短剧能力内到底能容纳多大的文本复杂度，某种类型复合创新是不是真有效，顶级IP改编有没有真价值……垂直细化的方向落地在非常多元的实践中，循环进行场内求解与场外验证，这使得优酷开创计划这个诞生仅一年的孵化器，快速成为重要的短剧创新风向标之一，而更整体的优酷体系则在其中，为创作者们随时补上一块块需要的拼图。

作者：蓝二、大蝎

编辑：王子之

版式：王威

“新项目开发以当下的成功项目为对标，虽是安全牌，但再往上走的可能性就偏低了。”

“题材趋同本身不是大忌，现在的局限在于具体创作时不敢打开想象空间。”

“相比短视频平台，短剧在长视频平台的主要差异点不在内核需求，而在表现形式。”

“成熟赛道的内卷已经非常严重，我们特别期待在它们之上去叠加的是什么，这可能是决定天花板高低的东西。”

刚刚过去的周五，优酷内容开放平台·开放学堂主办了《开创计划——内容不凡，短“聚”未来》第二期短剧路演，此时距第一期活动仅过去4个月，但短剧领域变化之快，已经将很多旧定论留在身后，人们马不停蹄地进行新的实验，也将新的焦点问题反馈回这一生态空间。

“精品化”早已成为这个场域中无需赘述的共识，优酷短剧的创作者们加紧在这一语境之下深入，延伸开更多枝节的探索与碰撞。短剧能力内到底能容纳多大的文本复杂度，某个类型复合创新是不是真有效，怎么拉来“土狗”之外的新受众，如何把一次长短剧的嵌套开发跑通，顶级IP改编有没有真价值……垂直细化的方向落地在非常多元的实践中，循环进行场内求解与场外验证，这使得开创计划这个诞生仅一年的孵化器，快速成为重要的短剧创新风向标之一，标注着下一个半年周期的行业动线，而更整体的优酷体系则在其中，为创作者们随时补上一块块需要的拼图。

在优酷的严选之下，站在开创计划第二期路演现场的8个项目，创新信号足够强烈。在实操中，创作者们其实亦在传递自身对精品化的独立、差异化的理解。

有的选择大开大合，野心大胆，用拓边去突破局限。磨铁娱乐盯上了优酷平台的男性用户存量优势，拿着《重生之商业大佬》，在短剧市场中逆流死磕男频赛道。麦秋文化的《我们在黑夜中相拥》落地少见的“爱情+冒险”，还要设计锦上添花的动作重场戏。上影传媒想用顶级IP加持短剧创作而达成更大影响力，把韩漫和韩剧大IP《金汤匙》改编成短剧模态。花解语则在《千金驾到1998》中，做稀缺的女性穿越年代+女性创业逆袭，题材创新之势遍地开花。

有的选择对市场核心盘进行持续累加升级，稳中求进。冬漫社的《月色汹涌》、无一传媒的《一刀风月》和鸣白文化的《不谋而爱》是其中的典型代表，他们倾向基于市场已经验证的核心梗、经典模式，在人物、情境、氛围感的“极致性”维度上做更进一步的深化创新，对市场上固定且强烈的核心需求进行升级版的满足。

差异性令人兴奋，而其中的共通性亦令人欢欣——开发者、创作者们普遍传递对好内容本质与规律的重视，“卷故事而不卷画面”、“要有价值观表达”，成为他们对自己内容的信心。

《我们在黑夜中相拥》的制片人就注意到，目前短剧的平均追更率只有约15%，在她看来，这与短剧的情节吸引力较弱直接挂钩，更多潜在受众或许就因故事文本的缺陷而被“拒之门外”。而在甜狮文化《夏夜坠落》的制片人看来，当代言情题材数量多而精品不多、成为头部短剧的一块洼地，很重要的问题在于短剧叙事的要素分配，情节与情感需要更好地适配，戏剧化的强冲突中需要有更合情合理的现实主义逻辑。于是这两部短剧不约而同借由人物构建对剧情文本进行了难度挑战，“人均双马甲”、“人物主场交换”，由此设置了复杂的人物转折与人物关系结构。

而如《月色汹涌》在民国虐恋题材中不做传统的身份立场对立，关注人物由不同环境中成长所形成的价值观对立，借这种“强制爱”故事去做反PUA、反斯德哥尔摩表达；《千金驾到1998》将现代价值观“穿回”年代去做对照思考，希望去撬动当下的“躺平哲学”；《金汤匙》从原版IP关注的韩国社会“阶级差异”特性，本土化地找到更合我国国情的“人生起跑线不同”热题——这些则突出代表了短剧创作者们关注时代情绪、社会话题，去把握更优价值观表达的思路进阶。

