《一个陌生女人的来信》由先锋戏剧导演孟京辉执导搬上舞台，剧情改编自著名作家斯蒂芬·茨威格的小说。

独角戏《一个陌生女人的来信》改编自奥地利德语作家斯蒂芬·茨威格同名小说。

小说中，一个陌生的女人在她生命的最后时刻，饱蘸着一生的痴情写下了一封凄婉动人的长信，向一位著名的作家袒露了自己绝望的爱慕之情。

原著的柔情与催泪笔法，成就了茨威格“世界上最了解女人的作家”的称号。

而此次改编话剧，在原著小说的雏形上将荒诞发挥到极致，讲述“陌生女人”和W先生“三次做饭与三次交欢”的疯狂爱情。

故事始自20年前，“陌生女人”初遇W先生的刹那，两人有短暂的结合，而后她经历了少女的痴迷、青春的激情，甚而流落风尘，但未曾改变对男人的爱，直至临死前才决定告白……

导演孟京辉在构作初始就以“抒情是一种糟粕”作为创作警醒，深思熟虑地穿透茨威格的文本表象，动用各种出其不意、具有实验性的戏剧语言，立体展现了“陌生女人”背后的复杂极致情愫。

演员黄湘丽将个人特质与剧中人物充分糅合、幻化，在犹如“破碎玻璃”的当代空间设计中厚积薄发，充分释放能量，带领观众一步步深入茨威格笔下“陌生女人”的情感世界：

春天般清新的爱情懵懂；夏天般热烈的情欲骚动；冬天般冷酷的现实；秋天般凋零的孤魂。

很多看过原著小说的观众在演后谈中表示本剧颠覆了他们对原小说的印象，这种颠覆性的诠释既不失茨威格的文艺感，又能让人强烈地感受到了孟氏先锋戏剧的锐利锋芒，非常过瘾。

一个演员，两个小时，孟京辉导演借此实现了与斯蒂芬·茨威格的隔空对话。而独角戏的形式所带来的压力，则最大可能地催生了女演员黄湘丽惊人的内在能量。

网友在这部两个小时的独角戏剧评中纷纷提到两个词：酣畅淋漓，意犹未尽。有观众发微博评论：这是一部独角戏的典范作品，最让我感觉被惊艳的是几个情绪点的表现方法以及它前后过度的平滑性。

有网友更是评论道：孟京辉以独角戏的形式，展现了一个极端的假设，像利剑披荆斩棘，斩去一切芜杂的，实际的，妥协的，功利的，抵达那个现实里不太会出现的，致命的浪漫主义之地。

作为话剧《一个陌生女人的来信》唯一的演员黄湘丽，其表演可谓“解放”了茨威格笔下这一经典的悲剧人物。

在原著中，女主既不要求男人的爱，也不要求同情和慰藉，唯一的要求就是请他相信她最后也是唯一的倾诉。她就像个在隐忍中修行的苦行僧，沉默不求回报。

而在舞台上，黄湘丽则赋予了角色更饱满的情绪和更极致的发泄空间，时而歇斯底里，时而热情奔放，时而又愤怒狂暴，是不同于原著、不同于电影的更加疯狂极致的人物性格塑造。

《一个陌生女人的来信》作为中国最具影响力的独角戏作品，上演10年，已在全球22座城市演出近千场，观众共计35万人。

15年舞台经验，10年独角戏演出创作经验，黄湘丽创造了国内剧坛演出的奇迹 ，成为了我们最熟悉的独角戏面孔和中国剧坛当之无愧的“独角戏女王”！

黄湘丽，1985年2月9日出生于湖南省，中国内地女演员 。

2003年至2007年，就读于中央戏剧学院表演系本科 。2008年，加入孟京辉戏剧工作室 。2011年，参演了浪漫轻喜剧《新娘》 。2012年，主演了第五版本《恋爱的犀牛》 ；同年，主演了舞蹈戏剧《怪谈》。

2013年，首次出演独角戏《一个陌生女人的来信》。2015年，出演了由法国作家弗朗索瓦丝·萨冈的同名小说改编的独角戏《你好，忧愁》。

2017年，出演独角戏《九又二分之一》 。2019年，出演了由娄烨执导的电影《兰心大剧院》。2021年，出演了第四部独角戏《狐狸天使》；同年，由她主演的话剧《伤心咖啡馆之歌》在首届阿那亚戏剧节进行了全球首演。

