关于天王周杰伦的音乐创作能力，在网络上一直存在如下的诸多偏见，比如说：

偏见一：周杰伦不过是靠编曲三巨头撑起来罢了，离开了三巨头，周杰伦就不行了。偏见二：周杰伦根本不懂编曲，离开编曲团队他什么都不是。偏见三：中国大把作曲系音乐生都能吊锤他，只是缺少团队包装而已。

这种偏见的原因主要是主观缺乏音乐制作、音乐创作的基本知识和逻辑。在这里可以将下文分析结论，提前负责的清晰回应：周杰伦的编曲能力是华语顶级编曲人级别，只是编曲费时费力，又没有知识产权五十年的版税分红，利润过低。周杰伦当老板后，逐渐不再编曲。

作曲、作词具有知识产权的五十年长期利润保护，而编曲是一锤子买卖不具备版税，这才是周杰伦逐渐不愿意编曲的原因。以下是问题的回应：

1：周杰伦离开了钟兴民、洪敬尧、林迈克三人以及黄雨勋，自己完成的编曲作品包括：《晴天》、《土耳其冰淇淋》、《娘子》、《外婆》、《止战之殇》、《反方向的钟》等等。其中单单凭借《晴天》、《反方向的钟》、《娘子》三首歌，周杰伦就已经是顶级编曲人的行列，可以超过绝大部分职业编曲人。

2：周杰伦不仅懂编曲，而且还是顶级编曲能力，并且他还是华语音乐最强的流行作曲人，没有之一。也是华语音乐顶级作词人，《晴天》、《稻香》的词都是周杰伦自己创作的。像周杰伦这种作曲、作词、编曲皆是华语顶级水平，甚至于作曲完成华语天花板的突破，这种表现力，前无古人。

3：作曲系的音乐生永远不可能赶得上周杰伦，因为时代背景不可复制，周杰伦是唯一的，而作曲系音乐生每年中国十一所独立音乐学院可以生产三千人。周杰伦都火了20年，这足足60000人的音乐生，哪一个走出来了？学院是只是温床，社会和市场的残酷鞭笞才是创造周杰伦的核心。实际上中国的所有作曲系音乐生，没有背景的话，他能不能靠音乐赚饭钱交房租都是致命问题，大部分都是转行。应届生面临的所有问题，作曲系音乐生都要面临。

所以实际上，周杰伦的编曲能力往往是被忽视的。如果我们去仔细寻找三巨头包括钟兴民、洪敬尧、林迈克三人的采访，会发现他们三人都会说一句：编曲的时候，和杰伦一起讨论。其中钟兴民和周杰伦讨论的最多最多，钟兴民在自己的演唱专场之中，说如下了细节：《双截棍》的那段神来之笔钢琴，是周杰伦和他一同讨论而出。

也就是说周杰伦的早期和后期的音乐差异，实际上是由于他对于编曲的参与度和音乐制作人的积极性导致的差异。早期的周杰伦对于编曲是非常热忱的，他的参与程度放在其他一些比较爱面子的歌手手上，完全可以署名，甚至把自己名字放在三巨头前面。但实际上周杰伦并没有这么做，给足了编曲人合作的最大收益，因为编曲人是没有版权收入的。

那么周杰伦的编曲水平到底如何？

周杰伦的编曲，和职业编曲人完全不同，周杰伦有着非常浓重的乐理性耍酷。他会把歌曲的底层乐理运用都非常猎奇化，不同于一般概念的市场编曲。比如说：《娘子》、《反方向的钟》、《土耳其冰淇淋》这三首歌的编曲，都具有如下的特点：

1：编曲的逻辑是跟随作曲的旋律化，编曲更注重于作曲的和弦运用。包括但不限于：频繁的平行关系大小调、转调、离调、旋律赋格。2：更注重于不同音乐风格的融合性，更多的时候是由西方乐器表现的东方色彩音阶完成表达。3：旋律、和弦复杂、配器、音色反而较为清晰。

这三点特点，其实都是：作曲能力过强的编曲表现。因为在古典主义音乐之中，是没有编曲概念的，古典作曲交响乐就是：旋律+所有配器的全部创作。也就是说在周杰伦接受的古典钢琴教育体系之中，周杰伦会下意识认为作曲天然就包括了如下内容：

