对欣赏者而言，书法是视觉艺术，对书写者而言，书法又是情感艺术。当林洁希的书法映入眼帘时，笔者从中看到了深厚的书写功力、看到了独特的艺术样式，亦似若感受到其阔达卓远的内蕴，点画、线条、章法，无不流露着情感、无不呈现着笃定恒心的追求。

林洁希，1957年生，广东省揭阳市人，自幼喜欢传统文化，尤爱书法，几十年砚边春秋，临碑摹帖，笔耕不辍。如今，通楷书，攻行书，涉魏碑、篆隶，精擅行草，亦能文，却不求闻达，精于书法，又不被金钱名利所累，更不叫嚣乎东西，隳突乎南北，自称其能，哗然而骇，而是偏居一隅，远离繁华，清心静养，澄怀昧道，让精神往来于天地之间。每天，林洁希多以书斋为伴，与碑帖对话，与圣贤神会，当心有所遣，意有所适，便以诗词达心，以书法适意，偶尔也常与三五道友，相约而聚，写字、观花、品茗，共赏清雅，以情怡心，纯是君子，绝无小人。

探寻在艺术的道路上，林洁希读书、写字，卓然而立。虽然教授、顾问、理事等称号，接踵而至；金奖、银奖、特别奖，获奖丰厚；作品或出版、或发行，赞誉不绝，余音绕梁，还参加义拍、义卖，被众多收藏家、艺术机构珍藏，并视若珍宝，然而，一切荣誉、赞誉，他皆不喜、不骄、不躁，更不被浮云遮眼，更不为趋利蔽目，而是以追求真功为本，扎实修书，认真从艺，处深邃于清净，积大道于心源，潜修入境，功建卓成。

陶渊明 《归去来兮辞·并序》

从林洁希的书法中，可以看到《兰亭序》的风神、可以看到孙过庭的骨力，也可以看到赵孟頫的妍美，多种笔法统合一体，融成精妙。线条，跌宕起伏，飘逸洒脱，如霓虹饮涧，如长风出谷；点画，灵动自然，气韵畅达，如跳动的音符，富有节奏，洋溢着无穷的艺术魅力；章法在点画与线条的辉映中，虚实相生，动静结合，字里行间里充盈着视觉之美与内蕴之美，给人一种情感涌动的审美力量。

显然，林洁希“用最大的功力打进了传统”，他学的很深入，也学的很纯粹，可是，在追求微妙逼真、神质兼备之时，他并没有亦步亦地死守一家之法、一家之貌，即便他极其推崇《兰亭序》《圣教序》，也并没有落入窠臼，泥古不化，而是体涉众人，兼容多家，在古法中，血战古人，杂糅古法，并以古法为我法，以古法写我意，而融会了古法，也写出了我意。

几十年以来，林洁希在日复一日地临摹传统之中，锤炼古法，锻造古法，他通过把传统书法精髓吸收重组，使“闭目如在眼前，放笔如在手底”的古法，拢于笔端，并把古人笔法与自己对书法的才情有效融合，从而形成自己特有的书法风格。比如在《李白诗·关山月》《张若虚诗·春江花月夜》等书法中，线条有着很强的生命活力，劲韧的、遒劲的、酣畅的、隽美的，刚柔、动静、方圆、欹正、虚实，兼容并包，相互辉映。笔道里，有印印泥、屋漏痕、锥画沙、折钗股等等笔法，却不能道其妙，还点画中，有千里阵云、高山坠石、陆断犀象、百钧弩发、万岁枯藤等等笔意，却也不能言其真。那线条在变换之间，裹毫挥运，如海波涌沸，在收放之际，纤毫必究，如鞭云勒风，在开合之处，仪态万方，如飞瀑流泉，却无荒率之气，更无浮躁之感，而是“出法度与新意之中，寄妙理于豪放之外”。显然，这非“朝学执笔，便称其能”者所能达到的状态，更非一味追求创新而失去书法本体所能达到的高度，而是百炼成钢的锻造所形成的肌肉记忆、是学养深厚与笔法精湛共融之后的升华，从中彰显着深厚的书写功力，也彰显着融会贯通的才情。

