1839年照相机的发明，对绘画艺术产生了巨大的冲击。著名艺术家保罗·德拉洛奇甚至发出了悲哀的宣告：“绘画已死”，可见彼时的艺术界是何等绝望。但是即便到了今天，绘画也没有死，甚至与摄影产生最直接冲突的写实艺术也没有消亡，这必须归功于法国19世纪中叶的那些艺术家，他们打破了“形”与“意”的边界，使绘画艺术重新焕发了活力。

这些艺术家之中，我最喜爱的不是画出“马丁之死”的路易·大卫，也不是奠定印象派根基的爱德华·马奈，而是名不经传的亚历山大·卡巴内尔。他的“堕落天使”，以真挚生动的笔触描绘了路西法倔强不甘的灵魂，眼眶噙着的眼泪更是如点睛之笔，将艺术品独有的震撼传递到人们情绪之中。这就是艺术的真谛，也是艺术品区别于工业产品的最大鸿沟，即通过感官刺激传递情绪的能力。而这正是艺术家品牌ArtPical试图通过新品Lucifer路西法传递出的价值观，也是艺术品为何具备震撼力的真实写照。

艺术无价，但艺术品会因为世俗的评价而“有价”。不过价格从不是评判一款艺术品艺术水准高低的关键，审美、用心程度以及细节呈现才是。这就解释了路西法为什么仅售2699，但与售价8999的“老大哥”米迦勒摆放在一起也不相形见绌的原因。因为它的设计感毫不逊色，一时瑜亮。

甚至路西法在某些方面的用心程度可能还要高些，就比如说包装。毫不夸张的讲，随着耳机产品市场化程度的不断加深，像包装这种有足够多的市场方案参与的环节，已经很难在体验上给予我惊喜。但路西法无疑是特别的，形似书籍的设计，皮质封面的用料，与产品一致的颜色搭配和设计风格，都让人联想到了中世纪禁忌的恶魔文化。

除此之外，曾在米迦勒身上得到好评的耳机架，本次也出现在了路西法身上，同时也迎合产品元素做了相对应的设计，多出了一对象征着“恶魔”的犄角。这些通过包装、配件所传递出的设计理念，正是ArtPical所推崇的，将主题外观与精神内核深度融合，进而实现浑圆一体的艺术表现力。

通过艺术化的符号传递精神，是绘画技巧中最常用的表现手法。尤其是写实派，他们擅长通过丰富的细节去彰显产品最真实的一面。但对于艺术的追求如果只能停留于“真实”，无法做深层次延伸，那最终也只能沦为照猫画虎的呆板之作，这也正是只注重写实的学院派逐渐被印象派取代的原因。路西法的设计过程中就遇到了这样的问题，无论是伪经以诺书中的“拂晓明星”，还是卡巴内尔笔下的“堕落天使”，祂都是一个立体丰满且极具张力与力量感的艺术形象。单纯的罗列细节或者展现技巧，都不足以表现出路西法复杂的特点，甚至容易陷入到意境单薄的窠臼。特别是在耳机这样需要注重佩戴舒适度的载体上去创作，所面临的难度又增添了许多。

于是ArtPical的“疯批”传统经典再现，设计师大猫又一次展现了精益求精的执着，他推翻无数用灵感所凝结的版本，力争在光滑圆润的界面上体现力量感的艺术性表达。他将曾使用在米迦勒身上的羽毛细节再次运用到了路西法身上，形成了一度连品牌主理人琪琪都没有察觉的联动。而代表了路西法的数字“6”，则作为主题元素渗透到了产品的内外，进而打造出表里如一的设计语言。

最终呈现在我们面前的路西法，使用了六片羽毛所组合成的图案来诠释力量感。其中意味着不祥的鲜红涂染了本该代表圣洁的羽毛，这象征着路西法堕落天使的身份。而细致到具有立体感的羽毛，则通过摆放形成利爪，凌驾于带有金属色泽的荆棘王座之上，仿佛将铁血的权力紧握手中。这种通过“型”营造出的硬朗、凶悍的意境，极具力量感和视觉张力。更难得的是，这样表现力十足的图案居然出现在一个颇为圆润的基石之上。这种将佩戴的实用性和艺术性互相成全的表达方式，相信是每一个设计师所向往的境界。

