王建，清华美院高研班助教，中国人民大学艺术学院特聘教师。中国城乡发展文化艺术院院士，中国民盟盟员，河南省美协会员，濮阳市美术馆艺委会委员，濮阳市书画院名誉院长，澶州书画院副院长，中原油田美术家协会副主席。山水画家。

中国绘画意蕴深函，博大精深。学习中国画是—种修养，是—种高尚精神的升华与享受。学会画画并不难，但创作一幅好画却很难；成为一名真正的艺术家，更是难之又难。许多人画了一辈子也不得要领，什么原因呢？除了天份和才情的因素，很可能就是一知半解，不求参透，死抠硬摩，苦修无法。绘画需要悟，而这个悟，是悟在形上形下之间的精神意会。感悟最终要达到生命的形而上境界。感悟自然的境界需要平时的善养。孟子说：“我善养吾浩然之气”。何谓浩然之气？他这祥解释：“其为气也，至大至刚，以直养而无害，则塞于天地之间”。克服物欲和自私，淡泊名利，心中自然有一种大气象，有了这种气象，则可优游回环、畅游生命之乐。

观王建先生作品，一种悠然自在，清新淡雅，清逸，大气凛然的感觉迎面扑来。笔墨者，画之魂魄也，骨法修筋骨，气韵育血肉，造化立品格。笔是中国画的筋骨，它支撑着画面的结构，笔有灵性，每个人都有自己的感悟；墨无常形，道明法通，墨是中国画的灵魂，王建的画中赋予了绘画的精神。他的笔借形而得神采，若新奇横逸；墨凭势交融味象，若清澈高旷。再他比笔下的画，笔有灵性，立万象于胸怀，游乎于天地；墨有生命，造化为万物之生而成化境。笔、墨使之绘画具有了音乐般地旋律、舞蹈般地节奏、诗词般地意境，这些作用是独特的、永恒的、不可替代的。传统笔墨经典属于过去，也可以属于现代和未来，不过，这需要超凡的悟性和超凡的作为和转换。在平庸的“继承”或平庸的“创新”之下，展现的笔墨只能是平庸的，或者是根本算不上笔墨。而在王建先生的国画作品具备了几个特性，一是有美感，具有观赏性，它能通过视觉感知自然景物，看得见线条塑造的能力、墨迹留在纸上的形态；二是有传承出新，或有出处，或无出处，然不落俗套，关键在于个人的认知与其揉合的表达，羚羊挂角无迹可求；三是气韵生动，用笔灵活，气韵贯通，敷墨灵动，不刻意、不刻板；四是平淡超远，真性情，有自我的创造。这些笔墨的特性是将自然物质化为精神的表现，从而表达了文化的精神。

观其山水画笔触娴熟,山水画作品中的山势峭拔,水流奔腾,给人以壮观之感。画面中的山色浑厚,山峦起伏,形成了独特的气势和格局。他运用淡墨渲染山脉,使得山体层次感明显,给人一种立体感和空间感。其画中的水流动感强烈,流水奔腾,形成了动态的画面效果。他善于运用点线面的组合,使得山水画作品中的树木、岩石、水面等元素栩栩如生,生动逼真。这幅山水画通过精妙的构图和细腻的笔触，展现了山水的壮丽和神秘，给人以宁静和悠然的感受，同时也表达了对自然的崇敬和对生命的思考。

字如其人，画同样如此。从看王建先生的作品就进入了欣赏者的内心，开始发挥了滋养的作用，或静心、或励志、或悦已、或抚慰他人。崇敬之意顿然而生，每一幅画作品都是精品，他的画意无一不是从极致的磨练中得来，给我们带来了极大的启发！相信王建在艺术前进的道路上，他会以有新的探索成果贡献于画坛！

著名书画艺术评论家:单玉