2021年11月12日正式开放的M+博物馆位于香港西九龙文化区，致力于收藏、展示与诠释二十及二十一世纪的视觉艺术、设计及建筑、流动影像，以及香港视觉文化。M+大楼总面积达65,000平方米，内有17,000平方米的展览空间，共设33个展厅，另设有三间戏院、一间多媒体中心、一间学舍、一间研究中心、两间博物馆商店，还有餐厅、咖啡厅、会员会馆、办公室，以及可以饱览维多利亚港景色的天台花园。是香港的视觉文化博物馆，同时也是世界上最大的现代和当代视觉文化博物馆之一。

目前M+ 博物馆正在举办的展览展览得有：西展厅：贝聿铭：人生如建筑；南展厅：山鸣水应；东展厅：物件·空间·互动；焦点空间；希克展厅。

从一层进入馆内，M+建筑的整体设计互通有无，展厅在2楼。

西展厅：“贝聿铭：人生如建筑”

贝聿铭是20世纪和21世纪最具影响力的美籍华裔建筑大师，这是大师的首个全面回顾展。展品包括一系列绘图手稿、建筑模型、相片、录像和其他档案记录，不少展品将首次公开亮相。引领着每一位观者穿越时空的隧道，领略大师不朽的创意与匠心。

建筑模型则以微缩景观的形式，从巴黎卢浮宫金字塔到苏州博物馆，每一座模型都仿佛是一个个凝固的梦境，让人在赞叹之余，也能感受到建筑与自然、人文环境的和谐共生。

展览还精心搜集了众多未曾曝光的相片与录像资料，这些珍贵的影像不仅记录了大师在设计过程中的每一个关键时刻，更深刻揭示了其作品背后所蕴含的社会意义、文化价值以及个人情感的深刻烙印。

一份份详尽的档案记录，将贝聿铭的建筑生涯与时代背景紧密相连，展现了他如何在不同的文化中汲取灵感，创造出既具有时代特色又超越时代的建筑作品。这些展品共同构成了一幅丰富多彩、立体多维的贝聿铭建筑世界图景，让观者在赞叹其建筑艺术之美的同时，也能深刻体会到建筑与生活之间那不可分割的紧密联系。

贝聿铭，笔下生花的建筑作品遍布世界各地，在众多令人叹为观止的设计中，他为法国卢浮宫博物馆设计的金字塔形玻璃入口，无疑是最为耀眼却也最具争议的一颗。

这座金字塔，不仅打破了传统博物馆的沉闷与封闭，更以现代设计的语言，与古老的卢浮宫建筑群进行了一场跨越时空的对话。正是这份前卫与大胆，引起争议，反对者认为将卢浮宫与古埃及的墓室相提并论，称其为“死亡之家”。

大家最熟悉的贝聿铭建筑要属苏州博物馆，苏州博物馆位于旧城区，毗邻拙政园，博物馆设计带有素白泥灰墙和深灰花岗岩屋顶，并有一半位于地下，确保其高度低于周围的建筑物，达到和周围环境和谐效果。

南展厅：山鸣水应

展览是对传统山水意境的一次跨越时空的深刻重塑，以国际知名艺术家、建筑师及流动影像创作者的非凡视角，共同编织了一幅幅后工业时代虚拟与现实交织的山水新篇章。

引领观众穿梭于交错间，体验山水不再是静谧的旁观，而是成为人类情感与哲思的共鸣体。

流动影像创作者，将时间赋予了山水新的生命，让“山水”二字不再局限于地理的界限，而是成为了一种情感的寄托、文化的符号，以及人类对未来世界深刻反思的媒介。

这场展览是一次对山水美学的全面革新，它以独特的创意和跨界的视角，探索了后工业时代下人与自然关系的复杂维度，激发了人们对于山水、对于自我、对于未来的无限遐想。