#Frame awards 2024
来自全球的 8 家设计单位：
東木筑造Tomo Design
尚洋艺术Still Young
Concrete Amsterdam
We+
Case-Real
DDAA
Yellow Studio
Sait Arslan Architects
入围了年度设计师榜单。
在最终大奖揭晓的前夕，我们盘点中国区入围的 2 家年度设计团队東木筑造 TOMO DESIGN 和尚洋艺术 STILL YOUNG 的精彩项目，领略他们的先锋设计理念和对项目细节的严格把控。
TOMO 東木筑造诞生、成长于活力之都深圳，专注商业调研、品牌视觉、空间体验设计、互动装置及材料研究等领域。東木团队从不限定在空间设计，而是作为一个创意体，为客户创造更多价值。
在与品牌方合作的过程中，从品牌维度去挖掘品牌客户的核心诉求、分析行业的当下流行及未来趋势导向，当然也包含数字化的客户流量密码等，并挖掘出品牌的 DNA 与独特气质，以此来打造前瞻性多维空间，也为每一个品牌空间筑造独特的商业壁垒。
東木筑造项目：MASONPRINCE灵感办公基地。TOMO東木筑造与MP团队一同探索全新的办公基地，借助MP思想算法重新塑造时间与空间的边界，现实与虚拟，复古与未来，以无限循环的隐喻模糊相融。设计团队使用似是而非的镜头美学，再度复现经典主义办公空间的复古对比度，同时调和多元场景的相对性，释放出MASONPRINCE所蕴含的复古与未来的冲突魅力。
Z 世代已逐渐成为主流消费人群，而非未来趋势人群，東木团队做的事情更多是引导，尊重消费者的需求，挖掘 Z 世代人群的真正需求。
团队在设计业务的品类会大胆尝试各种业态的快消品商业（比如茶饮、运动健身、潮玩电竞、服饰艺术品等），也会在地产居住产品的设计中贴合这群消费者，洞察他们的需求及社交行为等，打造独特的居住产品。東木团队本身就是一群非常爱玩、爱体验的人。
東木筑造项目：杭州黄龙国际中心四期。TOMO東木筑造从“显微镜”的诞生汲取灵感，开拓先锋的设计视角。遵循“微感拟界”的理念，通过细微的感知视角构建整体办公环境，从景观、建筑、室内、到人和绿植四重关系的微感渗透，循序渐进直至深度链接，从「微建筑」、「微景观」、「微室内」来理解新型办公环境带来人群的「微交互」，塑造“经典、轻松、睿智”的未来空间语境。
科技深深地影响着现代人的生活，为我们带来了很多便利及新体验。对于科技类数字化产品的使用，東木希望不是为了刻意营造噱头，而是实实在在能够在设计中解决问题，给空间使用者带来更进一步的交互体验。
東木筑造项目：杭州万科天空之城地铁通道。万科杭州“天空之城”项目除了住区，还配备丰富的办公、商业、公共文化等设施，打造约134万方TOD大型社区。作为访客抵达的第一站，链接项目与杭州地铁5号线五常站A出口的地铁通道，无疑是昭示“天空之城”项目的重要界面之一 。有别传统的轨道商业设计的挑战，東木结合项目定位，以“未来感、交互性、生态圈”为关键词，采用轻松自然的美学氛围、清晰高效的动线设计策略，呈现了这一融合城市交通、商业街区、新城标识等多种功能与需求的最新实践。
TOMO 東木筑造团队的设计，强调动态的运营而非一成不变的标准。标准化的东西是没有过多生命力的产品。而创意与运营可以不断迭代，从运营维度去不断改善使用者的需求体验。
東木筑造项目：MASONPRINCE上海旗舰店。新店位于淮海中路，延续线下首店广州东山口店“火焰”主题的透明屏装置，展示不同空间维度的对话与衍生，营造出梦幻、超现实的“三域空间”，为消费者提供独特的零售叙事。MASONPRINCE上海旗舰店不仅仅是一个商业空间，更是一种美学宣言，以“后台”作为界限空间。它为年轻消费者创造了富有未来感和超现实意识的零售体验。
