浅谈1982版《银翼杀手》电影的色彩,用光与构图

ZJD视觉 2024-05-20 20:18:05

导演: 雷德利·斯科特编剧: 汉普顿·范彻 / 大卫·韦伯·皮普尔斯 / 菲利普·迪克主演: 哈里森·福特 / 鲁格·豪尔 / 肖恩·杨 / 爱德华·詹姆斯·奥莫斯 / M·埃梅特·沃尔什 / 更多...类型: 科幻 / 惊悚制片国家/地区: 美国语言: 英语 / 德语 / 粤语 / 日语 / 匈牙利语 / 阿拉伯语上映日期: 1982-06-25(美国)片长: 117分钟(最终剪辑版) / 116分钟(导演剪辑版)又名: 公元2020 / 叛狱追杀令 / 刀刃警探

银翼杀手的剧情简介:2019年11月,刀锋跑者霍顿(Morgan Paull 饰)在泰瑞尔公司对新员工进行沃伊特-坎普夫测试时,被技师里昂·科瓦尔斯基(Brion James 饰)枪击。警监布莱恩特(M. Emmet Walsh 饰)不得不命老牌刀锋跑者戴克(Harrison Ford 饰)出马,猎杀复制人里昂、罗伊·巴蒂(Rutger Hauer 饰)、佐拉(Joanna Cassidy 饰)、普里斯(Daryl Hannah 饰)。戴克来到泰瑞尔公司调查,在艾登·泰瑞尔博士(Joe Turkel 饰)的请求下,对员工瑞秋(Sean Young 饰)进行了测试。百余问题之后,戴克判断瑞秋为复制人。而瑞秋本人对此真相竟一无所知……

上篇写了《银翼杀手2049》,这回我们接着聊一下1982版的《银翼杀手》电影的色彩,用光与构图。

雷德利·斯科特执导的电影。摄影:Jordan Cronenweth。《银翼杀手》获得了 1983 年英国电影学院奖最佳摄影、最佳服装设计和最佳制作设计/艺术指导奖。它还被提名为奥斯卡最佳艺术指导-布景装饰和最佳特效、视觉效果奖

1982年的《银翼杀手》那可是赛博朋克电影的鼻祖级别的作品,它的色彩、用光和构图,直到今天依然让无数影迷津津乐道。

首先,说到色彩,这部电影的色彩运用简直是典范。整个电影浸泡在一个暗淡的蓝色调中,这不仅仅是为了营造一种末世的氛围,更是在当时的电影技术下,对色彩的一个极致挑战。你看,那些充满霓虹灯的未来城市街道,蓝绿色的光影投射在湿润的地面上,那种迷离和虚无的感觉,简直让人沉醉。

用光方面,电影特别善长用光线和阴影来塑造环境和人物的质感。记得那个在俱乐部里Rachel跳舞的场景吗?光源的巧妙运用,不仅展现了她作为复制人的“假”,更是在某种程度上暴露了她内心的“真”。光与影的交错,赋予了角色和场景深刻的情感表达。

构图上,这部电影同样出色。许多场景采用了对称或近乎对称的布局,给人一种机械化、秩序化的感觉。同时,导演Ridley Scott还特别注重画面的细节,哪怕是背景中的一台显示器、一条街道,都设计得非常有层次感和未来感,这也是为什么这部电影在视觉上能成为一个经典。

简而言之,《银翼杀手》在色彩上是冷冽的,用光是精妙的,构图是讲究的。这三者的完美结合,创造了一个既梦幻又写实的未来世界。每当回看这部电影,都能从中发现新的惊喜。你对这部电影有没有什么特别的感受或者最喜欢的场景呢?

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