毛泽东诗 《七律·到韶山》

而融会贯通的才情则集中体现于林洁希对传统古法的舍取和提炼。“结字因时相传,用笔千古不易”，在林洁希的书法中，他总是以不变的笔法写传统之法，以多变的笔意写古法之神，笔道、笔意写了古法，而出古之神、出古之韵，虽然无意于创新，却守古而出己，形成强烈的个人风貌。

林洁希恪守着“二王”一脉相承的主流之道，却写出了性情、写出了“当随时代”的审美精神。他的行书很高级，用笔也很松弛，起笔、收笔、行笔，在坚守法度之时，线条随着心境的变化而变化，不同的是，不管笔法如何变化，却始终把“法度”作为第一准则，也许极尽“法度”，才能更加自由，所以他的线条、点画总能“起伏于锋杪，殊衄于毫芒”，却笔笔有法，笔笔有度，然而，在遵循法度之时，他更多地体现于“结体之功在学力，用笔之妙在于性灵”。当笔性、笔意融于心性、心意，他笔下总是呈现出一些微妙的变化，这些变化，乍一看，有点出乎意料，细看，又在意料之中，而在意料之中则因有法，在意料之外则因似若无法，却很好看。毫无疑问，这是“学古而不泥古，创新而不离古”的自然流露。比如在厚重与轻徐之间，可能是有心，可能是无意，也可能久沁多家之法养成的审美习惯，林洁希常常在厚重处，明显强化笔力、加重笔力，似若略显夸张之意，却并不觉得哪里不协调，而是，呈现出恰到好处的视觉美感，从而使字体显得更加丰厚、更加稳重，而在轻徐处，他的笔法则显得很多变、很丰富，轻重缓急，迟徐快慢，互相呼应，辉映成趣，从而让轻徐处变得灵动、变得自然，并把多变融入字体、融入章法之中，从而给观者一种筋脉通达、意态生动、萧散灵秀的审美体验，体现出“功力为其性、为其质，艺术为其特、为其貌”的独特韵致。

《不忘初心 牢记使命》

纵览林洁希的书法，线条轻舞飘扬于章法之中，章法则给人一种满纸飞动的视觉效果。那视觉效果皆因《兰亭序》是其本体，又略微带一点点“颠张醉素”之神韵，那视觉效果说其“雄秀高华”，却是激荡的心境，说其“虚淡敦厚”，却是湛发的灵性，说其“苍茫豪迈”，却是倾吐的衷怀，点、画、线，相交相融，各得其所，各臻其妙，对立之中，保持着和谐，潇洒处彰显真功，险峻能严守法度，共性中，又凸显着个性，尤其在外拖与内沿的转换之处，透着淡淡的儒雅之风，而在纵逸与奔放的辉映之处，又洋溢着飘逸之气，观之入心，品之入意。显然，这绝非矫揉造作所达之状、更非故弄玄虚所需之为，而是“书为心声，寄托己言，抒发己性”的自由呈现，实乃人格、品质、修为统合了一体，而反应于书品、书艺的结果。

身处一个才华与平庸齐飞的当代书坛，每个人都有绚丽之时，但要给自己心里留点淡泊，每个人都有匆忙之时，但要让身心适时休憩，每个人也都有浮躁之时，但要给自己找一份安宁。写字，对于林洁希而言，写的是淡泊的心境、写的是休憩的时光、写的是宁静的自处。每当独居书斋，面对书案，不管有多么不顺心的事，写字都能让他释然，添墨理纸之际，涤尽俗尘，排解心中壁垒；笔尖使转之间，悟道养心，散去百感情绪。可以说，只要写字，林洁希的灵性就能得到安顿，只要写字，林洁希就能畅然入怀，心绪平静，还弥漫着真力。然而，这怎是不写字者可以理解？又岂是说说就能讲的明白？唯执笔者方解其中滋味，唯投入其中者，才能静看花开花落。

（文/桑干）

文章转自人民日报全媒体平台