佳士得欣然呈献由波旁-两西西里皇室珍藏逾30年的文森特·梵高 (Vincent van Gogh) 珍罕巨作《停泊的船只》（Les canots amarrés），估价港元2.3亿至3.8亿港元，势将刷新艺术家亚洲拍卖纪录。此作将于9月26日在The Henderson举行的首场二十及二十一世纪晚间拍卖亮相，必定成为全球瞩目的耀眼焦点。

文森特·梵高 (1853-1890)

《停泊的船只》

油彩 画布

52 x 65 cm.

1887年夏天作

估价：港元 230,000,000 - 380,000,000

今年夏天在阿涅尔画风景画时，我看到了前所未有的色彩。

—— 文森特·梵高

1887年，梵高从蒙马特家中短途旅行到巴黎西北部塞纳河畔的新兴市郊地区阿涅尔（Anières）：这个风景如画的小镇吸引不少帆船爱好者，亦是人们在夏日逃离巴黎喧嚣暑气的首选之地。梵高在此度过的两年正是他艺术生涯最关键的转型时期，此次亮相拍场的《停泊的船只》，也是他于1887年夏天在此创作的一系列重要风景画之一——在这里梵高将他在巴黎汲取的艺术养分融会贯通，最终形成了自己独特的风格。

《塞纳河畔阿涅尔桥》，明信片，约1900年

图片来源：Hauts-de-Seine departmental archives: https://archives.hauts-de-seine.fr.

佳士得亚太区二十及二十一世纪艺术部门副主管何善衡指出：“梵高的创作之旅受到各式各样的艺术传统启发。他的创作手法受到印象派和点彩派影响，来自亚洲的浮世绘版画更进一步拓展他的艺术视野，而他的艺术语言则为二十世纪的艺术家开启无数崭新视角。”

《停泊的船只》以梵高标志性的亮丽色彩和细致笔触闻名，自然能成为任何珍藏的瞩目焦点。如今佳士得有幸在亚洲呈献这幅来自艺术家重要的巴黎时期巨作，使历史性的艺术交流更加圆满。这幅出自现代艺术巨匠之手的艺术瑰宝，将会完美领衔佳士得在新总部举行的里程碑式首场拍卖。

—— 何善衡

佳士得亚太区二十及二十一世纪艺术部门副主管

《停泊的船只》来自一组以“阿涅尔塞纳河畔”之名广为流传的三联画，被誉为艺术家阿涅尔时期的“巅峰之作”，其中另外两幅——《塞纳河畔阿涅尔桥》（Ponts sur la Seine à Asnières）和《塞纳河畔阿涅尔餐厅》（Restaurant de la Sirène, Asnières），如今分别收藏于苏黎世布尔勒珍藏（Emil Bührle Collection）和牛津阿什莫林博物馆（Ashmolean Museum）。

文森特·梵高，《塞纳河畔阿涅尔桥》，1887年。艾米尔·毕勒收藏，苏黎世

图片来源：Carlo Bollo / Alamy Stock Photo

与这两幅一脉相承的作品一样，《停泊的船只》画面充满明亮的夏日光线，梵高超越了形式上的考量，将印象派和点彩派色彩与构图融为一体，直接回应大自然本身，捕捉转瞬即逝的绚烂光彩，独出心裁，别具一格。在梵高人生最后这段时光里，其天才创想终于登峰造极，这一独特的风景绘画方式成为其最后时期艺术风格的基调。

文森特·梵高，《塞纳河畔阿涅尔餐厅》，1887年。阿什莫林博物馆，牛津

佳士得全球私人洽购部主管暨印象派及现代艺术部联席主席Adrien Meyer同时表示：“这幅引人入胜的梵高作品让我们得以一窥其艺术旅程的决定性篇章，欣赏自由而明快带有印象派风格的色彩。在此作中，梵高的用色明亮夺目，结合极具表现力的笔触，奠定他日后流芳百世的传奇风格。”

乔治·修拉，《大碗岛的星期天下午》，1884-1886，芝加哥艺术博物馆

1886年2月底，梵高临时起意到访巴黎。梵高选择实践出真知，投身巴黎艺术世界，边创作边学习。1886年5月，他参观了第八次也是最后一次印象派画展，这次画展以乔治·修拉（Georges Seurat）名作《大碗岛的星期天下午》（Un dimanche d’été à l’Ile de La Grande Jatte）首次亮相而名垂青史。在那里，梵高还发现了埃德加·德加（Edgar Degas）、卡米耶·毕沙罗（Camille Pissarro）和保罗·高更（Paul Gauguin）的作品。

梵高受到这些影响，在创作主题和处理手法方面都逐渐迈向自己的绘画风格。他舍弃了写实主义绘画中深沉、泥泞的色调，转而寻求点彩派艺术家独特的处理方式，他开始尝试全新的构图，正如此幅《停泊的船只》中所见，一方面淡化笔触，另一方面凝练质地，让画面充满了氛围感。

文森特·梵高《停泊的船只》（作品局部）

展现了阿涅尔地区最开阔的视野，蔚蓝的天空与下方波光粼粼的塞纳河水交相辉映

本作是一幅极为罕见而举足轻重的杰作，与其他系列画作一起，构成了阿涅尔优美的风景全览，尽收眼底。三联作的处理手法、色调以及地平线都有着异曲同工之妙，纵览三幅画作，观众彷彿跟着梵高一同转移视线，来观赏、描绘这些如诗如画的风景。然而，梵高对每幅构图都加以精心区分，以便尽可能圆融呈现眼前风景。

1896年，三联画在重要艺术品经纪人和出版商安布鲁瓦兹·沃那（Ambroise Vollard）的画廊展出。在分开出售后，这些作品随后四散天涯。《停泊的船只》曾收藏于巴黎小伯恩海姆画廊 (Galerie Bernheim-Jeune) 和伦敦独立画廊 (Independent Gallery)，后为苏格兰重要现代艺术收藏家约翰·塔特索尔（John Tattersall）购得。1933年，罗扬·米德尔顿（Royan Middleton）从塔特索尔手中买下这幅作品，米德尔顿是一位贺卡出版商，也是另一位英国收藏梵高的先驱。

在二十世纪的余下岁月里，此画一直由其家族收藏，直到1991年才现身拍卖会售出。如今时隔30余载再度面世，可谓一大历史性时刻，不但彰显此作的非凡艺术价值，也见证波旁-两西西里皇室对保存珍藏和与公众分享艺术杰作的坚定承诺！