1：旋律创作：前奏、主歌、预副歌、副歌、桥段、升调、转调、平行调、民族音阶、赋格。2：和弦创作：套路走向、功能性七和弦色彩强调、离调251、代理和弦、转位和弦、挂留和弦；3：和声创作：四部和声。铺底的贝斯、和声的钢琴、一个Solo高音区的声部表现；以及噪音乐器：架子鼓或者电鼓、民族鼓。

这三点的综合就意味着：周杰伦作曲的作品小样也就是Demo，已经具有基本规模的商业编曲工作。周杰伦的作曲一共是写了四条旋律线：人声旋律、低音声部旋律、中声部旋律、高音声部旋律。而且完成基本的四部和声和噪音配器，贝斯、钢琴、架子鼓、Solo电吉他或者二胡。

这些东西，实际上就包括了初版的编曲内容。为什么周杰伦优秀？因为周杰伦的作曲、编曲之间的联系非常非常扎实，他可以参与编曲人的任何提议，并且从音乐制作人的角度给出建议，甚至于在作曲人的角度来完成二次创作。这种天赋，基本不可能是学院派可以教学出来的，必须是在社会这个大熔炉里面才能历练出来。

而编曲人，不管是钟兴民也好、洪敬尧也罢、林迈克都行，他们是站在巨人的肩膀上来完成细化工作。这个巨人就是一手包揽作曲、音乐制作的周杰伦。编曲三巨头重不重要？当然重要，但是更重要的是他们具有一个完美的最强华语作曲人才能够发挥他们的光和热。编曲的工作是细节化，而作曲的工作是天赋化。

我们要知道一件事：编曲并非必须项，而作曲才是编曲的生存空间。周杰伦可以离开编曲三巨头已经保有华语第一的音乐市场，但是三巨头离开了周杰伦就很难占据编曲第一的专业小众市场。所以实际上，周杰伦的编曲能力毋庸置疑，他是音乐水准下滑，只是周杰伦对于音乐的兴趣不大了。因为周杰伦是音乐制作人，他的考虑更多更广。

音乐制作人到底是干嘛的？周杰伦为什么要当自己的音乐制作人？

周杰伦的所有音乐，都是他自己担任音乐制作人。为什么？音乐制作人有什么意义？答案如下：

1：音乐制作人的地位就是电影导演的地位。2：音乐的立项、投入成本、市场定位。以及编曲、作词、录制、母带、混音的费用和人选，音乐制作人拥有决定权。3：音乐制作人可以搭建最重要的商业录音权版权的收入分配。这是最重要的权利。

我们要做什么音乐？找谁来参与团队制作音乐？音乐的定位、音乐的受众、音乐的市场是谁？我们预计赚多少钱？我们在哪里发行？我们的版权分红怎么分？这些所有的音乐商业有关的一切产业链，都是围绕音乐制作人搭建。

周杰伦三百多首歌曲都是由自己担任音乐制作人的原因就是：掌握话语权，这样才能不辜负自己的作曲，才能完成自己的音乐创作之路。事实证明，周杰伦最成功的原因是在于：音乐制作人的选择。让周杰伦保有了作曲分红和录音权分红，这直接促成了他和方文山、杨峻荣三人成立了周杰伦的音乐公司：杰威尔音乐；版权分配如下：

1：周杰伦拥有录音权分红、100%的作曲权分化；2：方文山拥有100%的作词权分红；3：杨峻荣担任董事长，拥有录音权分红和一切的事务管理。包括但不限于：艺人、录音、发行、宣发等等；

而之所以周杰伦可以担任音乐制作人，并且完成巅峰的音乐产品，是因为：周杰伦是一个全才，他在作曲、作词、编曲的专业度达到前所未有的综合类第一。音乐的生产过程，周杰伦门清，不仅门清，而且周杰伦做到了作曲超行业第一。这就是本钱。

当周杰伦成为老板之后，编曲这种力气活又不具备参与录音权分红、作曲作词版税的工作，自然不可能让周杰伦再做了。否则公司无法运转，而且时间成本过大。

综上，周杰伦的编曲水平很强，音乐制作能力更是巅峰表现。