《山花烂漫时》的热播引发了网友的讨论，不少观众的第一反应竟是“宋佳好像是从照片里抠出来的一样”。

这种“形似”的赞叹，恰恰反映了该剧在人物塑造上的成功，更深层次地，它揭示了主旋律剧创作的一种全新可能：超越简单的歌功颂德，以真实、立体的人物形象和深刻的社会议题引发共鸣。

以往的主旋律作品常常陷入“假大空”的窠臼，人物脸谱化，剧情悬浮，难以引起观众的情感共鸣。而《山花烂漫时》却打破了这种刻板印象。它没有将张桂梅校长塑造成一个高大全的完美形象，而是展现了一个有血有肉、充满个性魅力的教育工作者。

剧中，张桂梅校长对学生的关爱、对教育事业的执着、以及她身上那种不服输的韧劲，都深深地感染了观众。

更重要的是，该剧没有回避现实的复杂性，而是真实地呈现了贫困山区教育的困境，以及张桂梅校长在办学过程中遇到的种种挑战。这种真实感，让观众更容易产生共鸣，也更能体会到张桂梅校长及其团队的伟大之处。

该剧的成功之处，不仅仅在于对张桂梅校长个人事迹的还原，更在于它对时代精神的捕捉。剧中所展现的，不仅仅是一位教育工作者的奉献，更是一代人对教育公平、对女性解放、对社会进步的不懈追求。这种精神内核，超越了地域和时代的限制，引发了观众的强烈共鸣。

网友评论中，有人称赞宋佳的演技“甩海清版一百万条街”，这并非简单的演员比较，而是两种创作理念的碰撞。海清版或许更注重外在的模仿，而宋佳版则更注重内在的诠释。她抓住了张桂梅校长坚韧、执着、充满爱心的精神内核，并将其融入到每一个眼神、每一个动作、每一句台词中。

正如一些网友所指出的，剧中仍然存在一些瑕疵，例如宋佳的形象与张桂梅校长仍有一定差距。但这并不影响该剧的整体质量。艺术来源于生活，但高于生活。在有限的条件下，如何平衡真实性和艺术性，是所有影视作品都需要面对的难题。

《山花烂漫时》并非完美无缺，但它无疑是一部具有里程碑意义的作品。它证明了主旋律剧并非只能是枯燥的说教，也可以是充满温度和力量的艺术作品。