苏轼是他的表弟，二人情同手足，并且同为“竹痴”。他历经北宋四朝，诗赋书画均擅长。他写过大量关于王昭君的诗，虽然无法比肩白居易、王安石同题材诗的成就，但比其表弟略高一筹，他便是北宋文人同文。今天，我们来欣赏文同笔下十首诗，感受其才情，体会其文字的妙处，相信你会喜欢。

文同出生于四川，少时天资聪慧，二十岁左右便崭露头角，经常得到长辈夸奖。后来他入朝为官，但功名利禄对其一文不值，只有吟诗、画画才能勾起他的兴趣。在他的一些诗中，表达自己淡泊名利的态度，内心更倾向于诗歌创作与绘画。他绘画独爱枯木和墨竹，在书法上也有很深的造诣。可以说，他一生为艺术而生，其他都是次要。

苏轼曾在作品中称文同有“四绝”，也就是诗画琴棋，以上四项均堪称大师级人物。他是绘画大师，又是诗文大师，绘画中渗透着诗，诗中又具备鲜明的书法功底，可以说他将画、诗、书法三者结合，这在当时可是非常独特的。必须要说的是，同文用绘画大师和文学大师双重视角去创作，两个身份双重加持，不论诗还是画，在我国历史上也是独树一帜。

在文同的诗中，山水诗采用最为直接的文字表达蜀地风情，这是诗人对故乡情景的依恋。另外，他曾在四川多地为官，每逢胜迹，他都会用文学视角将美景用直接的文字呈现出来，内容包括险境逼仄、也有高深危颠，还有爽气浮醉，每一个文字都能流露出诗人对景物的流连忘返，不忍离别的心境，这类诗意境非常有气势，特别美好。

如果我们细品同文的诗，可以感受到诗人通过忘情于山水与生活，在寻找安顿生命的方式。另外，同文在诗中，表达对生命闲静状态的向往，也表露出对名利场的厌倦，让身心醉情于生活与安逸之间，这才是诗人想表达的人生观与世界观。所以，可以说同文就是故乡的诗豪，让诗与故乡风情相连，让诗与心境相融。

在同文的山水诗中，有很多关于晚景意象，呈现出明丽秀逸意境，可谓绚丽多姿。再有，使用晚景也因为诗人多年漂泊在外的缘故，因为生活没有着落，让其对安顿生活极其向往，用晚景带有凄厉的意象，反衬出自己内心所愿。所以，日落黄昏晚霞等等意象，与诗人内心产生共鸣，同时产生隐遁出世的幻觉。

在游宦途中，与山水为伴，在偶然一瞥之间，忽闻风物与故乡旧识相似，内心缠绵悱恻，不忍直视。另外，在其诗中，可以感受到诗人在山水中寻找灵魂止泊与精神家园，寻找山水精神与人的精神相契合的那一瞬间，提升生命的存在感，也意味着人的精神归宿。可以说，这类诗具有浓烈的人生哲学意味，能够引人深思。

总之，同文是北宋年间一位影响力巨大的诗人。他的才情让苏轼折服，一定有其独特的地方。今天，我们就来欣赏北宋著名诗人文同十首诗，体会其诗歌的独特感，感受其山水情节与生命精神，相信你会喜欢。