阿道夫·希特勒，历史名人。

从画家跨界到政治，他打造的纳粹国家已经不存在了。

然而，他的画，还留存于世。

根据《华盛顿邮报》的报道，这是希特勒的作品《康乃馨花束》，下角有他的签名和时间，“希特勒，1910年”。

包括它在内的超30件作品，在2019年的时候在纽伦堡进行拍卖。

没错，就是那个纽伦堡审判所在的纽伦堡。

在投身政治之前，阿道夫·希特勒是个靠卖画为生的普通德国人，生活水平仅够温饱。

他的作品产出量还挺高的。

在他的自传里，他说自己一天可以画三幅画。

从他的画作上，看不出他日后的所作所为。

所以，人们总说他的艺术作品，跟政治作品，是截然不同的两种风格。

但也要特别指出的是，就艺术水平而言，希特勒的画作，其实算不上杰出的艺术作品。

不过，他活着的时候，坚持不认为自己差劲。

希特勒曾两次被奥地利首都美术学院拒绝，但他仍然认为自己是一位艺术天才。

这种偏执持续到了他人生的末年。

1939 年，当德国军队进军波兰时，这位纳粹领导人对驻柏林的英国大使说：

“我是一名艺术家，不是政客。

一旦波兰问题解决，我想以艺术家的身份结束我的一生。”

但随着他越来越多的画作被发现，人们发现他对自己的艺术天赋想得太好了。

被学院连拒2次也是有原因的。

以上图为例。

叫《圣母玛利亚与圣婴耶稣基督》，出自希特勒。

希特勒这幅画没有做任何阴影处理。

或许他想描绘一个完全没有阴影、只沐浴在光线中的特别空间。

看似是个不错的想法。

但是画光，本来就很棘手。

你作为一个画家，想体现出高水平，就得让太阳光像光才行。

而不是希特勒画作里的那种像尿液淌在画布上。

对比布格罗 1899 年的作品《和百合圣母》进行对比。

可以看到脸部皮肤和光影之间微妙的构成，这才是一个画家高超水平技艺的体现。

下图是布格罗的另一幅作品。

但丁和维吉尔在地狱

你可以看到整幅画里高度逼真的光影效果。

而希特勒的作品就体现不出这个水平。

他画建筑的时候，体现出来的效果才稍微在水平线内。

左下方有他的签名，仔细看

不过，即便是这样，也有人挑出毛病，认为希特勒没有画出新天鹅堡之美。

下图是一张1890年的彩色照片。

对比希特勒的，他画作里城堡背后的景色画得有点敷衍，这幅画本可以表达出更多东西的。

包括城堡本身充满神秘和悲伤的故事，但希特勒没有体现出来。

外界说他对建筑的兴趣也不大。

所以，当初维也纳美术学院的教授建议他去当工匠，去考维也纳技术大学，或许只是一个借口。

希特勒的作品里体现不出他对深层情绪的在意和表达，他可能缺乏一定的同理心。

他的画，外行看会觉得好，因为他还是有点底子在的。

但在艺术领域里，基础扎实是远远不够的。

还得出类拔萃。

当时包括美术学院的每年有2000人，只录取40人。

淘汰率还是很高的。

学院的教授看过希特勒作品，认为他的作品没有灵魂，太过俗气，而且看得出来模仿痕迹有时会很重。

这幅女性的画作。

世人有2种看法。

一种承接了教授们的看法，说里面的女性看起来很孤独，空虚，渴望某事或某人，看起来很凄凉。

另一种，则是认为希特勒在画作里捕捉了当时签了《凡尔赛条约》后德国人悲伤和屈辱的感受。

德国人的精神受到打击，德国经济遭受重创。

（该作品画于条约签订之后）

对艺术的解读，总是主观占据上风。

主观有时候很难分对错。

然而，回到画作上，看希特勒的几幅作品，发现他对色彩的运用能力很差。

他不少作品里试图用单色调，要么太黄。

要么太褐。

对比其他画家的作品。

诺曼·洛克威尔将白色发挥得十分出色，情绪也表达到位。

希特勒也有过白色调的作品。

但是跟大师比起来就差的有点远。

他的很明信片风，宛如一张照片。

即便是在他稍强的建筑物上，他笔下的房子也呈现出有点奇怪的扭曲。

这个缺陷可以理解，因为他没有接受过正规的美术教育。

他对美术很有热情，自学画成这样已经很不错了。

然而他的原生家庭带给他的困扰很多，但大部分作品里希特勒画的都是很温情的场景，不那么冷酷，反而有点伤感。

他对人物的比例也拿捏不好。

构图也乱。

不明所以。

所以，他有好几年的时间，是靠画明信片和粉刷房屋来谋生。

希特勒在艺术方面，并不出色。

简单来说就是对美术的热情很高，但作品创意不够。

如果当初好好深造下去的话，他可以靠画画过上很好的生活。

但历史没有那么多的“也许”！