王献之的妈妈对他说：“要把十八缸水都写完，方可赶上我爹！”这句话里有两层含义：第一，要想练好字，一定要下大工夫；二是指王羲之书法之精妙，难以逾越！

王羲之七世祖孙智永，曾以“铁门限”“退笔成冢”为“铁门限”学习书法的典故。说到他用坏了的钢笔，装了一篮子一篮子地埋在地下，就象一座坟墓；有人求他写毛笔字，他就用锡纸盖住了门槛。

这些故事，都是为了说明一件事，那就是要努力学习，就像是一个和尚，去取经，去经历无数的磨难，才能有所成就！

像“苦行僧”一样的读书，在这个时代是不被认可的！原来提倡的“学海无涯，苦作舟”，现在变成了“学海无涯，乐作舟”。

韦斯琴被誉为“十大女书法家”，在书法上的造诣，让人叹为观止，同时也是一位著名的艺术家，也是一位著名的作家。

韦斯琴花在绘画和绘画上的功夫，不过是她艺术兴趣中的一个小分支而已。她之所以能有这样的成就，一是因为她很努力，二是因为她很会读书，这“善学”就是“乐学”！

在这篇文章中，韦斯琴的7件书法作品都与“快乐”这个主题相关。而这份愉悦，也体现在她对书法的研究上。

当今社会，生活的节奏变得越来越快，在空闲的时候，人们都会把自己的生活记录下来，比如写一些自媒体的软文，写一些日记，发一些朋友圈等等。

韦斯琴的字迹，有很多都是用来写诗，也有很多都是用来写人生的，比如写情绪，比如写天气，比如写小事。

或许有些人会觉得，这幅字写得不够雅致，有些人会觉得，这幅字写得太雅致了，有些人会觉得，这幅字写得太雅致了！其实，这种想法也是没有必要的，如果说写作是一种生活的方式，为什么不是一种书法？

上面这些，都是韦斯琴在书写《圣教序》时，所表现出来的那种满足、那种心满意足、那种快乐，简直无法用言语来形容！写字，不就是图个痛快么？

在韦斯琴的小说中，并没有什么“鸡汤”之类的东西，也没有什么“努力学习”、“励志励志”之类的东西，她的每一句话，都是发自肺腑的，给人一种很轻松的感觉。

再看看这张字画，写的是一场大雾，白蒙蒙一片，然后阳光从云层中射出，阳光普照，那是一种欣喜的感觉。写这幅字，难道就没有一种情绪，一种乐趣吗？

周国平说，人活着，最大的意义，就是为了得到幸福，那才是对生命的最高敬意！所有的学习，所有的生活，都是围绕着怎样让自己开心而展开的。

这一小楷书，带有一种淡淡的“行”的风格，正是韦斯琴小楷的特点。在她的小楷书里，没有一丝的沉郁，没有一丝的郁闷，有的只是一种热情，一种奔放，一种欢快，一种满足！每一笔每一划，都能清晰地感觉到作者心中的喜悦和节奏。

学习书法，不应该是机械地努力，古人那种“头悬梁，锥刺股”的苦学精神，在现在看来，效果并不明显，而且还有可能导致学习的僵化。

这副字写的是一副夜深人静，清风徐徐的画面，将其写进书中，既是一副字，也是一本日记。

韦斯琴作为一个有“作者”称号的人，她用书法来记载人生的内容，自然而然地成为她文学作品中的素材参考。因此，他的书法创作与文学创作，是一个有机的整体。

这件作品，记录了冬天窗户外面飘着雪花的景象，惊讶于上帝的善变，这样子很有趣！韦斯琴的书法，就像是一幅无心之作，浑然天成。

韦斯琴在文学上的造诣，主要集中在他的散文方面。这是一种形式上的散文诗，但是精神上的散文诗，和书法是一样的。她的随笔，宁静、含蓄、富有诗情画意。《蓝》、《云为诗留》、《让我慢慢靠近你》，抒发出的是作者的诗情，浪漫，洒脱，自在，欢快！

有人说，韦斯琴是世界上最漂亮的女书法家，这句话一点都不假！那是一种从骨子里透出来的，不施粉黛，不施粉黛，不施粉黛，真正的“满腹经纶”！

你在她的照片上看到的，都是一副喜气洋洋的样子。在她的生命中，没有痛苦和忧伤，仿佛只有幸福才是神所容许的！

或许，她的心中，也难免会有一些乌云，但是，她总能用温暖的阳光，将所有的乌云，都消融殆尽。

看韦斯琴的一件件作品，就像看一件件美女一样！在沉稳典雅的笔法中，透出作者的恬静，安详，愉悦。

她的每一副字，都清晰地反映出了她心中的喜悦！写得开心，写得好，这就是韦斯琴！