大家好，今天聊聊十二届国展中的一些篆书作品。这些作品为何能入展呢？有没有什么技巧呢？

上图，清代隶书书写方法写古代传统小篆格局。加上整体拼接感觉。写出了规整，装饰性，小字落款三四行点缀一下。整体还是不错的。

上面古朴气息来了，整体看起来庄严肃穆，静气凝神。大字，小字，中字，排列字规整块面为主。留白也很大胆。这个作品整体感觉也很好的。

上图拼接效果。其实篆书，贵婉而通。直白了就是用笔持续性好，稳定，通畅。在这些入展作品里都能看到这些特点。很少见到篆书写成屎壳郎体静脉曲张体的。

篆书妙在一种高古气息，气息浓厚的作品大家可以感受到的。什么地方用篆书？古典园林楹联，书法标题，国画题名，器具等等。这种气息可以与承载物相互作用，产生一种古老的意境。下面咱们从篆书章法，装饰性，气息这几方面看下面作品。

打了界格，比较规整。红黑色落款，形式感出来了。布局合理。空白处盖章，加上中间用章，有些拓片本身面貌感觉。都说章最好不要超过两枚，也不尽然。篆书包容性更强写，毕竟都是篆刻一路。印章也是篆书的欣赏点。

视觉冲击力强，白色装饰条也亮。吴昌硕邓石如的作品感觉。四条屏的感觉。

方形篆书，天发神谶碑的感觉，齐白石喜欢的路子，其实这种篆书结合隶书一起玩特别好。上图布局大胆，留白亮眼。差异化竞争。行书写的也不错。

四条屏，跟上面黄色异曲同工。

拼接，装饰性亮眼。这个篆书倾向于扁方形，隶书写的标题，行书落款。整体还是比较有趣的。

这个布局在前文隶书中也有作用。一笔墨，墨色浓淡变化突出。许多笔画保留大篆的趣味性。再说一句向上兼容显得高古。小篆加入大篆部件，隶书加入篆书部件，楷书加入隶书笔画，行书楷书也可以加入隶书部件。

向前兼容，不宜向后兼容。这就好比，孩子爸爸有孩子爷爷的基因特征，晚辈像长辈，从来没说爷爷像孙子的，就是这么个道理。

上图大篆风格。三条屏，感觉还是不错的。字本身大大小小，布局艺术，比较透气灵活。字大小按照自身面貌呈现，思路还是很好的。小草落款，远看可以把他们作为块面去看。丰富章法。

上图写的有趣，中间异地和空白留的好，靶心一样把目光聚集过去了。引人入胜。疏密布局，一行有外有正。满构图。这个玩法很现代。当代人都喜欢这么玩玩。右侧字稀疏，左侧有留白，比较茂密。其实章法跟字法道理相通的，都有疏密轻重对比。也有平衡布局。不管如何欹侧，总是平衡的。

上图大字，字号比较大。橫有行竖有列。两行落款占用半行。比较稳的。笔法耐看，结字有趣，章法平稳。

更规整，秩序美。大字，这个笔画线条增加了一些提按动作。有点沈曾植那个金石味。细看哆哆嗦嗦，远看比较婉转通达。适应大字要求做的变化。很有心思。

瘦硬方感觉。规整，墨色变化大。视觉冲击好。优点就是墨色变化，这种感觉迎面而来。比较突出。方篆。

上图大篆楹联作品，有种看到黄宾虹作品的感觉。矛盾突出，不拘一格，玩的比较现代。

有行无列，篆书写的比较松弛，游刃有余。章法布局也胆大。

大篆作品，一般人认知都难，能集合一篇文章，已经不错了。四条屏形式展示。用笔老道。草书写的也比较搭配，字体结构不突兀。

墨色变化浓厚，这个作品花了许多心思的。

楹联形式的。辅助界格。

拼接作品。

标题做的比较有趣。上面几个草书都能单独作为一个小作品来看了。习书有感，估计是自撰内容的。这不显得更有才吗？

自撰内容是比较好的，比如你集字，自撰内容可以更充分展示自己所长。三条屏，设计感很好。

上图顶部也有标题，这个标题跟上个异曲同工，这个标题比较稳定。下面还多了一段题跋，形式感做的很足。

这个作品也很好，功夫很大。仿古纸，通篇写下来。

这个颜色比较大胆，朱文写下来。小字有种经文的感觉。

大家发现没有，其实篆书玩法还是比较单调的。字或者长或者方。或者圆或者方圆。整体上拼接，加有色纸张。多为条屏格局。

风格上来说，有李斯那样规整的小篆，有方形齐白石一路的小篆，有吴昌硕邓石如一路的小篆。有大篆，有偏向钟鼎铭文的，有融合甲骨文的，不一而足。

所以说篆书，说简单也简单，说难也难。简单是因为构成一篇作品的要素确实不多，无非那些东西。说难，难在气韵生动。这个气韵生动，又不是三言两语说清楚的。这个靠积累的。靠综合能力，集成能力。

好了，今天篆书就分享到这里吧，我的观点是，如果不是专业搞篆刻，篆书了解一下，达到能写就够用了。天赋好的能写出前人面貌就已经很厉害了。

那么篆书学习什么？学习一种用笔的感觉。中锋用笔，沉稳用笔。沉实的感觉。对于锻炼笔力有帮助。练习排版布局能力。上面许多作品，当然还有许多没有搜集到的作品，都很明显，布局能力很好。通篇看下来，无论是完整性还是气韵方面，都可圈可点。

学习篆书与隶书可以互相借鉴的结字部分。隶书加入篆书元素是很好很常用的招式。可以对文字演变增加了解，增加体会。

就到这里吧！祝大家日日精进！

（完）