演员演戏，无非是把一个角色的喜怒哀乐，演出来，传达给观众。

所以，演技是否好坏，首要就得看各种情绪，是不是到位。尤其是大喜大悲之时，伴随着重要的剧情变化，情绪一定要到位，否则演技上面的问题，很容易暴露出来。

以前琼瑶剧火的时候，剧里的演员，是真正做到了，眼泪似珍珠般掉落，哭得美，哭得动容，又能控制整体表情。

黄奕就曾透露，自己去找琼瑶请教怎么哭才好看，琼瑶表示，必须要眼睛含泪，把台词差不多说完了，眼泪才能一粒粒往下掉，不能挂在脸上。

含住眼泪不掉，本就很困难，还得含情脉脉的哭，泪珠不挂在脸上，更是一种挑战。虽然琼瑶要求严苛，但最终呈现出来的效果，是真的漂亮。

哭戏的表现程度，有很多种，可以是崩溃的哭，也可以是温柔婉约般哭，也可以是爆发式的，把情绪发泄出来。

但不管是哪种，都得情绪到位，真正的做到，让情绪大开大合，收放自如，让观众感受到，才能算是合格。

以前的镜头，还不算高清。但现在，任何的不合适表现，都会是非常高清的黑历史，会伴随着演员。

《君九龄》当中，金瀚饰演的男主，就贡献了一段很“出圈”的哭戏。震惊之余，捂着嘴，似哭非哭，痛苦的表情都快拧作一团了，可看起来，真的很搞笑。

所以，每次提起男演员的哭戏，也总是会带上金瀚。金瀚在《君九龄》当中的表现，确实是满满的争议。

真正好的哭戏，永远是能打动观众的。《甄嬛传》的长尾效应好，播出十几年之后，依旧讨论不断，是有原因的。

其中，让人印象最深刻的，莫过于甄嬛第一次发现菀菀类卿真相，父亲在狱中受苦的时候，一句，臣妾终究是错付了，闻者伤心听者泪。

其次，就是皇后最后下线，跟皇帝对峙的时候。皇后在剧中，可以说害了不少人，手段残忍，佛口蛇心。

可最后这场对峙的哭戏，愣是把她的口碑，直接拉了回来。皇上只顾姐姐有孕之喜，哪里还记得臣妾和你的孩子啊！

短短的哭戏，把一个慈母，受尽苦楚的形象，展现得淋漓尽致。演员的演技，真的是超级厉害了。

所以说，有时候，真正长尾效应好的剧，也不仅仅是用一个童年滤镜，就能概括的。演员们的演技，确实有一定的本事。

要说新生代的演员里面，有些演员的哭戏场面，是真的一言难尽。白鹿在《周生如故》当中，表现还算内敛，所以显得时宜很可怜，哭戏感人。

但是，在《长月烬明》的时候，她的演技，就格外侧重大喊大叫了，尤其是伤心的场面，嘴巴的动作，大于了情绪，完全没控制好，就很难让观众入戏。

反而，因为没有收住嘴唇，面部的夸张表情，所以会显得喧宾夺主，就没了伤心欲绝的感觉了。

要说崩溃，喜欢大喊式的感情，《东宫》当中，彭小苒饰演的小枫，在看到自己的阿翁被杀那场，够放得开了，情绪也够激烈。

她的表现也很给力，只有无尽的伤痛，恨意，没有别的多余动作，影响整体情绪的表达。

不过，白鹿也好，还是其他新生代演员也好，总归还是年轻，有进步的空间。能收起心来好好磨炼演技，总有成功的那一天。

杨超越的哭戏，以前也是可以用一言难尽来形容。撅着嘴，使劲挤，但好像，都看不到她的伤心。

可这次，在《如果奔跑是我的人生》当中，真真切切地体会到了，她演技的进步，不说多么精湛，但至少不会出戏了。

《如果奔跑是我的人生》杨超越在其中饰演陈若华，一个被母亲，从小忽视的女孩，后来，家里就剩她俩，她又开始，沦为了被母亲掌控的小可怜。

这个角色的底色，就是倔强，自尊心强，表面不说什么，但绝对会暗自算计。剧情，也是按照这个方向走。

陈若华毕业之后，本来找了个家境不错的男人在谈，但是，都被她的母亲搅和了，要分手。

陈若华打电话给对方，说完了所有的话之后，靠在柱子上，从难受，伤心，哭过之后，仰头尽量收住眼泪。

这些举动，真的能看出来，杨超越有认真在表现陈若华这个角色的性格。伤心归伤心，她也不会疯，哭过，就继续面无表情的过日子。

可是，后来，她被迫回到了母亲身边，她不想相亲，可是，她不去，母亲就闹自杀。她又一次，妥协了，不管什么样的相亲对象，都去看。

但这些，都不是她的本意，她已经濒临崩溃了。她以前的哭，都只是暗戳戳的。但这次，她真的受不了。

所以，在面对姐姐程安心的时候，她的那根弦，已经绷紧到了极限。看到了唯一能说出真话的人，就彻底绷不住了，伏在对方怀里就痛哭起来。

这场戏，杨超越演得还算是不错。还稍微欠缺一点爆发力，不算是被逼到无奈之后，彻底发疯的那种，只是特别特别委屈，想找人发泄的感觉。

所以，除了哭，还一直伴随着，她说自己，什么都干不好，是个垃圾。

《如果奔跑是我的人生》这个剧情，还有继续发展的余地。所以，也不知道，是不是特意的安排，会在后面，有一个层层递进，让陈若华发疯的状态。

如果真的是有，那杨超越的感情戏，真的就是进展特别特别大，让人刮目相看了。希望后续，还能有更大的惊喜。

最近看了这么大剧，要说大喜大悲的感情戏，让人印象最深的，除了陈若华，就是赵丽颖在新电影的片花当中的表现了。

赵丽颖的演技，一向是还可以的。最初爱上她的演技，是在《花千骨》当中，白子画用断念剑罚她的时候。

她本就伤痕累累，但她是为师父做的一切，所以不后悔。但是，当白子画拿出断念剑的时候，她就绷不住了。

断念剑，代表着她跟师父的情分。那是她永远会珍惜的一段感情，她不是怕死，而是怕，毁了那段美好的回忆。

这些年，赵丽颖的表现，也在不断进步。不管是《知否》当中的明兰，还是《风吹半夏》里面的女主许半夏，都没有一点自身的影子。

这次，赵丽颖在新电影《第二十条》当中，演的是一个聋哑又苦命的人，片花当中，她有一段没有台词的表演，完全靠手势，表情，来表达。

又聋，又哑，这种人，只能靠手语来表达。然后，在情绪特别紧张，她要表达，告诉身边人某些意思的时候，只能着急的，表情也会很急促。

还有个镜头，也是很绝。她的孩子，即将被带到车上。她就是有一种表情失控的演法，但确实很好。能看得出来，她对孩子的诊视，惊恐的同时，冲上去抢孩子。

然后，她把孩子护在身边，又是一副惊魂未定的模样。

聋哑人的表现方式，跟普通人是完全不一样的。赵丽颖确实是演出来了聋哑人的效果，又苦又惨。

片花里面，她的戏份，没有表情控制，就是很急促，很夸张，很用力，但就是要这样的效果，才能显现出来，这个角色是本就很苦，还只能沉浸在自己世界的聋哑人。

杨超越的哭戏表现，能看得出来，属于这个角色本身的个性，有种循序渐进的感觉。而赵丽颖的这段崩溃哭戏，把那种悲苦的感觉，更是发挥到了极致。