一笑三语：墨色、墨痕、墨韵——聊写意画用墨之积墨法
在写意画的广袤世界中，用墨之法犹如璀璨星辰，光彩夺目。前天，三语探讨了写意画用墨的奇妙变幻，今日，且我清和堂主人范云峰，三语聊聊用墨之积墨法的深邃玄奥。
积墨，这一别具一格的技法，仿佛是墨与纸的一场深情对话。它以淡墨打底开启篇章，待墨干之后，淡墨层层累加，一次又一次地勾勒描绘，一层比一层更为浓重。然而，这绝非是单纯的重复，而是在层次清晰、互不混杂的原则之下，精心构筑出丰富多彩的墨色天地。
积墨法的迷人魅力在于它能够赋予物象苍劲辛辣、厚重深沉的立体感与质感。从最初的淡雅起始，历经反复的皴擦点染，甚至在添色之后仍可继续皴、勾，直至达到心满意足的境界。这般层层推进的过程，恰似时光的精雕细琢，令画面逐步丰盈、鲜活。
在运用积墨法时，耐心与细心乃是关键所在。每一遍墨色都需要在前一遍完全干透后再行增添，这是保证墨色清晰、层次分明的重要环节。积墨法在生宣纸上通常能够大放异彩，但若要在熟宣纸或绢上施展，就需要更为高超的技艺和精准的把控，务必防止出现脏、滞等瑕疵。
行笔的灵活多变乃是积墨法的灵魂真谛。中锋与侧锋的交替运用，笔线的参差不齐、交错纵横，聚散适宜，方能避免堆叠的呆板僵化，展现出墨色的灵动与韵味。同时，要留意第一次墨色与第二次墨色的差异，色度浓淡的差距应当稍大一些，如此才能清晰地看到笔痕，避免作品干燥之后混沌不明。
成功的积墨法犹如一颗璀璨夺目的明珠，始终保持着墨的光泽亮丽。积墨越多，光彩越盛，墨色生动，熠熠生辉。反之，倘若干后呈现出灰色的死墨，整个画面便会黯然无光，积墨法也就宣告失败。
归根结底，积墨法成功的关键在于笔法。每一笔都要笔力雄健，行笔有分寸，如此墨色方能富有神采。积墨法既要追求浑然天成的整体成效，又要保留笔迹墨痕的可循踪迹。它忌讳灰暗呆板凝滞，追求的是在墨韵的层次变化之中，展现出艺术的升华与灵动之美。
范云峰甲辰七月初五北京早安！
