从电视人到诗人再转身画油画绿如蓝油画展首个嘉宾特邀日吸引众多艺术家观摩

10 月 11 日，绿如蓝油画作品展迎来了第一个嘉宾特邀日。位于杭州西湖区留和路139号东信和创园50幢西侧的“时光清单·真人真事展馆”热闹非凡。

原浙江省文联副主席、省作协主席程蔚东、原浙江广播电视集团副总编顾顺坤、中国美院教授画家邓小鹏、中国美院教授首饰艺术家倪献鸥、诗人梁晓明、电影评论家张子帆、诗人江离、新生代编剧裘永康、刘泊均等来自杭州嘉兴的新老朋友三十多人一起观看了画展。

绿如蓝油画作品展于9月28日启幕。在国庆假期引来了众多观摩者。

绿如蓝，本名徐秀萍，是浙江电视台的高级编辑和浙江省作家协会会员。她曾以“深意如兰”之网名出版了两本诗集，2011 年又以本名出版了第三本诗集《像白云一样走动》。

如今，她的油画与她的诗歌一样，都是探索世界、表达自我的有力媒介。她以梦幻中的色彩、臆想里的诗与远方为灵感，用感性的笔触和清澈的语言，把自己带入一个惬意柔和的境地。

她尝试各种绘画风格，不怕试错，勇于检讨，反复实践。她说，自学绘画的好处就是没有学院派的束缚，绘画创作可以自由发挥、随机生成，以致她的许多作品呈现有表现主义的美学境界。

在她的画布上，我们看到了她将生活艺术化、将艺术诗性化、再将诗性多元化的独特魅力与生活中点点滴滴相融合，化作了画中的诗与远方。

在绿如蓝的画作中，有两个主题尤为引人注目，一是代表春天的鲜花，二是出淤泥而不染、濯清涟而不妖的荷花。她反反复复在花卉的海洋中寻觅美的踪迹，诚诚恳恳地在荷塘系列作品中以画笔品味荷之高洁。鲜花的绚烂与荷塘的清雅，在她的笔下交相辉映，形成了一种独特的艺术风格。

绿如蓝说：“我对色彩很敏感，我喜欢一朵花一棵草一条河，就看到大自然的东西，我就很兴奋，这大概是天生的吧。退休前三年，我就在考虑我退休以后干什么，就去学油画了。一坐上画台一画3个小时、5个小时，甚至12个小时。我总觉得美好的东西，就是我们应该生活的样子，所以我就向往美好的东西、阳光的东西。”

绿如蓝的指导老师、中国美术家协会会员、陕西当代画院油画院院长张炳林由衷感叹：“绿如蓝是一名纯粹的画家，更是一个杂家，她喜欢各类关于美的形态，在旅行中也总是能够快速适应各种场景，并陶醉其中，享受这份独有的偶遇中的美好时光，这种方式也正是一个画家所必须具备的潜质。她的荷塘系列作品，荷花已不再是简单的植物，而是被赋予了生命的灵性与精神的象征。每一笔、每一划都透露出她对生命的敬畏与赞美。她的画作仿佛是一曲曲生命的赞歌，颂扬着生命的坚韧与顽强。这些作品不仅契合了当下人们简约、朴素、自由和无压感的审美需求，更让人们看到了艺术最为本真的东西——那是一种直抵心灵深处的感动与震撼。”

此次画展的策展人徐敏，是浙江大学的教授，也是浙江新闻界著名的媒体策划人。二十多年来，她参与策划的节目和活动屡获佳绩，深受观众和读者喜爱。徐敏与绿如蓝相识二十多年，被绿如蓝对艺术的认真与执着所打动。出于对绿如蓝的赞叹和对自己未能坚持绘画的内疚，她主动提出为绿如蓝举办画展，为海报题字、布展，使得这次油画展创意独特新奇、设计精到细微，可观性很强。徐敏表示，这次策展是表达对绿如蓝的艺术坚持的敬佩，也是向每一个踏实向上、值得记录和肯定的人生致敬。

绿如蓝的艺术之路充满勇气与挑战。作为学新闻传媒的人，她凭借着对艺术的热爱和执着，跨界叩响油画这扇西洋之门，一走就是八年。从零基础到如今能够创作出具有个人独特风格的作品，她经历了无数的纠结与牵扯。在朋友和老师的指导点拨下，她似乎有了豁然开悟之喜，那就是走向澄明——做自己的提灯人，先把自己点亮。

她以美国摩西奶奶和大师张大千、“荷痴”黄永玉为榜样，不断探索和追求艺术的真谛。用明亮清澈的色彩、毅然决然的笔触，真诚地展示生存的生活的生命的美好、优雅、时尚的一面。把生命旅程中的纠结纠缠纠纷撇到一边，把生存的苦痛、折磨、丑陋的一面尽量屏蔽，让人们看到生活本该的那个阳光灿烂的样子。

原浙江省文联副主席、省作协主席程蔚东在观看了绿如蓝作品后说：“绿如蓝实际上对文学艺术的热爱早就开始了。她曾经写过大量散文，后来出版过三本诗集。我们临退休的前后，她就主要是写诗的，大家都说她成了诗人。然后这些年她又居然搞画展了。我觉得这个其实还是她对生活、对生命、甚至是对自己或者是对这世界的极大的尊重。她就是喜欢文学、喜欢诗歌、喜欢绘画。我深深地为她高兴，画展上这么多的作品伴随着她退休以后的每一天，可能某一次早晨的某个灵感，可能某一次在田埂上的一下子给她增添的那种非常兴奋的那种愉悦，产生这些作品的同时，晚年的生活一下子就是阳光四射，一下子就是春风雨露。所以我觉得价值就在这里，我们的生活是美好的。”