大家好，今天聊聊苏东坡的格调。大家都知道苏黄米蔡中，苏排第一，都说他的格调高，那么他的格调高在哪里呢？他是真的实至名归，还是别人恭维？今天聊聊。

按照年龄来看，苏东坡貌似大点，那么排第一是否因为年龄呢？答案肯定不是。

一个作品的格调是什么？

所谓格调就是书法的品格，气质。每个人的字放到面前，都有他独特的气质。这个气质就是格调。

格调由什么决定的？

1.人品。苏东坡人品自然是不错的，为天地立心这些基本素养都在。加上文学成就高，人生豁达的态度，等等，这些综合起来，一个鲜活的，立体的人物呈现在面前。

这一步很重要，在古代人品很差的字基本不评价的。比如奸臣蔡京，秦桧这些，他们虽然书法上有一定的造诣，但是在书法史上基本不评价的。

2.字品。

字品怎么看？那还是要从五千年华夏文明审美法则看。中华民族形成了自己的一套审美体系，甚至哲学体系。

审美核心在于中庸平和不激不厉恰到好处。黄庭坚的字好不好？好，写的很精彩。但是那个长枪大戟，还是很扎眼的。怎么说呢？锋芒没有内敛太多。有性格。甚至突出。

米芾沉着痛快刷字，他也是很有性格的人。米芾的字技巧很多，如果单纯从技巧上来看，米芾是可以称为第一的。但是格调无关太多技巧。这就好比装修家里，你家里金碧辉煌，但是不代表很高的雅致。比如我们去一些老建筑参观，里面虽然布局不多，但是恰到好处，很优雅。

其实蔡襄的格调也是很好的，忠实学二王。但是论起综合能力，差了苏东坡一些。

中庸平和不激不厉恰到好处是怎么表现的呢？

举个例子，我们都知道书法讲究矛盾关系，变化。比如你这一个好字，你按照变化关系，或者手势自然运行轨迹安排点画，那是合理的。如果你过分夸张，比如为了衬托大小对比，女字旁写的很大，子写的很小，那么，矛盾关系是突出了，但是，太过极端了，不协调了不是？

这就是恰到好处。不激不厉就是不要过分突出。比如为了突出沧桑老辣，通篇下来，枯燥乏味，都是飞白，固然达到了沧桑老辣效果，但是太过了。

当代大家刘炳森请教他老师，如何写字沧桑老辣。我们都知道，刘炳森先生的字大体还是比较润的。他的隶书成就最高。他的老师问他多大，他如实告知时年三十多岁。

他的老师就说，你三十多岁，年轻力壮，手腕力量正当年，也不帕金森，为何非要追求老辣沧桑呢？适当年龄写适当的自己不好吗？刘炳森深受启发。脚踏实地一步一步学习，工夫很深。

从技巧层面来说，年轻力壮的刘炳森先生追求老辣沧桑呢是一种捷径，就是提前进入“人书俱老”的感觉去。

以前文章说过颜真卿的书法风格如何一步一步形成的，从年轻时候的小清新字体逐渐变成了最终风格。可谓是活到老学到老的典范。

如何提高自己作品格调？

这里不得不提到一句话，先求平正，再追求险绝再复归平正。许多人写了一辈子不懂其中道理。简单来说就是，比如拿起毛笔，先会写字，写毛笔字。再用矛盾关系去写字，把矛盾关系夸张了就是险绝，古拙那些了。复归平正有点难度。复归平正不是说规范最初书写时候，那就没意义了不是？

复归平正就是把矛盾关系表现出来的恰到好处，不是那么生猛夸张。初看很平正，细看之后，大小里面暗含法度。这就是恰到好处的高境界。

以前文章也说过，书法的最好境界是雅俗共赏，大众看到的是平正，小众专业人士看到的是内部暗含的法度技巧。这就是大成功了。

下面单字分析一下苏东坡的微妙变化。

上面三字，看起来平正吧，好像就点三下子就行了。一般人写可能也就是点三下子。但是看到了变化了吗？点虽小亦有起行收。点虽小，自由变化。他的高明处就在于初学者一看，哎，我与苏轼差距不太大啊，细看才发现，这三个点都够练一阵子的……

十乍看没有任何难度，其实他也有点画，这种字写不好容易成为墨疙瘩，也就是卫夫人说的“墨猪”

这个字很平正，从结构上来说，没有什么难度。那么有没有矛盾关系呢？有，疏密，粗细，收放。

笔画质感很好。用笔干净利索。

李北海的结字。

疏密，连贯性很好。

粗细变化，点画内敛但是这个笔势还是很突出的。

大小疏密，块面都具备。

看起来很平正吧

左侧倾斜右侧正，大小对比，疏密关系，收放关系。

上面持看起来平正吧，你看他的小心思。倾斜，李北海的倾斜，颜真卿的外拓。中宫紧收之势。很精彩。

上面这个对字，大小，粗细，轻重，动静。精彩。

逢看起来也很正常啊，没有许多技术难度啊？但是，你细看，每个细节都可圈可点。

怎么样？大家是否对格调有了更多看法了呢？欢迎大家探讨。今天就分享到这里吧，祝大家日日精进！

（完）