在这些创作逻辑之下，多家已有成熟长剧制作经验的团队入局短剧，每个项目都在“卷打磨”，进行更多的创作精力投入，出品制作《安乐传》《相思令》的上影传媒、出品《浮图缘》《从前有座灵剑山》的无一传媒，均用诚意满满的短剧项目证明自己在短剧领域开疆拓土的决心；再如鸣白文化的《不谋而爱》，剧本阶段精益求精优化时间长达一年——尽管这与短剧投资开发要求的高运转节奏似有相悖，其具体的商业价值、项目管理的效率还有另一考量维度，但确确实实透出了从业者更扎实的心态。

当然，这些项目中的创新、进一步精品化，所面临的挑战都不小，但这正是平台与之交互和互补的意义。正如优酷内容宣发&开放平台总经理钱晶在路演一开始就放出的基调，“平台都在鼓励突围，鼓励大生产力蓬勃发展，我们不希望创作者被限制发展”，创作者大步升级，优酷与资源体系相应地也会切中痛点、扶持共赢。

开创计划路演现场的“竞赛性”不强，反而是“共创感”很强。这次的第二期，请到的核心评委覆盖了开发出品、IP、策划创作、商业化等环节的操盘角色，对每一个项目的点评互动实际上也就是在补足缺口。

《夏夜坠落》要打“东南亚氛围质感”，《我们在黑夜中相拥》要做动作戏，评委们多次提醒制片管理、预算管理重要性，给他们支招备用思路、方案。《重生之商业大佬》要拓展新受众，评委们从受众需求、观剧习惯、宣发手段等方面细化交流。上影传媒和无一文化都是作为长剧公司第一次入场短剧，对他们的心态与资源转化，评委们给到很多心得分享。

而在台面之下，往往在这些项目的前期开发阶段，优酷就已经进入，对各种问题点进行关注，铺设全链路、全周期的扶持帮助。《夏夜坠落》的制片管理问题在项目启动之初就得到了优酷的经验支持，而《重生之商业大佬》未来将要面临的宣发挑战，磨铁娱乐的制片人则表示已经早早得到了优酷的帮助，营销前置流程从项目启动就开始推进。后期真正到了上线宣发阶段，优酷还会给到更多支持，一方面优酷去年的男频市场爆款《我叫赵甲第》、优酷强势的悬疑内容和网络电影阵营都给出了泛人群受众的空间，另一方面优酷今年升级并已在《锁爱三生》等多个优质项目上实现的短剧破圈助力，其实都在基础保障层面给到了新项目开拓创新的信心和落地可能。

优酷开创计划路演现场的含金量，不仅仅在于呈现分享的阶段性作品进化思路、内容理解新知，更在于对市场理解、产业理解的持续深化和传递，既保持热潮中的行业清醒心智，又启发赛道想象力与格局的打开。

先期由短视频生态中脱颖而出的短剧厂牌，在坚定自身的数据逻辑、流量利器的同时，亦希望向更正规的内容逻辑靠拢，其中有的初步升级成功继续保持头部位置，而很多则因放不下快利、摇摆不定而落后。传统影视公司希望抓住新的热点机会、拓展业务边界，一批接一批、规模愈加扩大地入场，而失败率却往往很高，真正适应水土的少之又少。另有很多年轻的内容创作者，亦在自由地进入短剧领域，不少小型的新创业团队都以短剧为先期突破口，反而做出不少佳绩。正如完美世界影视副总裁任鹏所说，尽管人们谈论的往往是“资源导向的优势”，但从业者应该清醒，内容行业本质上还是关于“创造力”；基于真正的ToC属性，短剧行业尤其是一个放大内容本质的变革切口。

与短剧自身的“麻雀虽小五脏俱全”类似，开创计划约百人容量的一个小小路演，却是极具爆发潜力的完整短剧业态。优酷将不同出身的短剧创作团队聚齐，令内容产业链从源头投资、IP开发、创作制作到商业化、品牌主俱全，在这样的碰撞探讨中，各种主体角色一点一点共同地在完整、完善着短剧领域的发展路径。