黄湘丽在经年累月的舞台历练中逐渐成为观众心目中当之无愧的“独角戏女王”，成为舞台的一种孤独符号，更成为以临界孤独感来诠释茨威格的舞台面孔。

一，独角戏女王黄湘丽上演“疯狂独角戏”

与原著压抑隐忍、凄美跌宕的风格不同，孟京辉工作室赋予了该剧极为热烈奔放、甚至有点儿荒诞后现代风格的解读。

倾斜的舞台之上，一张凌乱的床、一间能切能煮的厨房、一把椅子和一把吉他——以上就是全部布景，而“陌生女人”黄湘丽就在一片凌乱中出场，将一个女人穷其一生但却不被记得的苦恋娓娓道来。

从羞涩懵懂一袭白裙的青涩少女，到初露风情的年轻女人，再到热烈狂放的交际花与“女巫”，在两个小时的剧情内，“陌生女人”的人生脉络如剥洋葱般缓缓展开，而贯穿整个剧情的线索。

按照导演孟京辉之前的笑言，就是“三次做饭与三次交欢”。

孟京辉说：“如果在我们的戏剧舞台上还要对原著进行亦步亦趋的复刻，那实在是太没意义了，这部戏我们要站在原著的主题之上，来发挥自己的想象。大家都知道食色性也，那么这次我们就将爱情与做饭联系起来，事实上，剧中每一次的做饭和交欢，都是对爱的误导、伤害与折磨的外化表现。”

按照导演的创作思路，简约的舞台被一分为二：一张铺着白色床单的地铺，其余陈设俨然是一个热火朝天的西式厨房的现场。干邑、伏特加、橄榄油、牛排、牛油果、生菜、番茄……所有食材一应俱全。

而舞台上的“陌生女人”在每一次遭遇爱情的热烈与被遗忘的失落之后，都要到“厨房”中进行淋漓尽致的宣泄，她一边倾诉着对爱情的绝望，一边现场拌沙拉、饮烈酒、煎炸牛排，伴随着剧情的层层深入，现场烹制的美食香味也弥漫在剧场中间。

甚至曾有观众在观剧之后评论：“非常幸运能坐前面，清楚的看见她脸部抽动的肌肉，微张的鼻孔，闻到她切的黄瓜，柠檬，烧焦的牛排的味道，所有感官都调动起来。”

二，两小时表演，戏剧张力拉满，技惊四座

有人将《一个陌生女人的来信》的爱情解读为“我爱你，但与你无关”。

而在孟京辉版“陌生女人”中，创作者们对于这种爱情更是进行了彻头彻尾的深入解读，甚至将展现形式设置为“独角戏”的模式。

而作为孟京辉的麾下爱将，黄湘丽在新锐剧坛有着“百变女郎”的称号，在剧中，她不仅要一人挑战青涩少女、未婚妈妈、交际花、女巫、病人、变态狂魔等10个角色，更要边说台词边烹调出7道大菜。

值得一提的是，剧中所展现的12首原创歌曲，全部由黄湘丽本人作词作曲。

《一个陌生女人的来信》这部独角戏真正的诞生，或许开始于黄湘丽为它创作的音乐。戏的排练遇到瓶颈，从未写过歌的黄湘丽，曾在七天内写了七首歌。

这些歌曲就像黄湘丽身体中生长出来的枝条，跨越边界，连接灵魂。陌生女人的独白由黄湘丽的歌声唱出，铺陈在观众面前，而使黄湘丽成为“陌生女人”，使观众沉浸在“陌生女人”的世界，久久不能自拔。

演出一开场，黄湘丽即用法文念了一段原著小说的台词，在随后的近两个小时的剧情中， 她一个人自说自话、自弹自唱，大步疾走、匍匐滚打，换着不同的衣服，做着不同的饭菜，一点点将一个女人20年痛苦的蜕变历程一一展现。

从白裙少女初见爱人时候的懵懂心跳到成为高级交际花的神秘风情；从经历生产阵痛时撕心裂肺的喊叫，到自杀倒下时红酒瓶在舞台上流出血红色印记的触目惊心，一场触目惊心的爱情，用一种淋漓尽致宣泄的“独角戏”形式，表达得极为强烈决绝，就像是女主人公最后的一句台词：“既然我对你来说虽生犹死，我又何必不乐意死去……”

