谢霆锋说过这样一句话，“男生也该找回男生该有的荷尔蒙”，如今看来，这话不只是针对年轻偶像，中年男明星反而更需要反思。

人到中年，在圈子里耳濡目染、摸爬滚打的时间久了，很容易就会沾染上一种“油腻”的气质。最近热播的《追光吧！哥哥》，因为聚集的中年男星足够多，成了网友眼里的“一片油田”。

男星明道此前在《演员请就位2》被淘汰，参加《追光吧！哥哥》又被吐槽。自身定位不清晰，油腻感尬出屏幕。

而这样的尴尬，不只是在明道身上。

汪东城顶胯、臀桥，陈志朋wink媚眼，看得郑爽仰头嫌弃，金星直翻白眼。

这群中年男星，不顾板上钉钉的年龄现实，现学现卖年轻女团的舞台招式。结果没学到精髓，但博眼球的油腻味却挺重。

或许他们都忘了，圈粉靠的不是浓浓的眼线、艳丽的妆容。要是真有实力，哪怕外形糙点，照样有市场。

在明星们都一窝蜂地追逐“偶像年轻化”的流行趋势下，一位已经59岁的歌手，就以他一言难尽的颜值，却高亢依旧的歌喉，回归大众视野。

靠着翻唱经典金曲，老牌歌手赵传在短视频平台上轻松收获上百万粉丝。

仔细看这些视频，拍摄背景简单，服装打扮很是素人，备注信息也没有那么多花里胡哨的称呼，只写了一个“歌手”身份。

既没有搔首弄姿、也没有满脸的油腻，除了一张饱经沧桑的老脸，他还有声入人心的“硬实力”。

年轻人也许不知道，这位叫做赵传的歌手，在华语乐坛曾留下过怎样辉煌彪炳的战绩！

他是拿过金曲奖最佳男歌手的“金曲歌王”，他的唱功与实力更是匹敌齐秦、王杰、四大天王的存在。

01

年轻的时候，很多人见了赵传，首先被其颜值劝退。

谁能料，赵传在歌坛上初试啼声的《我很丑，可是我很温柔》一炮而红。赵传来唱这首歌，颇有些自知之明的意味，反而让人心生好奇，更想听听这个“丑男”到底有多温柔。

结果一听，大家就炸了，这副嗓子太绝了！音域广阔，高音飙得到位，真声部分很多女歌手都比不了。凭此一役，赵传就在彼时人才辈出的台湾歌坛站稳了脚跟。

此前，赵传和胡彦斌曾一起参加过湖南卫视的《天天向上》，两人PK《我很丑，可是我很温柔》。

高潮部分升key，胡彦斌眉头紧皱，声音越来越虚，明显吃力。

赵传却一直从容，声音结实有力，实力诠释着什么叫游刃有余。毕竟，自己当年也是主唱出身啊！

从出道前硬朗的摇滚唱腔，跳到流行音乐的抒情曲风，赵传也曾内心挣扎。走实力路线的他，其实厌恶“靠噱头卖歌”的套路。

像《我很丑可是我很温柔》，赵传当年暗藏不满。一方面傲气如他，不想用歌名夺眼球。另一方面，则是厌恶媒体的揶揄。

赵传的“丑”，是粘性很强的标签。每次上综艺，就会被主持人拿来说事。触及人格底线的炒作，让人愤懑不满。

可又不得不承认，赵传的确靠“丑”火了，还是在上世纪神仙打架的歌坛黄金年代。

赵传出道的1988年，台湾乐坛可谓真正的“神仙打架”。齐秦、王杰两大流行天王的地位有如“东邪西毒”，龙争虎斗中能够脱颖而出的，都是日后乐坛举足轻重的人物。

这一年，浪子王杰继续他的“巨星传奇”，演唱成《旺角卡门》主题曲，电影主演是还没成为四大天王的刘德华和张学友。

这一年，齐秦转投实验性音乐，组建先锋实验性质的“虹乐队”，但在流行市场仍所向披靡，被李宗盛誉为“有着镶了金边的嗓音”。

若干年后，赵传在访谈中还念念不忘，想着和齐秦、王杰、童安格这几位“台湾天王”组建一支“横贯线”，效仿当时风头正盛的“纵贯线”。

如果这个组合实现，想必也会引起巨大轰动，谁让那些年，他们个个都是“当红炸子鸡”！

不过有意思的是，赵传据说也是“纵贯线”候选人员。纵贯线组团时，本想拉赵传入伙，但赵传没同意。

02

其实，赵传不仅长相平平无奇，家庭背景也普通，专科毕业，早年以打零工为生。

出道前，赵传是一名公司业务员，湮没在芸芸众生中，无法与后来李宗盛口中的“乐坛杀手”划上等号。

那赵传为什么还能火?

