总是沉迷于过去容易让人不思进取，但对于演艺圈的艺人来说，能让观众回忆起过去那是他们赚钱的本事，甚至是一条捷径，一个保障。尤其对于成名已久的艺人来说，带来回忆杀有时比努力带来新作品更容易被观众买账，更能够赚钱，这就是现实。

《乘风破浪》第三季开播后，姐姐们你来我往的社交“名场面”似乎比她们的初舞台表演更被关注。而关于什么是自己的高光时刻，不同的姐姐也有不同的理解。有的姐姐写的是自己开始走红的代表作，有的姐姐写的是自己获奖但并非最知名的作品（比如郭采洁），还有些姐姐选取的高光时刻的与事业无关。

不同的理念也体现在了她们的选歌上，比如吴谨言选择唱《雪落下的声音》，显然在毫不避讳地去让大家想起《延禧攻略》。但也有人不太想唱自己最被观众熟悉的代表作，比如张蔷如果唱《爱你在心口难开》可能会更容易掀起回忆杀，但是她不要，唱首自己喜欢的想唱的就行了。

同样是唱自己的代表作，不同的姐姐也有不同的处理方式。比如蔡卓妍唱《小酒窝》就做了重新编曲，不再是站在那儿安安静静地唱首情歌来体现岁月静好，而是在中间穿插热舞环节，并且让整首歌的编排更有气势。而王心凌演唱《爱你》的时候则几乎是原版复刻，完全是熟悉的配方。

对于王心凌的表演，还是有很多观众买账的。能够时隔多年依然年轻，依然有活力，似乎什么都没有变，看起来本就很神奇。而且原汁原味也确实更容易让观众代入当年的回忆。看得出来王心凌本人也觉得这样挺好，她说哪怕八十岁变成甜心奶奶，依然可以唱《当你》、《彩虹的微笑》，感觉也不错。

而后面出场的许茹芸就做了不同的选择。在她开口之前宁静和那英一直在提及《如果云知道》，并猜想她一定会唱，可她偏偏唱的是一首大家不太熟悉的《现在该怎么好》。这首歌是吴青峰帮她作词、她自己作曲的，当然也很好，而且实际上是2014年发行的，并不新了，但相对来说，确实不能算她的代表作，显然是带不来回忆杀的。

对于许茹芸的选歌，弹幕里有人表示认可，觉得她不卖弄情怀，努力把自己没那么火但想介绍给大家的歌介绍给大家，不靠情怀而是用精彩的舞台演绎，依然撑起了她的整个表演。相比之下，王心凌一比一复刻地演唱代表作似乎就有些太保守，缺乏新意了。

唱新歌（或者观众不熟悉的歌）是有风险的，比如《声生不息》里其实并非唱得全是烂大街的歌。但最终上热搜出圈的却依然是几首经典老歌。与此同时，又有人批评节目除了卖弄情怀什么都没有，可是那些冷门歌和新歌却被大家无情地快进了。唱新歌真的是费力不讨好。

似乎已经忘记了从何时开始，内地的综艺节目里几乎不再穿插歌手唱歌的环节，有歌手为了打歌上节目，也不过是在玩了一堆游戏之后在结尾滚动字幕的时候匆匆唱几句新歌。而音乐综艺则大多数带有竞技或主题的，有的节目不允许唱自己的歌，有的只能在最初亮相时唱一次自己的歌。对于很多成名已久的艺人，几乎没有机会唱自己的新歌。

在各种拼盘演唱会还很盛行的年代，歌手们可以在一台晚会中唱2首以上的歌，他们可以用一老带一新的方式在演唱热门金曲的同时，顺便带来一首新作。

然而不知从何年何月开始，每年的演出只剩下几个重要的节庆晚会，和一些商家搞的带货晚会，歌手也彻底失去了选歌权。毕竟有人邀请已经不错了，人家让唱什么就唱什么吧。

所以我们可以看到，张韶涵这几年参加晚会，还在反复唱《欧若拉》、《隐形的翅膀》、《淋雨一直走》等歌曲，要么就是玩儿梗和腾格尔互相唱对方的歌。是她真的没有新歌了吗？其实不是的，她这些年也一直在陆续发新专辑，但晚会上也确实没什么机会唱新歌了。是她不想唱吗？恐怕不是。

其实从节目制作方和晚会主办方的角度，这也不难理解。人家花钱是为了让你给晚会带来话题（玩梗或者搞一波回忆杀）、营造气氛（观众能够大合唱）的，不是让你来打歌的。让你唱新歌，冷场了怎么办？还是唱大家耳熟能详的歌比较保险。歌手们拿了出场费，当然是听人家安排了。

所以当有了难得的机会可以自己选歌（比如像《乘风破浪》的初舞台），当然会有歌手觉得不趁机去唱一些平时没机会唱的歌就太浪费机会了。虽然唱代表作更容易引起观众共鸣，可能会更容易在短视频平台上被传播，但许茹芸等姐姐还是唱了自己不那么热门的作品，并且完成得很好，这确实很可敬。

但这也并不意味着选择带来回忆杀的姐姐就是错的。王心凌能够保持十几年如一日的状态，背后也需要付出很多的努力。唱观众熟悉的歌，既成全了观众的情怀，也让自己重新被看到，这也是一桩美事。何况，要想卖情怀首先得有情怀可卖，有些歌手终其一生都未必有一首家喻户晓的歌，王心凌能有多首代表作，已经很成功。

其实无论是冒着风险去唱非热门单曲，还是顺应情怀去唱回忆杀单曲，只是基于不同考虑的两种选择而已，并无所谓对错。众口难调，有的观众想看新鲜有突破的表演，但也有观众只钟情于回忆杀，无论怎样选都不可能让所有人满意。但是突破总会有的，毕竟《乘风破浪》才刚刚开始，真正的好戏还在后面。