在社交平台上，一把没有琴弦的“自动档吉他”火了。

它的用法很简单，只要按照指示灯“按和弦”，另一只手把开关拨下去，吉他的声音就出来了——真·有手就行。

本质上说，它就是一个带按钮可以播放对应声音的蓝牙音箱，最多外加一块显示屏，只不过做成了吉他的造型。

颠覆性的使用方式，也吸引了很多弹吉他多年的人来“喷”：

“智商税！”“防学会神器！”“除了弹唱还能干嘛？”……

但我们不看评论，只看销量。

仅仅在抖音，LiberLive的这款无弦吉他在2024年上半年就卖出了上亿元，和第二名的雅马哈经典款产生了数量级的差距。

不过“智能吉他”的概念并非LiberLive所独有，很多厂商都尝试过。

比如有的厂商选择内置更强大的电子元件，可以自带鼓机和外放的音箱，又或者在指板上显示指示灯，帮助用户矫正学习中的错误，指导演奏。

但它们都没有在商业上取得像LiberLive一样的成功。

原因就在于这些产品依然认为自己是“吉他”这个乐器，所有的功能都指向“帮助用户更快掌握这门乐器”，而LiberLive则完全把自己视为一种“玩具”，一种“体验弹吉他”的玩具。

某种程度上说，这是一条全新的赛道。

我们想知道的是，这个品类后续还会火多久？

有没有办法延长它的生命周期？

对于其他的品类，有没有启发和借鉴的价值？

卖爆的原因不复杂，就是因为做成了吉他的形状。

这样就可以继承流行文化中关于吉他的一切要素，也足够便携、足够好看。

单就功能来说，这款无弦吉他作为一款能播放和弦的蓝牙音箱，在可玩性上比很多带键盘的电子乐器差得多，但大众需要的并不是功能完善的电子音乐编辑器，而是一款能自娱自乐、能在聚会上出风头的道具。

对，消费者真正想要就是一个能让他们享受“弹奏乐器”——或者具体点，就是“弹吉他”——乐趣的道具。

厂商很聪明，知道这种时候就应该做减法。

从这个角度看，凡是抨击这款吉他“不是吉他”的声音，其实都打在了棉花上。

谁说它是吉他了？它就是一个玩具，只不过做成了吉他的形状而已。

何况，对于绝大多数想要学习、正在学习吉他的人来讲，专业的独奏并不是他们的目标，能够给自己喜欢的歌曲伴奏自弹自唱就足够了。

就算是真吉他，他们也可以缩略成“左手按和弦、右手弹套路”的模式。

硅胶的触控板不怕磨手指，没有琴弦也不用克服“F和弦”这种大魔王，自带节奏型连最基础的乐理都不用学习，没有比这更低的使用门槛了。

更何况，它还自带鼓机，能升降音调，能实现单独的吉他难以做到的伴奏音效。

对于喜欢唱歌的人，还有比这更拉风的神器吗？

但这款产品的缺点也很明显，它的复购会很成问题。

对于传统的乐器品牌，其产品本身就有不同价位和档次的序列可选，消费者购买的逻辑是根据自己的预算和学习需要进行的。

即使有迭代和更新，但也基本取决于自己的练习水平和乐器本身的使用寿命，产品的生命周期相对较长。

换言之，即使考虑二手市场，但整体市场是平稳、均匀的，厂商大可以慢慢做品牌，细水长流也是生意。

但对于LiberLive的这款吉他，因为省略了音乐学习中不可跳跃的过程，用户也没有真正地掌握乐器，脱离了曲库就完全无法演奏。

使用0门槛是个双刃剑，让产品深度太浅，对弹唱再有热情的用户，也很难在新鲜劲儿过去之后持续使用。

活跃的二手交易市场足以说明问题，很多帖子都分享了自己减价购买二手、三手甚至更多手产品然后在几周之内出掉的经历。

关键就在这个“很快卖掉”的环节，单次减价幅度大约是200~300元，对于用户来说，相当于花了笔小钱体验了一下弹吉他的乐趣。

对于品牌来说不算很好的消息，想要延续这样的成功，就得开发出新的爆品，要比现在的版本更加具备想象力和创新性。

LiberLive这款产品，最大的突破就是在“智能硬件”上，而不是“乐器”上发力。

关键不在于你做出了品质多高的产品，而是能否找到正确的场景。

小白们的“弹唱”作为一种消费场景，潜力和后劲儿终究有限，它能不能开发出其他的场景呢？

当然有，那就是社交和游戏，而且两者还可以融合。

我们也看到品牌组织了一些线下活动，把用户和潜在的消费群体聚集起来体验，这不失为一种利用“社交”来增加产品粘性和品牌影响力的方式，但这还不够，远远不够。

产品升级的空间和思路太多了。

比如说，不同的智能吉他之间能否连接交互，让不同的用户能够演奏不同层次的音乐内容，合作完成演唱？

光是这样就可以衍生出很多中聚会社交的玩法，我们甚至可以不用依赖线下的形式，直接线上连接行不行？

再比如说，能否开发出对应的游戏，把它作为一款智能硬件的外设联入？游戏本身可以开发的点就太多了。

快乐是这个时代最稀缺的东西，如果能够让更多的人从音乐中获得快乐，这一定是一个不小的生意。