近日，《旋风少女》编剧祝明深夜发文，文中提到“不能写超过两句的台词，不然演员理解不了”。祝编剧的言论引起了舆论的关注。

编剧祝明表示“之前有个项目请了个演员，一开始导演制片人把ta的聪慧程度、有文化程度都夸上了天，我欣慰的不得了，写了几段很大戏用的大段台词，有点针砭时弊的那个逻辑在的。后来全被删掉了，最后成片台词确实都是不超过两句话。理由倒不是演员看不懂（因为人设是聪明有文化），而是观众不喜欢，观众文化程度低”。

编剧祝明的言论也引起了网友们的广泛关注和热议。

剧组在创作的时候就先预设观众没文化，本身是很不尊重观众，这种态度过于傲慢了。导演和演员抱着这样的心态创作，也不奇怪每年都会有很多“神剧”诞生了。

想当初86版《西游记》拍摄之时，剧组为了拍摄效果，到全国各地取景拍摄，拍摄了整整六年，才创作出了这部脍炙人口的经典巨作。

时代在进步，影视拍摄技术不断革新，然而创作却出了问题。我们之所以很久都没能看到央视版《西游记》、《三国》、《水浒》这样质量的电视剧了，归根结底，还是因为后续的创作者们心态出了问题。导演和演员们抱着糊弄观众、敷衍观众的心态，怎么可能拍得出高质量的作品？

除了心态问题，演员的能力也影响很大。祝编剧自爆的经历也表明当下的不少演员存在文化程度低下和台词功底差的问题。

作为文艺工作者的演员拒绝大段文字，无法理解其中的逻辑和含义，这绝对不是什么正常现象。让台词给演员让路，这样创作出来的内容自然是漏洞百出。理解台词剧本，这本来也是每个演员都应该具备的基本功，然而现在的演艺圈里面具有这样的水平的新生代演员却是寥寥无几。

年轻演员还是应该向老戏骨们学习，想想老一辈的王志文和唐国强等演员，他们在念长台词时自然又生动，能让观众们感受到演员的情绪，配合表情瞬间就能把观众带入到剧情当中，所以他们饰演的各种角色都能给观众留下深刻的印象。

反之像当初的欧阳娜娜在念台词的时候，表情浮夸而且还咬字不清，最后能尴尬地把悲剧演成喜剧，贡献出了“蚂蚁竞走了十年”这样的名场面，贻笑大方。

当然年轻演员经验不够，水平差也可以理解。但是至少得有进步，不能数十年如一日演技水平原地踏步，这样“演员”真的是在侮辱演技这两个字了。

当然，可能也不是导演和演员喜欢什么样的台词，而是电视剧经过营销包装之后，这些短小看似深情的台词容易剪辑，容易在短视频里达到情绪渲染的效果。快销剧时代，电视剧受众广、传播快，这样才能迎合市场。

然而，这也不是演员们敷衍了事的理由。艺人们要想在演艺道路上走得更远，就得完成从流量明星到演技派的蜕变。演员如果不琢磨人物，对自己不负责，一心只想赚快钱，注定只能红得了一时。一些演员几部戏下来在观众当中的口碑彻底崩盘，接下来只能迅速被市场淘汰，成为过气艺人。

值得一提的是，近些年来影视圈还是在进步，至少电影圈开始向正确的方向前进。当年那些没有基本功训练的流量明星，在电影圈混迹一段时间之后，迅速成为了票房毒药。最后只能靠经纪公司刷流量，实际上却一部作品都没有，其实彻底糊了。

电视剧圈子还是太封闭了，观众没有直接决定播放权的权利，因此很多烂剧还是能够上映，在大规模转播的情况下，质量低下的电视剧强行给观众洗脑，有些甚至收视率还不低。只有像电影圈一样把选择权交给观众，让良币驱逐劣币，市场才能恢复正常，行业才能长红。