正如足球里的帽子戏法，赵传要是在球场，一定是全场风头最强劲的那个。在《我很丑可是我很温柔》崭露头角后，赵传延续了强劲杀伤力，接连爆了多首歌曲。

例如：《爱要怎么说出口》《我终于失去了你》《给所有知道我名字的人》《我是一只小小鸟》等等。

2010年“华语金曲奖”30年经典评选上，《我是一只小小鸟》入选了“30年30歌”。赵传的歌代表了一个时代。

在那个听歌要扒带的时代，赵传的音乐漂洋过海，扎根烙印在一代人的青春岁月，也成为许多后辈歌手的音乐启蒙。

关乎青春岁月的烙印，是让很多人怀念的热血沸腾。1993年，赵传在北京工人体育馆连开两场个人演唱会。

演唱会现场，赵传无意中说了一句“有没有水啊，拿来喝”，结果台下亢奋的观众扔上来几百瓶饮料，疯狂程度不输“魔岩三杰”在红馆的盛况。

那几百瓶饮料，甚至砸出了一项演出新规：为艺人安全考量，演唱会不允许带瓶装水入场。

而赵传对于后辈歌手的启蒙，则造就了如今无数的翻唱演绎：华晨宇版《我很丑可是我很温柔》、丁当版《我是一只小小鸟》、林俊杰版《爱要怎么说出口》……

二十多年过去，哪怕时代改变，审美变迁，可赵传的歌，依然能唱进人的内心深处！

03

赵传的确是实力过硬的唱将，他曾在《我是歌手》上翻唱《加州旅馆》，被许多人赞为“国内顶级发音”。

说回赵传的巅峰时期，那几年又是谁为“草根”做文章，捧红了这个平平无奇的男人?

答案便是李宗盛。

歌手要外形包装，发片要主题策划，李宗盛则是当时执掌滚石唱片的金牌制作人。

他让陈淑桦量身定制《梦醒时分》，销量破百万，一举成为“都市女性代言人”；

他为周华健制作专辑《让我欢喜让我忧》，周华健一举问鼎“流行天王”的宝座；

他给张信哲操刀创作《爱如潮水》，阿哲从此晋升“情歌王子”。

对于捧歌手，李宗盛有一套独到的经验。

他能抓住歌手气质特点，再赋以神来之作，很长一段时间里他都牢牢掌控着歌坛的流行趋势，将许多外形条件并不突出的歌手，从籍籍无名捧上“神坛”。

摸着良心说，赵传的外形条件岂止是“不突出”，简直是没有任何明星相。李宗盛为他制作第一张专辑的时候，就拿他的“丑”做文章。

专辑同名主打歌《我很丑，可是我很温柔》大大方方承认自己“丑”，但是外刚内柔，大家听到他的歌声之后，反而把视线转移到他是用生命唱歌的歌手上面来。

唱片宣传“刻意标榜”的“丑”，也成了赵传走红独一无二的“利器”。

正如天后潘越云所说，李宗盛很严厉，录音时鼻音轻音怎么发，他都要逐一纠正。

至于怎么断句、气声怎么抒情，他也要讨论好多次。因为李宗盛对歌手的要求格外苛刻，后来赵传差点跟他“撕破脸”。

问题出在《我终于失去了你》里第一句歌词：“当所有的人离开我的时候。”

录制这句歌词时，赵传认为在第一个“当”字后面停顿。李宗盛不同意，坚持在“当所有的人”后面停顿。

两人各执己见，僵持了很久，眼看赵传不听劝，要按自己的套路唱，李宗盛“唰”得站起来冲进录音室，急得要跪下：“老赵，我跪下来求你了！”

赵传一看这阵势，赶紧趴地上，两人对拜半天。

后来经李宗盛解释，赵传才接受现实，原来包括背景音乐的编曲、配器，是按拍子和鼓点走的。如果坚持自己的方式唱，就无法与背景音乐配合好。

为了唱准歌词，歌手被制作人打磨锤炼，甚至出现下跪。在如今乐坛，这番场景怕是不会出现了。反而现在的歌手待遇好太多：

有不懂乐理的原创型歌手，有唱得糟糕尽管修音的网红歌手，只要市场流量到位，就能炮制出畅销金曲。

04

昔日唱片业黄金时代，制作人和歌手之间反复打磨，诞生出华语乐坛良心之作。

而唱片公司，敢于推出非偶像派歌手，用实力而不是用流量、不是靠脸蛋赢得市场，则是真正树立业内口碑的表现。

也许有人会反驳，颜值必定是现代社会敲门砖。歌手长得好看是一大优势，反之不容易走红。像张信哲出道时，也被公司要求“只出声不露脸”，觉得他太土了，上不了台面。

可结果开嗓就火了，狂热的歌迷把电台电话打爆。

陶喆出道的时候，也是对长相没信心，专辑封面都没有露脸。但就是一首《爱，很简单》，让他名声大噪。

当时还是“学生党”的周杰伦，听了陶喆的歌之后，惊得跑到电视跟前，一定要看看到底是何方神圣如此厉害！

周杰伦也一样，出道之前吴宗宪觉得他“长得像鬼一样”，一直让他做幕后。直到2000年，周杰伦在杨峻荣推荐下发片，一鸣惊人。

回过头来看看这些人的经历，赵传能够成功，并不意外。今年59岁的赵传，凭唱功照样能吊打一整条街的流量鲜肉！

换句话说，实力才是硬道理！

唱着《我很丑，可是我很温柔》的赵传，重新定义了“帅”的层次和标准，“帅”并不是漂亮却肤浅的外表，凭着过人的实力，照样能被景仰。

对于有真才实学的歌手，给他展现表演的平台，他就能用歌喉打脸所有质疑。可对于为了翻红而折腾的艺人明星，无论让他唱什么样的好歌，都显得是荧幕上一场短暂的娱乐闹剧。