北美颁奖季，冲奥种子选手悉数登场！其中有一部大热门，它位列《时代周刊》的2022年度十佳电影之首，获奥斯卡风向标金球奖多项大奖提名，也是同样指向奥斯卡的多伦多电影节人民选择奖的第一名，而且难得在国内口碑也很高，豆瓣开分8.4分！
这是一部关于童年的电影，是一部关于回忆的电影，是一部关于电影的电影。更准确的说，这是老导演斯皮尔伯格，根据自己的童年经历，创作的一部关于自己童年记忆的半自传体的故事。影片关于他的童年，他的父母、姐妹、初恋，以及他从童年开始就一直无法割舍的、对电影的爱……
故事取材自斯皮尔伯格7-18岁之间的生活经历，虽然人物都是虚构的，但很明显，这些都来自他的真实生活，你也能将其中大部分事件，与他童年的真实经历对应起来。据片中的演员塞斯·罗根介绍，斯皮尔伯格在拍摄这部期间，数次情绪崩溃，在现场就哭了好几次。
影片主人公萨米，一个痴迷电影的犹太男孩，正是斯皮尔伯格自己的化身。他从小出身优渥，父亲是计算机工程师，母亲是钢琴家，一家6口人，家庭氛围和睦温馨。
萨米对电影兴趣的萌芽，始于人生中的第一场电影，影片中火车失控、车毁人亡的场面让他无比震撼。
随后，父亲以为他喜欢火车，给他买了玩具火车，而母亲鬼使神差地给他老爸的相机。萨米仿照电影里的车祸画面，拍下人生中第一个10多秒的短片，短片相当惊艳，让母亲很震撼，于是开始支持萨米的胡闹——拍摄。
就是这不经意间的行为，让幼小的萨米从此走进了影像世界。让两个妹妹扮演木乃伊行走，拍摄恐怖画面；甚至为了捕捉到妹妹的惊恐瞬间，萨米特意在衣柜藏着一具道具骷髅。在这种“创作自由”的家庭环境，让萨米获得了最初的导演经验。
萨米对母亲不再如从前那样热情，但同时，他也向母亲保证，自己会为她保守好这个秘密。可是终究，这段裂痕还是暴露了出来，父母决定离婚。
母亲离开前，她对萨米只有一个要求，不要放弃自己热爱的电影。她自己原本是出色的钢琴演奏者，本该去高雅的音乐厅表演，但生了孩子后，不得不放弃梦想困在琐碎的生活里。
所以她很能理解萨米为之狂热的心情，她绝不想让萨米和自己一样浪费天赋和热情，萨米回应了母亲的期待，他重新捡起了摄像机……
其实，不难看出，影片表面在讲母亲出轨，实际上是在讲家庭的破碎。众所周知，“家”向来是斯皮尔伯格的电影中不变的主题。《E.T.》讲外星人如何寻找归家之路；《人工智能》里，AI男孩被领养人抛弃后，一生都怀抱着回家的执念；《幸福终点站》也是讲回不了家的异乡人。
这一主题不仅延续到了这部新作中，而且还从私人视角揭秘了其根源，家庭的离散深刻影响了他的一生。因为在此之前，家庭给了他足够多的力量和温暖，是他重要的精神支柱。他从对电影产生兴趣，到亲自尝试拍摄电影，每一步都离不开家庭的助力。
当然，对于影迷来说，《造梦之家》最吸引人的地方，显然是处处可见的对电影的致敬。萨米去看他生命中第一部电影，是塞西尔·B·戴米尔的《戏王之王》，那也是当年奥斯卡最佳影片。
不确定这部电影是否真的是斯皮尔伯格生命的第一部电影，但，这部电影的名字，也许还有其他含义，本片英文名叫 The Greatest Show on Earth，你也可以将其视为对电影的礼赞。
其实，你第一部看的电影是什么并不重要，而第一部让你爱上电影的电影，才更重要，它会永远留在你的记忆之中，一想起那部电影，你还会有一种冲动，唤起曾有的爱。也就是初心，只要它还在，你就知道《造梦之家》这种电影感人的原因了。
除此之外，片中斯皮尔伯格还与摄影师一起，重新还原了当年自己拍摄的很多业余短片，虽然，斯皮尔伯格自己承认，在重制过程中，忍不住美化了一些镜头。但实际上，通过这样一部电影，你也能够真正明白，斯皮尔伯格为什么会成为斯皮尔伯格。
