每个人都是骄傲而独一的魂灵。——唐泪

命运不可捉摸。

昔年，警匪悬疑电影《无双》在内地市场，创下港产片的全新纪录，一众台前幕后，也包括全港电影人，都尽皆振奋。

在常理而论，主演之一的郭富城，或应再接再厉。

但他转身跑去开演唱会。

致使很长时间里，没有接演任何新片。

待到他再现江湖。

凛冬已至。

郭富城一向不按常理出牌。

影坛出道第二年，他在台湾乐坛大爆，仅一年时间，就携三张破百万销量的唱片，成为华语乐坛顶级王者。

再回流香港，终结宝丽金“三剑客”之势，令得四大天王诞生。

此后两年时间里，经纪公司帮他接了十一部电影。

但他并不满意其质素。

故在转投华纳并自组工作室之后，于1994年开始，在电影上大幅减产，整个上世纪九十年代的后半程，仅上映四部电影。

在凭《风云雄霸天下》夺得香港票房年冠之后，更以“不愿意重复角色”为由，拒演续集，进而与嘉禾电影交恶，数年后双方才冰释前嫌。

此其一二。

新世纪伊始。

香港乐坛衰落，郭富城短暂沉寂，并计划主攻影坛。

他以1700万港币，与寰宇电影签下四部电影的片约，随后不久，在百事代言合约到期之后，选择不再续约。

后蝉联影帝，震撼了整个华语影坛。

遂声势再起。

但他口里说着“将时间交给电影”，却仍保持极低接片率，且刻意规避了传统的港式商业电影，这与其他偶像演员的路线，大相径庭。

这导致其商业票房阶段性积弱。

恰如昔时这么一句评价，“郭富城相当有知名度，但始终欠缺，票房上能够证明自己号召力的作品。”

直至《寒战》之前，这句话都能成立。

是谓，不走寻常路。

但他收获了另外的东西。

从陈木胜、谭家明，到张叔平、彭顺、姚树华、顾长卫、吴宇森、严浩，乃及其后的郑保瑞和庄文强等业内人士，一致对他深度首肯。

个人以为，对一个天生偶像型演员来讲，这要远比票房重要。

而他随后也就从《寒战》开始，两夺香港票房年冠，一次打破香港华语片影史票房纪录，三破内地十亿票房，并成为第一批进入内地“十亿票房俱乐部”的演员，迅即就“收复”了，商业票房层面的“失地”。

这简直就是“厚积薄发”的典范。

再回头去看，《三岔口》、《父子》、《C+侦探》、《白银帝国》、《杀人犯》、《最爱》、《浮城大亨》、《道士下山》、《踏血寻梅》、《西游记之孙悟空三打白骨精》和《无双》等电影，也就是其“不辜负时间”之证。

足堪其傲立影坛。

回到正题。

略过《秘密访客》和《麦路人》，从《风再起时》和《断网》，到《扫毒3：人在天涯》，从票房到口碑，尽皆不如人意。

虽则小成本港产片《临时劫案》表现不俗，算得扳回了一城。

但整个港产片的态势，令人触目心惊。

是谓凛冬之下。

投资中断、全线停工，这些词语的背后，是惶惶人心，港产片骤然回到了“破亿”时代，从龙套、配角到一线大咖，似乎尽皆被焦虑所笼罩。

在拥趸的视角，自然同陷惶惑。

然郭富城老神在在。

不久之前。

他亲口对一众拥趸讲，已经接到数个心仪的剧本，待到巡演告一段落，其中一部电影就即将启动拍摄，并得意透露，自己会化身“催债佬”。

又言。

此前本已决意出演的《九龙城寨之龙头》，将会再认真研究一下，究竟是否接拍。

昔时，“杀人王”这个角色的造型，是自己和余家安一起创作的，个人也颇觉有趣，但若只是打打杀杀，就觉得殊无趣味。

言下之意，接拍与否，仍取决于剧本质量。

然有太多人，焦虑于商业票房不振。

而以《九龙城寨之围城》所表现出来的技术与风格面，续作只要沿袭基本水准，在演员阵容上有所加强，大概率会有更佳的商业票房表现。

不该趋之若鹜？

他当然并未拒绝。

但希图电影，有更厚重一面。

这就表现出来，一种艺术层面上的强烈企图心。

拍电影一事，对他来讲，首要追寻的东西，并不是商业票房的荣光，而是优秀的剧情、有足够难度的角色和可堪发挥的表演空间。

其次才是票房的加成。

就恰如，“财富是事业的副产品”。

是故。

凛冬之下，郭富城独善其身。

从容再行。