乌尔善的第一部处女作《刀剑笑》，虽然只花费600万元的微薄预算，但在拍摄过程中他却下足了功夫。整部片子共拍摄70天，每天拍摄长达16个小时，可以说是殚精竭虑。

对演员的头发、脸部、领子、衣服等关键部位，乌尔善要求精致入微，一丝一毫的疏忽都不允许。而对镜头照不到的地方，他就完全不花一分钱。

服装道具也是各种地方借来的，基本上将现有资源用到了极致有时群演人手不够，他甚至会让工作人员的家人朋友前来客串，只要能省下一点就能用。

在拍摄景物时，乌尔善一般会选择拍摄小景物，而尽量避免使用大镜头拍摄整体的近景和远景，这样可以大大节省开支。他会通过调暗灯光、缩小景物范围等方法，聚焦在关键部分，处处用心算计。

不出所料，《刀剑笑》上映后反响不佳，观众纷纷指责影片过于"肮脏"。但对于乌尔善来说，这已经是他的全力之作了。尽管如此，仍有一小部分人看到了这位新人导演的独特之处，为他的勤勉和用心所折服。

其中就包括一些投资人，他们看到了乌尔善在600万预算内创作的出色作品。最终，这些人决定再给乌尔善一次机会，让他执导下一部影片《画皮2》。

乌尔善从被普遍质疑到赢得重视，他的导演生涯就此翻开了新的一页。

《画皮2》这部影片的问世改变了乌尔善在影坛的地位，使他被赋予“心与灵，爱与情的成功作品”的美誉，堪称他执导生涯中的经典杰作。

影片深刻地探讨了“皮与心”这一主题，蕴含了人性的诸多哲理。在观影过程中，我也不禁陷入了思考：“心”的爱与“皮”的爱，两者之间是否真的存在高低贵贱之分？我们往往对已经拥有的事物敷衍了事，而对未曾得到的事物却念念不忘。

小唯这个角色给我留下了极为深刻的印象。每当我想起她那哀伤的容颜，心底就会被阵阵的酸楚浸润。从某种程度上来说，"皮"与"爱"的价值是相等的，但是我们在得到"皮"之后往往会轻视它，而对"心"则百般留恋不舍。

重新审视《画皮2》这部影片，我深深地感到这是一部充满良心的作品，它犹如一颗璀璨的明珠，焕发着熠熠光辉。与当今电影环境的贫瘠相比，乌尔善的这部力作无疑更加耀眼。

毫无疑问，这部作品的巨大成功必将使乌尔善一举成名，备受投资人的青睐更有资深制片人陈国富与他携手合作，两人组成强大的联盟。

乌尔善从被普遍质疑到赢得万众瞩目，《画皮2》成为了他人生的重要转折点。这部杰出的代表作不仅扭转了他的导演命运，还将他的名字永远铭刻在华语电影的经典之列。

在《画皮2》获得了巨大成功之后，乌尔善紧接着推出了他的第三部作品《寻龙诀》，这部电影在口碑上存在明显的两极分化，有人狂赞，有人猛踩。

然而，它却被公认为是15年来最优秀的工业化电影，其制作水准甚至超越了《捉妖记》和《九层妖塔》。

《寻龙诀》的支持者们称赞其剧情虽然存在一些小问题，但整体上没有明显的缺陷，制作精良细腻。然而，也有很多观众批评电影剧情薄弱。

他们认为电影中摸金校尉的角色经历过于简单，缺乏足够的曲折主角们的冒险之路也没有达到鬼吹灯系列中的那种恢宏阔大、未知彷徨的氛围相反，电影中的怪物形象过于简单和扁平，仿佛只是NPC一样。

就我个人的看法，如果要从乌尔善的三部代表作中挑选出最优秀的一部，我会毫无犹豫地选择《画皮2》。多年过去了，每当我回想起小唯那柔美而忧伤的模样，我的内心依然会被一层忧伤所浸润。

这可能是因为“皮”与“爱”在情感层面上存在某种等价关系。

尽管《寻龙诀》存在一定争议，但其制作质量之高是有目共睹的。这部作品的成功无疑为乌尔善在业内赢得了更高的声誉和地位，并吸引了更多的投资人。

乌尔善所有作品的一个显著特点是他坚持用“脏”的风格来展现生活的黑暗与残酷一面。他会在每一部电影中运用这种手法，真实地刻画出这个世界阴暗面的存在。

这种对"脏"东西的执着追求，常会导致一部分观众的不解和反感。对于乌尔善来说，这些肮脏不堪的场景和画面是他个人风格的一部分，也是他理想中的艺术真实。

乌尔善在他的新作《封神》中运用了独特的风格，描绘了生活中的阴暗面，让影片看起来并不是那么干净利落。这种"脏"镜头和场景的描写正是他的作品独具特色的地方，也展现了他个人导演风格的鲜明特征。

相较于现今许多导演只注重视觉冲击力和引发对立情绪来吸引观众的方式，乌尔善更倾向于将精力投入到影片内在的体验和内涵的塑造上。

他希望每位观众在看完电影后，能在内心深处留下深刻、持久的印记。

以他的新作《封神》为例，虽然这部影片在艺术手法和剧情安排上确实存在一些小瑕疵，但只要你看过一遍，仍会觉得整体体验不错，影片的质量也值得肯定。

更有甚者，过上几天之后，你会发现这部作品在你心头的分量似乎越积越重，引发你的回味和思考。

乌尔善制作电影的过程中非常重视为观众营造出扎实的艺术体验。他希望通过优秀的剧情和内容，使影片能在观众心中留下深刻的印象，而不是仅仅追求视觉上的刺激。

相比之下，另一些导演常会选择制造对立、营造观感的手法。以陈思诚为例，他的作品如《消失的她》尽管一开始给人强烈的视觉冲击，然而几天后，你会发现影片的核心内涵逐渐消失。

对于男性观众来说，《消失的她》在情节上很难站住脚，而对于女性观众来说，它却是她们的知音，可以直接引发内心的共鸣。然而，这种偏向于强调对立和营造感观效果的作品，其艺术价值是值得商榷的。

乌尔善是一位严谨的导演，他更加注重电影的质量和艺术体验，他渴望通过精心创作的内容，为观众留下深刻的印象。正是这种专注的匠人精神，使我们看到了一位真正用生命去热爱电影的导演。