尚洋艺术STILL YOUNG以“3 SPACES、6 LAB、9 SYSTEM”来统摄其平台化战略。
3 SPACES：中国古代《道德经》中有“三生万物”的说法，尚洋最早就是做非常大量的连锁店，从麦当劳和耐克这些大的这种品牌当中，学习了上万家店的经验。
6 LAB：为了和客户有价值观或者发展方向上的同频，尚洋又创建了LAB部门，以高效打造适应市场的“一店一设计”。
而 9 SYSTEM：是尚洋认为需要有一个可持续发展的框架和系统，通过三年的时间，尚洋创建了自己的OA系统，做了关于AI的一些连接，以及完善公司的价值观，来指导运营整个公司，然后给世界做更好的设计和贡献。
尚洋艺术项目：ARC'TERYX始祖鸟·北大湖店。这个起源于加拿大海岸山脉极端环境的「运奢」品牌，数十年来始终以精湛的工艺与制造，为用户传递永恒的户外价值。正是基于品牌基因，尚洋艺术以暖色调的光影、肌理及多元层次的空间语言，一反以往商业设计的狭义程式，聚焦用户自空间内外的自然体验，强调功能契合及社群气质，为每位拓雪者，打造了一处满载归属意义的精神之所。
尚洋艺术STILL YOUNG作为一个平台设计公司，相当于一个连接的桥梁。他们希望与一些优秀的在地化的设计公司合作，把他们熟悉的文化和故事提炼出来加以融合，最终把项目呈现出独一无二的效果。
尚洋艺术项目：霸王茶姬上海环球港旗舰店。研发团队探索茶文化的美学属性，结合汉韵唐风和丝茶之路，运用巨幅的装置画面打造核心视觉点。在品牌符号“C”的延展上，纹样使用半陶半瓷的釉彩风格强化历史感和文化感。多种形式的桌椅陈设呈现出对休闲社交、商务办公等多种消费场景的考量。木竹藤编元素以及大面积绿植景观，为社交空间营造出轻松惬意的氛围。而靠窗的吧台坐席设置了可充电功能，兼顾商务办公的需求。
尚洋艺术STILL YOUNG认为：AI可以解决我们很多重复性的工作或者是技术性的问题，但是AI只能给人不同的选择，但不能帮人做决定。真正的决定，选择谁来做、怎么做，还是人与人之间沟通和商量出来。未来最重要的还是要回归到人的本质，更好的商业空间就是给人创造好的回忆，好的情绪价值，能让人记忆和珍藏的体验。
尚洋艺术项目：ARC'TERYX始祖鸟三里屯旗舰店。门店坐落于顶尖的城市商圈，通过搭建高规格、沉浸式的场景满足消费者的体验需求。始祖鸟带着源于温哥华的山脉森林基因与当代美学，登陆北京地标三里屯核心商圈，锁定高端消费市场，掀起户外运动的热潮。设计以山脉森林的探险之旅为切入点，致敬温哥华文化脉络，通过与自然的持续对话，引导消费者在多元化的主题空间中漫游，给户外爱好者和资深鸟粉带来前所未有的全新体验。
尚洋艺术STILL YOUNG创始人朱畅在接受FRAME采访时曾说道：“在国内做设计这么多年，我们最大的梦想就是让全世界都知道，我们中国也有好的设计，也有能走出海外能跟国外价值观甚至地域文化共情的设计。”
“中国品牌经过二十多年发展可以出海了，我们希望就像当年外企来中国一样，我们去到海外市场反向输出中国品牌的文化和创意，进行可持续的设计。”
尚洋艺术项目：NEIWAI ACTIVE成都太古里店。NEIWAI内外于2018年推出独立运动品牌NEIWAI ACTIVE，为女性提供适合综合舞蹈、形体健身、功能训练、户外运动的多强度、多场景运动衣物解决方案。2020年NEIWAI内外正式出海，成为兼具东方美感与国际视野的全球化品牌。基于品牌方形象升级的需求，尚洋为其打造全新门店，在连锁零售全球化的建筑语境里，以呈现产品质感与风格为原点，将典型的“运动韵律”空间体验代入到店铺中。