单纯利用视觉传递的美感再强烈，终究还是不够深入。卡巴内尔的“堕落天使”能令人产生共鸣，很大程度是通过那一滴噙着的眼泪以及不屈的眼神调动了观众的情感。对于耳机而言，想要做到这种程度就需要依靠声音。但不同于圣洁飘逸仿佛在天空中歌唱的的米迦勒，ArtPical希望路西法能发出如恶魔一样低沉有力的声音，也就是在演绎歌曲时要有地狱回响般的感觉，他们认为只有这样的声音风格才契合路西法在神话与文艺作品中的形象。于是在一颗10mm钛金振膜动圈配合铝合金金属声腔的声学结构下，ArtPical就实现了他们设想中的声音。路西法的低频表现相当深沉，力量感强烈。但与许多同样侧重中低频表现的耳机不同，它并不是依靠硬堆低频量感来实现沉郁且充满力量感的声音，而是通过远比同价位产品深的多的下潜深度取胜。再配合上比同价位产品强不少的回弹速度，路西法就实现了低频量感丰腴但绝对不轰的声音表现，就听感而言算得上张弛有度，也就达到了ArtPical想要实现的“来自深渊的凝望”。

实际聆听时，无论是流行乐还是器乐曲，路西法都能够凭借这种优异的低频表现给予听者优秀的氛围感，甚至能将低频乐器利用音符在低频空间中铺陈的画卷描绘的相当细致。特别是欣赏一些利用打击乐器的残响丰富细节的乐曲时，路西法能凭借那种绵密的低频泛音细节，充分诠释出低音鼓、巴松以及大提琴等各种乐器是如何利用空气传递共鸣感的。当深沉的低频细节在声音的背景板中自然的弥散，再配合上同价位产品中堪称优秀水准的动态，以及略带几分醇厚的味道，路西法就凭借它的声音告知了听者何为“地狱的回响”，也艺术性地展示了路西法在神话中那七天七夜的“堕天”是何等深邃。

但文艺作品中的路西法，其艺术形象之所以立体丰满，还是因为“矛盾性”。“堕天”遮掩不了祂曾是天国启明星的事实，更无法让人忽略其曾经的风采。就连《以赛亚书》里都发出了这样的感叹：“Lucifer，How fallest thee from the Heaven（路西法，你如此由苍穹而降）”。因此充满力量感的低频表现固然是路西法这款耳机最需要表达出的特点，但也只能是一个侧面，它的中高频依旧要有贵气，或者说通透感。尽管从客观角度上讲，路西法的硬素质并不算越级的强，单元也只有一个动圈，施展调音技术的空间不那么巨大，但更侧重低频质感的调校方式令其低频减少了对中高频的“遮掩效应”。它的中高频依旧保有足够的线条感和通透感，密度厚度也颇为在线。这使得路西法不仅在摇滚，欧美流行或是着重刻画场面感的歌曲中有着得天独厚的优势，在面对民谣女声，器乐solo时也表现力优秀。尤其是钢琴solo，凭借着充满力度的动态刻画和通透的中高频表现，其演绎的钢琴曲很能让人沉浸于其中，这种杂食性在两千元档位的耳机中很是少见。

“堕落天使”的画作中，路西法的眼神倔强，这象征着祂的原罪：“傲慢”。而ArtPical路西法的“傲慢”体现在了推力的需求上。路西法的阻抗为64Ω，灵敏度为106.6dB，对器材推力储备有一定需求，想来这也是它的原线为什么采用4.4平衡插头的原因。实际体验时入门级的小尾巴虽能推出基本的框架，但对于细节的处理不够完善，尤其是对低频回收的描绘稍欠圆融。个人还是建议搭配像DC-Elite或者乐彼W4这个档次的小尾巴才能将其底蕴真正展现出来。而如果给予它旗舰级的待遇，尤其是搭配艾利和SP3000T这样的旗舰播放器，路西法就能展现出这个价位的产品中相当少见的空间感、动态水准和规模感。特别是那种极具力量感的低频下潜颇具震撼力，即使面对大声部的交响乐也能给出相当优秀的表现，这在2000元档位的耳机中称得上优秀。

测评耳机这些年，我不止一次看到、听到厂家叙述一款产品使用了什么样的艺术风格和艺术元素，但能像ArtPical米迦勒和路西法这样真正将设计融入到方方面面，给我以触动和共情的产品并不算多。很多产品的设计只能浮于表面，甚至是牵强附会，根本称不上艺术。我始终认为，艺术品之所以能成为艺术品，能为我们带来震撼，所依仗的从来不只是它们的图案或者外表有多么精巧绚烂，而是通过这些艺术品，我们可以感知到作者想要为我们提供的情绪，进而感受到一个活着的灵魂，这才是艺术品区别于普通、呆板的工艺品的真正原因。因此我坚信，只要世界还存在着从卡巴内尔到ArtPical这样对艺术抱有追求的艺术家，保罗·德拉洛奇所宣称的“绘画已死”，就永远不会成真。

回到产品本身上来，路西法外观设计出色，颜值出众，与米迦勒一样，是近几年少有的能在设计方面真正打动我的作品。而它的声音也像官方宣传的那样，风格独特，与设计元素达成了真正意义上的内外一致。因此，只要你认可ArtPical的艺术理念，且不讨厌偏向低频的声音风格，那么路西法就是这个价位上你最值得购买的产品。