看完这些时装秀后，时尚人群往往会心醉神迷，想象在平行世界中，我们可能都穿着 Lemaire 的服装。该品牌甚至利用了这一点，在其位于孚日广场的场地内构想出一条概念人行道，模特们看起来像是泰然自若的城市人，从大楼里走出来，在散步中途停下来，或在途中遇到另一个人物。

尽管 Christophe Lemaire 和 Sarah-Linh Tran 已经熟练掌握了这种叙事方式，并且知道他们的观众都是爱好者，但他们仍然在自己的作品基础上继续发展，寻找新的方式来表达 Lemaire 的语言。Tran 说，这个系列是关于直截了当的轮廓，“修长而纤细，易于理解”。他们指出，August Sander 的照片如何体现了他们开场的黑白原型——例如，男士白色纽扣前 V 领搭配黑色套装和大衣。但设计师们也有着透彻的现代眼光，仿佛考虑到今天这些肖像画中的一位年轻女子身穿液体般的连衣裙，上面装饰着串珠首饰，或者一位散发着城市西部气息的男士，他的黑色衬衫上镶满了小圆环。

该系列的服装剪裁柔和，通常采用苔藓和树皮的微妙色调，对于经历了一个非春天天气季节的巴黎人和其他地方的人来说，尤其能引起共鸣。在这里，你穿着一件皮夹克和不同重量的华达呢和毛葛开始新的一天，然后掀开衬衫露出肩膀。两人还继续设计带有内肩带的外套，将外套变成一种肩部配饰。在两个例子中，他们围绕针织迷你裙创造了体积，并结合了另一种肩带：吊袜带，可以支撑相配的大腿袜。

这场秀转向灰暗的色彩——迷人的蓝灰色搭配单品、浪漫的牡丹褶皱连衣裙——与一系列印花相吻合，这些印花系列以 Philippe Weisbecker 的椅子和其他物品的铅笔蜡笔画为特色。除了带有编织细节和可拆卸珠宝元素的包包和被称为“Picasso”的不对称凉鞋外，艺术和工艺层次为该系列带来了更多趣味。与此同时，Lemaire 淡化了他们的才华。“我们只能做一半的工作，然后有人必须穿上它并让它看起来很时尚。”他们做大部分工作，这就是让那些时尚顾客回头的原因。

—AMY VERNER