石涛《山水清音图》，立轴，水墨纸本，102.5x42.4厘米。上海博物馆藏。石涛，明末清初僧人画家。工于诗文，擅绘山水、兰竹、花草及人物。其笔情纵恣凝炼，独具创新，对扬州画派和近、现代中国画的影响极大。与清初画坛朱耷、髡残、弘仁合称“清四僧”，著有《苦瓜和尚画语录》等。

款识：山水清音，石涛济。题跋：真州元贡夫收，丹徒王文治鉴。作者印：膏肓子济、搜尽奇峰打草稿。收传印：古鄞周氏宝米室秘笈印、王氏禹卿。

欣赏此画，能感受到一种勃发的生机。这得自作者对造化独到而真切的体会。在石涛看来，“纵横吞吐，山川之节奏也。阴阳浓淡，山川之凝神也。水云聚散，山川之联属也。蹲跳向背，山川之行藏也”。故他笔下的山水，着意于运动的态势，表现出对布势和笔墨和非凡驾御能力。《山水清音图》截取崇山峻岭之一段，通天贯地，满布整个画面。山石以粗豪逆笔勾勒，朴拙酣畅。披麻、解索、荷叶、折带，各种皴法交织使用，依山势而盘曲交错，“峰与皴合，皴自峰生”，令山川骨脉纷然。又以尖笔剔丛草，劲挺柔韧，富于弹性，加之满山的浓墨重点，巧拙互生、粗细互补，枯湿浓淡兼施、轻重疾徐并用，构成一派点与线、笔与墨的交响，浑沌氤氲。向左偃伏的茸草，逆势右出的虬松，浓密茂盛的竹林，不同的笔势，营造出一种山雨欲来风满楼的撼人气势与壮美豪情。尤其是那满繁密的打点，更是作者特有的笔墨。就如石涛本人所概括的：“点有风雪雨晴四时得宜点，有反正阴阳衬贴点，有夹水夹墨一气混杂点，有含苞藻丝缨络连牵点……”千点万点，点出了峰岩重列、山川掩映的浑厚华滋，使画面蒸腾着墨气溟濛、淋漓苍莽的生生之气，令观者回肠荡气、心旷神怡。