对于黄湘丽的表演，有观众觉得：“几年前我曾经看过黄湘丽演的《恋爱的犀牛》，觉得她是一个非常有天赋而且勤奋的话剧演员。她的表现非常有张力，看多少次都会被她的那种表现力折服。今天整个剧给我的印象都很深刻，展现出了一种近乎疯狂的爱，让人受感触。无论是把烹饪的味道搬到舞台上，还是摄像机在屏幕上的投影，都很有新意。”

三，“陌生女人”黄湘丽惊艳四座

每年有三百多天都站在舞台上的黄湘丽，五年之中的演出量累计达1500多场，并多次参加国际知名戏剧节，积累了丰富的舞台表演经验。

剧中她将一个女人在暗恋中所感受到的无法自拔的甜蜜、伤害与折磨表现得细腻精准、淋漓尽致，她的表演情感充沛，肢体控制力强大，爆发力惊人，堪称国际水准的舞台表演。

孟京辉评价她是一个如同精灵般灵动而富有诗意的女演员，同时又敢于冒险，敢于打破舞台与观众的界限，将灵魂百分之百地袒露出来和观众交流，和观众同呼吸。

著名剧评人北小京评论她（黄湘丽）“将所有技术与实验链接起来的，是台上这位令人尊敬的女演员。她几乎自如地把这些舞台技术用表演贯穿起来，并始终在角色里。戏剧舞台不缺独角戏演员，但是这样一种演出的独角戏演员，实在非常难得！她的形体放松，自由，她没有在先锋形式里的装模作样，她没有僵化戏剧的遗风，她没有商业小品的粗俗。她有一种安静的单纯，一种单纯的疯狂，一种疯狂的可爱。”

此外，剧中所有她自弹自唱的歌曲都是由她本人作词作曲完成，除现场吉他弹唱外，她针尖刀刃上的灵动舞蹈、转换自如的多媒体运用，在本剧两个小时的演出中，她都收放自如的把控着整个舞台，应用不同媒介互相碰撞，随时迸发着令人意外的火花，惊艳四座。

四，全面刺激观众感官

从头到尾，《一个陌生女人的来信》虽然只有黄湘丽独自站在舞台上，但导演孟京辉用他的想象力和行动带给观众全面的的感官刺激，其风格化的表演形式、空间几何舞美、印象画派式的灯光，极简主义的视觉等标志性的孟京辉戏剧语法给观众带来前所未有的剧场体验：

女主人公与爱人三次温存之后现场三次做饭时空气中飘浮着的橄榄油的香气，舞台上女主角一层层褪下的内 裤，耳膜里震荡着的起伏不断的欢爱时的呻吟声。

听觉、味觉、视觉的全方位真实的刺激，把观众带到了另外一个世界—一个极致的浪漫之地—“我爱你，与你无关。

此次《一个陌生女人的来信》首次登陆上海，因白玫瑰对于剧中“陌生女人”的意义重大，象征着专爱一人，一往情深，剧中那句“再也不会有那丝来自我生命的气息和芳香，一年一次萦绕在你房间”台词更是令无数观众动容。

《一个陌生女人的来信》自首演至今已过去了十一个年头，而素有“舞台精灵”和“独角戏女王”美誉的黄湘丽，也经历了一次次的舞台洗礼与蜕变，已然与“陌生女人”融为一体，不分彼此。

作为话剧《一个陌生女人的来信》唯一的演员黄湘丽，其表演可谓“解放”了茨威格笔下这一经典的悲剧人物。原著中，女人既不要求男人的爱，也不要求同情和慰藉，唯一的要求就是请他相信她最后也是唯一的倾诉。她就像个在隐忍中修行的苦行僧，沉默不求回报。

而在舞台上，黄湘丽则赋予了角色更饱满的情绪和更极致的发泄空间，时而歇斯底里，时而热情奔放，时而又愤怒狂暴，是不同于原著、不同于电影的更加疯狂极致的人物性格塑造。

《一个陌生女人的来信》作为中国最具影响力的独角戏作品，上演11年，已在全球22座城市演出近千场，观众共计35万人。

16年舞台经验，11年独角戏演出创作经验，黄湘丽创造了国内剧坛演出的奇迹 ，成为了我们最熟悉的独角戏面孔和中国剧坛当之无愧的“独角戏女王”。