姚志超 别署: 圣之、文昌居士,1966年5月生于扬州。书画家、篆刻家。清华大学美术学院客座教授,国家一级美术师。文昌书画院院长,中国沫若书画院副院长,北京新志石竹斋书画院艺术顾问,九届、十届民建江苏省文化委员会委员,五届、六届、七届扬州市文联委员,扬州市书法家协会副秘书长,扬州市汪氏小苑原主任。2022年特授予人民书画家荣誉称名。 作品入编: 《新领军人物一一翰墨巨擘》;《亚欧书画》;《举世宏图 艺术界领路人物大典》;《和平丰碑 世界级书画名家作品选 》;《2023癸卯兔年 百年风华 中华日历》;《近当代中国美术史》;《中国美术通史》;《中国字画收藏指南》;《中国艺术领袖》;《艺术百年 当代书画史》;《中国近现代书画名家集》。
出版作品集册: 《中国最具收藏价值艺术家一一姚志超》;《中国当代艺术名家一一姚志超 》;《建军95周年重点推荐艺术名家一一姚志超》 ;《一代名家——姚志超》 。
作品深受各界人士、收藏家、艺术机构喜爱并收藏。
古朴自然,韵味十足宋代书法家黄庭坚曾经这样论述:“书画以韵为主”“书者能以韵观之,当得仿佛。”人们在欣赏一幅书法作品的时候,就如同评价女子一样,不一定会赞其美艳,但容易赞其有“韵味”。
▲篆书 唐 李白 诗《山中问答》
34x136cm
有“韵味”、“韵致”,这是一个很高的审美标准。当我看过姚志超先生作品后,令我大吃一惊,感触非常深刻,章法有度,整齐一致,韵味十足,犹如一个气质幽兰,有韵味,韵致的美女。其隶书唐代李白诗十首,让人百看不厌,韵味,韵致无穷,字如其人,谦谦君子,温润如玉。他的书法之所以令人着迷,是因为思想和线条的完美结合冲击了观者的精神幻觉。要知画法通书法,兰竹如同草隶然。书法如人之容貌,端庄秀逸;写字如作画,用笔精到;行书如诗词,意味隽永;草书如音乐,节奏鲜明;狂草如乐曲,热情奔放。字如其人,一手好书法,一手好笔,一撇一捺皆是潇洒。
▲篆 唐 李白 诗 《庐山谣寄卢侍御虚舟》
97x180cm
书法上讲求“绝俗”,具体要达到什么境界呢?书法美的最高境界即“韵胜”而“无法”(这个无法并不是不遵循法度,而是创作的时候忘却法度的约束,做到真正的释放抒发,这样,才能更好的表现笔势,至于基本结构的法度,早已经在昔日的功力中融入了)。要到这个境界,首先须涵养心胸。其次,要想办法把人的“神韵精神气质”体现到书法上,使书作韵味深长。再次,要精通“法外之理”,让合“理”之法紧密地配合“韵”的表现,如此,通过达到“韵胜”而“无法”的境界,来达到“绝俗”的目的。“绝俗”的实现途径就是“心胸--神韵--法外之理(就是法度规则之外的合理技术表现,并不是漫无目的的乱画乱写)”。姚志超先生的作品非常有内涵,绝俗,韵胜境界,其书法以草书,隶书,篆书见长,大书小字皆能,尤其大幅毛泽东诗词作品强调注精以专,会神与情,拈笔如风,锋出如神行中有狂洒脱自然,刚劲有力,讲究浑厚雄健,字义相形, 其色,其形,其浓淡枯湿,其断连辗转,粗细藏露皆变数无穷,气象万千。其笔下千秋韵,兰亭地上万种情。其书体取法古人,点划到位,点如高山坠石,线条饱满,粗细对比恰当,起收有法,提按到位,力透纸背,使转有度,结构左紧右松,上开下合,收放自如,看起来令人赏心悦目。整个篇幅一气哈成,笔画引带牵丝,势如跳跃,行气贯通,笔墨计白当黑,干湿得当。落款字体适当,印章古拙。让人赏心悦目,他在运笔过程中,每一个字有玲珑飞动之姿。笔如椽大,挥毫劲挺。观其作品墨如玉白,浓淡相宜。纸如美眷,温润如玉。