轩盈高爽,窗户邻虚,纳千顷之汪洋,
收四时之烂漫。——《园冶》 明·计成
从古至今,建筑都代表了中国人独特的文化情感。建筑的空间意识,不是去获得某种神秘、紧张的灵感、悔悟或激情,而是提供某种明确、实用的观念情调。
入世的、与世间生活环境联在一起的宫殿庙宇建筑,成了中国建筑的代表。不是高耸入云、指向神秘的上苍观念,而是平面铺开、引向现实的人间联想,是平易的、接近日常生活的内部空间组合,还有暖和的木质等等,这些构成了中国建筑的艺术特征。
《诗经》等古代文献中就有“如翚斯飞”“作庙翼翼”之类的描写,可见当时木建筑已颇具规模,并且具有审美功能。
中国木结构建筑中,屋顶形状和装饰占有重要地位,屋顶的曲线、向上微翘的飞檐,都体现出一种情理协调、舒适实用、有鲜明节奏感的效果。
从“翼翼”“斯飞”来看,大概已有舒展如翼、四宇飞扬的艺术效果。线的飞沉涩放,墨的枯显浓淡,点的稀稠纵横,皴的疲麻斧劈,就足以描绘对象,托出气氛,表述心意,传达兴味观念。
“材”,是《营造法式》的核心概念。“凡屋宇之高深,名物之短长,曲直举折之势,规矩绳墨之宜,皆以所用材之分”。古代匠人之斗拱营造,其实是“大简若繁”。
-- 新 案 --
基于委托人对传统文化、书法绘画的爱好,本案设计中融入了中式古建元素。木头来源于一些老旧建筑拆下来的构件,经过打磨翻新之后重新以新的形式组合构成。传统中式的构件比较笨重,为了更匹配空间的调性和层高,梁、柱、斗拱和雀替等构件重新进过简化编排。
-- 雅 --
苏轼写过:赖有高楼能聚远,一时收拾与闲人。
总有人说,没有一个朝代比宋朝更懂生活、更懂美。宋人的生活美学,注重生活与艺术的调和,无论饮宴聚会、文人雅集、居家生活、书斋装饰、燕闲清赏,都讲究品味。
-- 斋 --
红尘一点不到处,只许炉香度帷箔。在书房里焚香,滚滚红尘都在远去,只有小炉里的香气氤氲。
南宋郑刚中《书斋夏日》中说:
惟我坐幽堂,心志适所怡。开窗面西山,野水平清池。菱荷间蒲苇,秀色相因依。幽禽荫嘉木,水鸟时翻飞。文书任讨探,风静香如丝。此殆有至乐,难今俗子知。
对于文房四宝,两宋人士更喜欢的称谓是“文房四士”或“文房四友”。书房中都有书与案,书案上有笔和笔格,有墨和砚、砚滴与镇尺。
米芾《书史》录北宋薛绍彭诗《论笔砚间物》道“研滴须琉璃,镇纸须金虎。格笔须白玉,研磨须墨古。越竹滑如苔,更须加万杵。自封翰墨卿,一书当千户。”
-- 茶 --
明代许次纾《茶疏》中说;茶滋于水,水籍乎器,谒成于火,四者相须,缺一则废。
茶之为饮,有客观的物质性,能够提供色香味的实体愉悦,满足形而下的感官享受。感官愉悦提升为形而上的探索,追求嗅觉、味觉、视觉的审美统一性,在精神领域追求美感的升华,也就是茶道的肇始。
从唐代陆羽的煎茶,到宋代文人学士的点茶拉花,在一脉相承中不断攀升审美的境界。尤其是在宋代大行其道的点茶拉花深刻影响了日本茶道的主流发展。
明代以后,茶饮转向芽叶冲泡,这才回归到茶的物质本性,具备色香味的条件,也让茶道返璞归真。
-- 归 --
-- 隅 --
- 项目信息-
地址丨莱安逸珲
面积丨290㎡
户型丨7室2厅1厨5卫
风格丨现代中式
摄影丨缓山