在多个场合，钱晶都曾代表优酷发声，强调短剧要“摆脱路径依赖”，这一提法在开创计划现场更深入人心，其中的概念和内涵更被参与者们延展性地思考讨论。

比如关于每个团队的出发点，“到底为什么要做短剧”，中文在线高级副总裁李凯和优酷短剧BD负责人赵悉暄就强调不要因“别人在做”“别人挣钱”，所以“我也去做”；“摒弃一切形式主义的狂热”，而要“发现我的资源对这个赛道有增值”、“真的积累到了足够的经验和认知”，再去选择。《人物》市场副总监舒琪亦是提醒不要盲目复制别人的打法，“抓住一个核心竞争打法”，才能形成自身进入短剧赛道后的核心竞争力。

而在真正的入场实践中，短剧经验丰富的创作者不应固守“爆款梗”“安全牌”，新进入的传统影视人则应重新建立认知，尤其要有“对市场的敬畏心”，真正“弯下腰”去了解社会情绪、用户需求。

事实上，传统影视公司、传统影视资源向短剧的发展与转化，在当下更具挑战，其中既有心态调整的问题，又有正在进行中、还未有标准答案的探索。铩羽而归的传统影视公司，往往过于依赖过去成功姿态，一方面轻忽轻视，觉得“做惯几千万上亿的项目，三五百万的项目还不手到擒来”，另一方面，即便初始心态摆正了，但也容易忽略产品之间的差异，容易以长剧的金牌方法论、金牌主创和资源堆叠。

在路演现场，无论是身在评委席的完美世界影视、中文在线，抑或身处被点评位的上影传媒、无一文化等，事实上都正在共同构成长剧人做短剧的多元探索。比如完美世界影视在探索长短剧组合式开发、短剧作为长剧衍生的形式，从中实现长剧文本的灵活延展、短剧文本的扎实创作，在人才、场景等优质资源的复用中还能实现有限预算内的短剧品质提升。

这种思路的出现，既是长剧人在探索自身资源结构于短剧领域发展的独特性、竞争性，亦是短剧在由“短平快”“小甜剧”“泡面番”的思路定位中解绑，站在整个内容领域创新的角度，以自身灵活的空间与尺度去寻找价值、提供价值。

这种升级的思考和行动，由这次路演的主题中，优酷已经在明确释放。

“短‘聚’未来”——聚的是什么？

因为短剧有不拘一格降人才的空间，无论是长剧、电影、广告、短视频，各领域的创作者都在涌入，尤其是年轻创作者，短剧已经在几年的发展中事实上成为了一块非常庞大的创造力池，聚合了跨界的创作生态。

因为短剧有比较先锋的创作空间，很多新的影像形式、创意想法甚至一些AIGC的技术新趋势，都开始在短剧中先试水，聚合了内容领域创新变革的可能性。

因为短剧有灵活的定制空间、开发节奏，它在商业市场消费品牌的新发展、大量互联网新品牌的发展中，给到了一种新的营销手段和空间，聚合了商业化的创新变化。

在优酷，这些“未来”都已经成为当下。

短剧在商业市场的价值、在整个内容领域的身位价值，已是开创计划中加注重音的部分。众多投资人、品牌主的参与，很多新做法的探讨、尝试，是开创计划对短剧创作者的吸引力所在。导演、编剧、演员们事实上在优酷已实现可向下兼容、可向上升级的流动创作。而在短剧商业化瓶颈阶段的当下，优酷以“情绪营销”、“整合营销”为新关键词的商业化营销也在多个短剧项目和多个商业场景中落地。

路演的舞台之上，优酷开创计划从2022年发起到现在，专注于优质项目的投融资、孵化和研发，通过“平台扶持+BB撮合”模式，为最鲜活的优质短剧项目提供面向行业交流的渠道，传递求精求新的向好状态，交流行业正在聚焦和探索的热题，努力打开内容赛道想象力，为短剧行业的题材类型多元化输出鼓励的信号。

而在舞台之外，无论是“绝不阳光普照”、“宁可将一块大蛋糕只分给一两人”的力撑头部表态，还是“扶摇计划”新升级、从0到1孵化优质项目、资源资金大力扶持的切实行动，抑或基于自身阿里大文娱体系优势的积极商业化努力，优酷全方位、结构性的推动力度，已充分呈现出探索短剧潜力的决心与实效。

未来，优酷短剧将继续坚持用户第一、内容为王的路线，不以资历为主创团队的唯一标准，全链路扶持优质新生产力，多赛道发力拓宽头部内容规模，带头摆脱恶性内卷，探索短剧无限可能。