张扬跋扈,丝毫不受束缚,有如神仙般的纵逸,来去无踪。其色,其形,其浓淡枯湿,其断连辗转,粗细藏露皆变数无穷,气象万千。古墨轻磨满几香,砚池新浴灿生光、或劲键或婉转,或如婀娜窈窕的美人,或如矫健勇猛的壮士,或如春风拂面繁花一片,或如北风入关深沉冷峻。其草书作品李白诗,《客中行》,其如骨一般刚猛有力,气势雄强——结体遒劲,字字严谨,一丝不苟。这种爱国坚韧的美好情感,以草体的手法,呈现一场关于生命、关于国家、关于爱关于诗的精神盛宴。跨过历史、穿越时空走进公众的艺术生活。运用粗旷的线条勾画 、提炼出纯粹的精神理念,充满故事性与热情。
▲篆 唐 李白 诗 《淮南卧病书怀 寄蜀中赵征君蕤》
68x238cm
姚志超先生的虾灵动活泼,栩栩如生,神韵充盈,用淡墨掷笔,绘成躯体,浸润之色,更显虾体晶莹剔透之感。懂得笔墨也善于操纵笔墨的他,他在下笔画虾时,既能巧妙地利用墨色和笔痕表现虾的结构和质感,又以富有金石味的笔法描绘虾须和长臂钳,使纯墨色的结构里也有着丰富的意味,有着高妙的技巧。以浓墨竖点为睛,横写为脑,落墨成金,笔笔传神。细笔写须、爪、大螯,刚柔并济、凝练传神,显示了画家高妙的书法功力。
▲ 篆书 唐 李白 诗 《江湖行》
240x68cm
艺晓诸门,韬光韫玉。从艺术造诣上来看,姚志超先生的名誉不应该是单一的书法家,或者画家,而是应当以传统艺术家的高誉来称姚先生之名!他在艺术上的高度修养和自觉性,是常人所难企及的,并且与其说是他选择了艺术,倒不如说是他选择了和艺术融为一体,这种与生俱来的忘我精神,着实难得!他的书体以金文,甲骨,篆书为主,取法古人,磨砺碑帖三十载,书法以碑学而立骨,因帖学而焕神,所以他的书法形神兼得,他对历代正碑法帖都有非常到位的参悟揣摩,通过对碑帖法本的心追手临,解锁书道秘籍豁然开朗,成为功由户出,法不欺人的翰墨贤才。纵横捭阖辟新径,酣畅淋漓写人生,是点线的巧妙组合,是生命的悲喜交融,德艺双馨,淡泊名利与世无争,不愧为当今书坛之典范,载入史册,名留青史。
著名书画艺术评论家:罗成
▲ 篆书 《天若有情天亦老,人间正道是沧桑》
136x34cm
▲篆 唐 张若虚 诗《春江花月夜》
68x136cmx11
▲篆书 宋 苏轼 诗 《庐山烟雨浙江潮》
68x68cm
▲篆书《高山仰止疑无路,曲径通幽别有天》
136x34cm
▲篆 毛主席 词 《忆秦娥 娄山关》
180x68cm
▲ 篆 毛主席 词《清平乐 六盘山》
180x68cm
▲草 唐 李白 诗《客中行》
34x136cm
▲隶书 唐 李白 诗十首
180X75cm
▲隶书 扇面 唐 禅宗六世祖 慧能 诗《佛偈》
66x24cm
▲隶书 扇面 唐 李白 诗《送鬲浩然之厂陵》
66x24cm
▲金文 《弘道守正》
136x34cm
▲金文 《笃行致远》
136x34cm
▲金文 《天道酬勤》
136x34cm
▲《永受嘉福》68x68cm
▲《精诚所至,金石为开》 68x136cm
▲对联
《发上等愿享下等福 择高处立向宽处行》
35x180cmx2
▲ 对联
《横眉冷对千夫指,俯首甘为孺子牛》
34x136cmx2
▲ 对联
《海纳百川有容乃大,壁立千仞无欲则刚》
32.5x180cmx2
▲《二鱼图》
102x34cm
▲《五鱼图》
136x34cm
▲《循序渐进》
102x34cm
▲《秋风起蟹脚痒》
136x34cm
▲《不忘初心》
102x34cm
▲《梅花香自苦寒来》
136x34cm
▲《仿董北苑》
34x68cm