来说，最早让他们迷上武侠的或许不是金庸，也不是古龙，而是电影少林寺。而于老先生在里面所饰演的“王仁则”最是让人印象深刻。

拍摄《少林寺》之前，张鑫炎找到了于承惠。

正所谓隔行如隔山，当时的于老先生在武术界名声初响，不太愿意改行当演员。

友人几经劝说了一番，后来于老先生一想，或许通过电影也可以发扬自己的武术，于是答应了张鑫炎。

这部电影上映几十年后，张鑫炎导演面对采访镜头说了这么一句话：“为了争一口气！”

那么在拍摄期间，背后又有怎样的故事呢？

当时可没有武术指导这一说法，剧组甚至穷得连道具都买不起，拍摄打斗的场面几乎都是真打，只有在一些特写镜头才会进行设计一番。

而于承惠当时和于海等一干武术队出来的人，一边配合拍摄，完了之后就去和导演设计动作，对此他们毫无怨言。

作为一部古装武打片，马上功夫可少不了，当时又没有很好的特效技术，只要让所有演员练习骑马。

于承惠首当其冲翻身上马，怎料这匹马性子太烈，一下子从马背上摔了下来，肩关节直接脱臼。

尽管受伤脱臼，于承惠依然吊着绷带坚持拍拍摄。

于承惠的样貌很适合演反派角色，看上去也好像比较严肃，现实里却是一个很温和老实的人。

在拍摄《少林寺》时，于承惠和李连杰有一场在船上的打戏，李连杰一时控制不住力度，一脚踢中于老先生的要害，使其跌落水中。

那时候剧组的所有演员都是武术队或武校出来的，但是于承惠未拍电影之前已经小有名气。

看到于承惠受那么重的伤，所有人都吓了一跳，他反而安慰李连杰和工作人员，表示自己没有什么大碍。

于承惠这股拼劲儿带动了整个剧组，一时间众人斗志昂扬。

最终，少林寺以一毛钱的单票价斩获1亿的票房。

《少林寺》让内地武打片在世界上焕发光彩，趁热打铁1983年开拍了《少林小子》，随后又被香港邵氏电影公司看中，1984年又制作了一部由刘家良担任导演的《南北少林》。

这几部少林题材的电影几乎都采用了《少林寺》大部分的原班人马，但是无一例外，于承惠在里面都是担任配角，

到了1987年，于承惠终于迎来了第一部由自己担任主角的电影《黄河大侠》。

张鑫炎和于承惠的关系可以用“英雄识英雄”来形容，知道于承惠一直有一个武侠梦，这部电影可以说是张鑫炎导演为于承惠量身定制。

本来车天这个角色是由李连杰来出演，鉴于当时的李连杰大火，又去了香港发展，不好让再让他做配角，只好找来当时的淳于珊珊来出演车天一角。

作为于承惠的第一部主角戏，《黄河大侠》拍摄前的筹备并不顺利。

由于《少林寺》的大火，在前几部戏里都是演反派角色，制片方并不看好于承惠做主演。

可是张鑫炎一再坚持：“你们不给，我自己想办法，我一定要给于承惠拍这部电影！”

公司拗不过他，最终只好答应。

最终电影于1988年上映，于承惠与角色的契合度简直无可挑剔。

影片一推出，受到了广大观众的欢迎，影片售出拷贝数400多个，直接破了当时的记录。

到了2003年，和吴京合作的《少林武王》播出，那时已有63岁高龄的于承惠依然身姿挺拔，气势不减。

看到“童大宝”这个角色，给我内心最大感受的就是好怕一不小心把主角给打死了。

当时给我

的感觉就算对比周星驰版《鹿鼎记》里面的鳌拜，也是要更胜一筹。

那时候心想：要是于承惠饰演的“童大宝”和徐锦江的“鳌拜”碰一碰，到底谁更厉害呢？

从2000年饰演《笑傲江湖》里的风清扬开始，一直到2011年这11年的时间里，于承惠大部分时间与金庸、古龙等武侠剧结缘。

像《神雕侠侣》、《侠影仙踪》、《倚天屠龙记》等等，都以一副世外高人的形象出场。

直到认识了徐浩峰！

70高龄的于老先生和徐浩峰一见如故，两人成了忘年交，然后就有了两人的第一部作品《倭寇的踪迹》。

如果说张鑫炎是最挺于承惠的人，那么徐浩峰就是最懂他的人。

无论是徐浩峰的拍摄风格理念，都和于承惠极度契合，这样的导演，无疑是给了于老先生展示真功夫的一个机会。

这种零特效、零替身的风格，无疑是击中了于承惠的内心。

因此，《倭寇的踪迹》之后于承惠与徐浩峰约定，两人要合作到他98岁。

后来有了《箭士柳白猿》这一部佳作，对于这部电影没什么好点评的，与《师父》和《倭寇的踪迹》一样，都是实打实的动真格，唯有用“惊叹”两个字来表达对这部电影的观后心情。

我相信绝对有不少的人，因为于老先生的那一手回马枪而观看了整部电影，几分钟的镜头惊艳了懂的人和不懂得人。

脚跟贴地，力从地起，以腰胯运枪，跺脚转身一枪“砰”的一声，惊艳了无数人的眼睛。

而这一枪，也成了他的绝响，2015年7月，“剑圣”于承惠与世长辞。

古时候练武之人都有这样的忌讳，剑在人在，枪断人亡！

据说那杆枪是于老先生除剑之外最爱的一件武器，没想到被工作人员误以为是道具，等枪断了才知道那是自己最爱之物。

得知真相后，于老先生非但没有责怪，反而还安慰那位工作人员，只是最后留下一声叹息。

纵观于承惠老先生的一生，为什么“剑圣”这一称号无人愿意出来反驳？

在我看来，他的思想与心境才是让人佩服的地方。

受伤后，一个人默默无闻的进入工厂，潜心研究剑术，尽管当时已经拿了不少冠军，依然甘心面对平凡。

出名后，不忘初心宣扬武术，在武术界掀起一阵“假大师”（如某芳、某保国之流）的风时，他没有跳出来参与这些无畏的纷争；在传统武术遭受质疑，一个个门派“异军突起”时，他在默默地想着通过什么方式表达武术。

这一生，于承惠老先生似乎只做了两件事，一个是宣扬武术，再一个就是研究武术。

“剑圣”的一生淡淡一撇，那么的平平淡淡；细细一看，让人感到如此惊叹！

对于武术的质疑，他从不与人争辩什么，用他在电影里自信十足的一句来回应：老祖宗的东西，看明白了么？