谁说功夫已死?继谢苗翻红之后,乌龙院小和尚,靠网大“翻身”了

乐枫电影 2024-10-22 10:38:19

当年在银幕上拳脚相向的童星们,如今竟然在网大市场杀出了一条血路。

没错,我说的就是谢苗和释小龙,这两个我们小时候屏幕上的“武打小超人”,如今摇身一变,成了网大的中流砥柱。

谁能想到,曾经那些让人热血沸腾的动作戏,如今在网大的舞台上卷土重来,这样的武侠复兴,还真是让人眼前一亮。

谢苗:从“李连杰接班人”到网大一哥

先聊聊谢苗吧,那个曾被称为“李连杰接班人”的小男孩。9岁就开始在《新少林五祖》《给爸爸的信》里打遍全场的他,如今早已成长为网大里的硬核男星。

他的《目中无人》系列堪称网大中的佼佼者,尤其是第一部,让观众一睹久违的“拳拳到肉”的武打风格,甚至有人称它是国产武侠片重获新生的希望。

《目中无人》中的成瞎子一角让谢苗再度回归观众视野,那个武艺高强、冷酷无情的盲刀客,凭借着一招“错骨手”和一把“听风刀”,独步江湖,风头无两。

去年谢苗带着《目中无人2》卷土重来,豆瓣评分7.3,对于网大来说,这已经是“神作”级别的存在了。

简单来说,它不仅是谢苗的“归来”舞台,也成为了武侠片重拾观众目光的关键。

靠的是什么?靠真刀真枪、拳拳到肉的动作设计,而不是花哨的特效。大家怀念的武侠世界,不就是这种刀光剑影、血肉相搏的真实感吗?

释小龙:童年回忆的再度出击

接下来,让我们聊聊另一个童年回忆,释小龙。他可是那个穿着少林武僧服、含着奶嘴一边“耍帅”、一边暴打坏人的“功夫萌娃”。

当年他和郝劭文在《笑林小子》《新乌龙院》里的搞笑和武打场面,至今还是不少人心中的经典。释小龙小时候的武功是真功夫,少林寺出来的他,学过少林通臂拳、醉拳等功夫,这可不是随便打打的演员。

时过境迁,释小龙渐渐淡出了大众视野。但现在,他又带着《捉刀人》出现在网大市场上,这部片子和谢苗的《目中无人》属于同一个武侠世界观,构成了一个捉刀人宇宙。

豺狗这个角色,冷酷无情、出手如风,他是一名退隐江湖的战士,靠捉刀为生。

影片里,他接下的任务本以为只是简单的捉拿任务,结果卷入了更大的阴谋,原来他捉的并不是简单的盗贼,而是权贵斗争中的棋子。

这部《捉刀人》能让释小龙再度崛起吗?或许还言之过早,但有一点可以肯定的是,释小龙的打戏依然带劲,拳脚如风、招式凌厉。

这种扎实的武打功底,是当年在少林寺里苦练出来的,观众对他的功夫是真心认可。

武打与武侠的双重魅力:爽感与侠义的交织

提到武侠片,我们不仅爱看动作戏,更在乎其中的“侠义精神”。

豺狗这个角色看似冷血无情,但在影片里,面对无辜的孩子和母亲,他最终选择站在正义的一边,与权贵作对,这才是真正的侠者精神。

和当年那些为了几两银子出卖兄弟、甘为鹰犬的反派相比,豺狗的反抗与觉醒让人看到了侠义的光辉。

武侠片的核心不仅是打得爽,还要有侠义。豺狗在影片中的转变,代表着他从一名拿钱办事的捉刀人,成长为一个为正义拔刀的侠客。

这种故事脉络是武侠片一直以来的灵魂,也是观众一直追捧的原因。毕竟,谁不爱看一个有血有肉的英雄故事呢?

网大能救武侠片吗?

谢苗和释小龙的回归,让人们看到了武侠片在网大市场复兴的可能性。

近年来,武侠片在主流院线中越来越少见,大部分观众已经习惯了仙侠、奇幻等充满特效的大片,而传统的武打场面和“拳拳到肉”的真实感,反而成了稀缺资源。

网大,凭借成本较低、制作周期短,成了这些武打明星的第二战场。

网大虽然制作上比不过院线大片,但它有一个优势——自由。导演和演员有更多空间去展示武打动作、故事线更加紧凑,少了繁复的特效堆砌,更多地回归武打本身。

谢苗、释小龙这类真正练过功夫的演员,在网大中发挥得淋漓尽致。

武侠的未来:江湖路远,侠义未死

武侠片曾经辉煌一时,但近些年确实式微了。动作明星青黄不接,观众口味变化,让武侠片的生存空间越来越小。

可现在,网大给了它一条新的出路,尽管这条路艰难重重,但谢苗和释小龙无疑是其中的先锋。他们用实际行动证明,武侠片的“魂”还在。

如果你和我一样,是个武侠迷,或许你也会期待,这些网大能把武侠的火种继续传承下去。谁说网大一定比不过院线?

只要故事讲得好,打得过瘾,观众依然会为它买单。江湖路远,武侠的故事不会消失,或许会以另一种方式在网大中延续。

你期待武侠片的再度崛起吗?江湖未远,侠义未死。

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