黄宾虹作画二十技法——笔透。

笔力透纸背，是用笔的技巧。画家要能掌握用笔的技巧，达到笔力透纸背的效果，方能达到艺术的境界。

笔透，也是“骨法用笔。”是画家在创作过程中毛笔中所包含的笔力以及客观物象的形神结构；而 “用笔”则是画家为了表现绘画对象特点所采用的运笔手法及技巧和艺术表现。这一概念强调了在绘画中如何通过笔墨技法恰当地描绘出对象的形状和质感。

笔透，是笔到纸上，不是笔硬地碰着纸。笔力透入纸背，是黄宾虹用笔之第二妙处，第一妙处，还在于笔到纸上，能押得住纸。 画山能重，画水能轻，画人能活，方是押住纸。

如何掌握笔力？黄宾虹有独特的经验，就是用笔要有弹性，要有含蓄力，不要把笔力憋在笔尖上。他用大笔触作画，层层堆叠，每笔都要求深入纸背，这样才能表现出山的重实感，水的轻盈感，以及人的生动形态，达到画面的构图和笔墨更加丰富多彩。

黄宾虹认为，画山能重，画水能轻，画人能活，方是押住纸。这也说明，在绘画中，把握纸张的质感和重量非常重要。通过用笔的深浅、轻重、缓急等变化，画家可以引导纸张的张力，使画面产生独特的效果。

在黄宾虹的画作中，我们可以看到他非常注重笔墨在纸张上的表现力。他强调用笔的顿挫、提按、曲直、向背等手法，以达到笔力透纸背的效果。这样的画作，不仅具有强烈的视觉冲击力，还能让人感受到画家内心深处的精神世界。

要学习黄宾虹的笔墨技法，尤其要领悟笔力透纸背这一要义。笔力透纸背，在绘画中是追求沉稳、古朴、生动的艺术效果。笔力透纸背的技法，是黄宾虹的山水画，常常在笔墨微妙之处，体现出千里江山、万里云涛的气势和意境。笔力透纸背的技法，是黄宾虹山水画一种独特的精神内涵和艺术价值。

图文供稿/虹艺术空间

文/弘毅