黑色怪诞色彩的病态精神探讨！

看过这部动画的童鞋们可能会觉得造型如此的丑陋诡异，S君要说的是，不是所有的动画片都是光鲜亮丽的帅哥美女，而且平凡的人其实也并不是帅哥美女。

关于动画造型，也要结合整个故事的主题。说实话，S君觉得能拍出这样一部悲观抑郁的动画，这人肯定也是相当的悲观忧郁。

果不其然，S君看了一下《玛丽和马克思》的导演亚当·艾略特，他确实也是一个这样的人。

《玛丽和马克思》这部动画基本上是导演的半自传作品，动画的很多地方也在影射他个人的影子，那种灰暗的童年。

艾略特童年时居住在澳大利亚的乡下，艾略特的父亲是个默剧小丑演员，同时经营着一个养虾场。

母亲是个美发师，他还有三个兄弟姊妹。因为生性羞涩，艾略特总是把自己锁在房间里画画，用鸡蛋包装盒、卫生纸筒做各种小玩意。

艾略特也有一个笔友，和马克思一样，他的这位笔友也是犹太人，体型庞大，并且患有自闭症，两人联系了20多年。

艾略特坦言，正是他的生活激发了自己的灵感。“虽然我们从没见过面，但他看了这部电影，知晓关于这部电影的一切。在拍摄之初，我就把剧本寄给他看过了。”

《玛丽和马克思》影片讲述了一个发生在两位笔友之间的非常简单的故事。

玛丽·丁克尔是一个居住在墨尔本市区的胖乎乎的有些抑郁和孤独的小姑娘；马克斯·霍尔维茨是一个居住在乱糟糟的纽约的肥胖的，患有亚斯伯格症（自闭症的一种）的44岁犹太人。

两个人的通信跨越了两个大洲，持续了20年。这份笔友之间的友谊随着一封接着一封的书信，就这么保留了下来。

影片把观众带入了一场关于友情、自我和对自我的剖析之旅，向人展示了两个人的精神世界、诉说了人类的本源。

这部动画制作的困难程度，S君来跟大家聊聊。

整部动画片是由大约132480张独立的画面制作而成，剧组一共用了6台佳能数码相机拍摄这些静止的画面。

影片中的所有文字：那些出现在街角商店橱窗里的文字、招牌上的文字、包装上的文字、啤酒瓶上的文字、玛丽和马克思之间的书信上的文字，统统是亚当·艾略特亲自书写。

影片一共制作了475个微缩的道具，从酒杯到打字机，都是工作人员一点一点用黏土捏出来的。

特别是影片中出现的那台老式打字机，工作人员花了9周时间设计和制作。就凭这一点，这部动画真的值得我们的尊重。

影片使用了886只含有电线制作的骨骼的由塑料做成的手。

剧组制作了394个瞳孔，每一个瞳孔和一个小瓢虫差不多大小。完全由技师手工制作，每个瞳孔制作出来之后，都被画上了一个闪亮的小白点。

影片的设置过程中一共使用了212个黏土人，这些黏土人由黏土、复合材料、木棍和金属制作而成。每一个黏土人身上的各个关节都是可以活动的。摄制组特别为影片的两个主角制作了十几个拷贝。

影片中一共使用了38个灯泡。这些灯泡也是由工作人员一个一个用黏土搓出来的。并且还在灯泡后面拉上了电线。

一共有73公斤的塑料被用来制作人物的嘴、手和原始的骨架。

每一批塑料模具都需要被漆成同样的颜色，并且按照相同的原料比例混合，以便有相同的质地、纹理、密度和熔点。

拍摄期间，整个剧组吃掉了260公斤西红柿、280公斤咖啡豆，喝掉了2600升牛奶，并且消耗掉了7800块松饼——其中有5236块是被导演吃掉的。

可见制作一部这样的黏土动画是多么的费时费力，其实中国的水墨动画也是如此。

从最初的构想到影片拍摄完毕，一共花了艾略特5年时间。真正进入黏土动画的拍摄时间是57周。

整个拍摄团队只有50位工作人员，影片全长92分钟。计算下来这些人平均每周可以制作出2分半钟的动画成品。按照6位工作人员一小组计算，他们平均每天创造4秒钟的动画成品。

影片一共拍摄了133个场景。并且用两种截然不同的颜色来代表纽约和澳洲，分别是灰色和褐色。对于黏土动画而言，要拍摄这样的场景无疑是一项浩大的工程——从荒岛到巧克力商店都要被精心制作。

对于这样的一部经典动画S君就不多讲了，动画的经典大家自己去看吧。

（完，S君）